柴可夫斯基一生共创作了三部芭蕾舞剧音乐——《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》,这三部历时一百多年的芭蕾舞剧至今仍是世界各地芭蕾舞剧演出的首选节目。而存在其中的《天鹅湖》系柴可夫斯基创作的首部芭蕾舞剧音乐。在这部作品中,作曲家完成了对芭蕾音乐的重大改革,使之成为舞剧发展史上一部里程碑式的作品,成为了芭蕾舞剧音乐的代名词。其精湛的创作技巧,完美的音乐形象、动人的戏剧情节,真正将舞剧这一整体艺术打造得浑然天成,至今仍深深地打动着世界各地观众的心灵。本文运用历史考察、戏剧情节与作品分析相结合的方法来分析柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》的风格特点、创作手法,借以挖掘出该作品对世界芭蕾舞剧的发展产生如此深远影响的原因,从而进一步肯定柴可夫斯基在世界芭蕾舞剧音乐创作中不可替代的地位。全文共分五章。第一、二章分别对芭蕾舞、十九世纪欧洲各国的芭蕾发展以及俄罗斯芭蕾的发展概况进行阐述,了解芭蕾这一舞蹈形式的发展概况,借以对《天鹅湖》这部芭蕾舞剧有更为深入的了解。第三、四章在介绍柴可夫斯基生平以及《天鹅湖》创作背景的基础上,主要从宏观、微观两个视角来剖析《天鹅湖》的音乐特点:宏观角度分别从《天鹅湖》的戏剧属性、交响属性、民族属性三方面来展开论述;微观角度则主要从创作手法上研究其内部构成要素,包括主题发展的手法、调性布局与色彩以及多元民族化风格的运用等方面。综上分析,第五章的主要内容则是进一步总结柴可夫斯基创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》的音乐特征、历史地位,并进一步肯定柴可夫斯基在舞剧音乐创作领域中的深远影响。