设计一词来源于英文”design”，它包括广泛的范围和门类，而平面设计就是其中的一个重要内容。当今，平面设计已经渗透到我们生活中的方方面面了，极大地影响了人们的日常生活，给人们带来了各种各样的信息。平面设计——它通常用视觉元素来表达和传播设计师的设想和计划，是用文字和图形把信息传达给受众的一种造型活动。其中，评价一个平面作品是否成功的一个重要依据是：这个作品是否能感动受众，是否能向受众准确地传达信息等。它不是单纯作为只为欣赏的纯艺术，而是一门有着特殊目的的艺术。其目的就是通过设计，达到视觉传达的功能。平面设计的一个重要特征是信息化。因此，不论在包装设计，书籍装帧设计，海报设计，企业形象设计等都是以传播信息为目的。平面设计本质取决于信息的传达，而视觉信息传达的成功与否，取决于设计师对传达对象视觉经验差异的考虑程度，对视觉信息的理解和感受的程度。因此设计师对于同一设计对象，表现的方式和手段也可以多种多样。在此，有种新颖的表达方式值得我们研究，即在平面设计中体现受众的参与性。这种参与性并非是常理下受众观看作品之后对设计作品所产生的联想、交流和互动，或者是使用等行为，而是指一种直接的参与体验和接触。受众通过的体验接触可以和设计师共同完成设计作品。在这种方法中，设计师需在设计作品中设计一个直接参与的参与点，通过它给受众带来暗示和启迪的作用，从而引导人们与作品直接接触，共同来完善设计作品。这种特定的参与，也是能让受众和设计作品进行沟通的一种最直接方式之一。它也是设计作品能够完成的一个重要环节。(注：本文以下的参与均指这个含义。)在这种体现受众参与的表达方式中，我们可能认为设计是没有“完成”的，因为某个细枝末节可能尚未完善。它可能仍然留有让人感到幼稚的地方，但是同时也会让人觉得是件有趣的事情。作品的不完整也给了受众很大的想象空间和体验的机会。本文将引用设计学和格式塔心理学等多方面相关理论来论证这种方法实现的可能性和科学性。并且，论文也会对受众在平面设计中的参与进行不同角度地分类和举例说明。本文试图通过对受众在平面设计中的参与点和参与心理等分析，来揭示这种设计方法存在的内在规律和联系。让受众参与到平面设计作品中来的方法不仅是表现形式上的突破，更是思维模式上的创新，它类似于产品设计或者是装置艺术中的体验方式等。受众通过直接地参与、体验和接触，更准确地把握到作品要传达的信息，以及通过自己的行动也完善了设计作品的意义。它作为一种新颖的表现手法，是丰富平面设计语言的重要途径之一。