习近平总书记曾说过:“戏曲是中华文化的瑰宝,繁荣发展戏曲事业关键在人”。①汉剧是中国古老的剧种,促进了京剧、湘剧、赣剧等皮黄剧种的形成。汉剧表演艺术家陈伯华先生创造的陈派声腔以其通透、华丽、典雅的声腔特点,将汉剧的声腔演唱发展到了一个新的高度。陈派声腔的形成借鉴了西洋美声唱法的发声方法,使得皮黄声腔的演唱不仅具有地域特色,还有其科学性。作为声乐美声唱法的学习者,在学习过程中对于汉剧融贯中西的演唱方式颇感兴趣,这种洋为中用的汉剧唱腔,作为笔者学习、实践的重点,同时通过对笔者在专业实践中所遇问题的思考,研究探讨如何将美声唱法与汉剧唱腔结合,运用科学的方法唱好“中国歌”,讲好“中国故事”。文章第一部分“皮黄鼻祖----汉剧”,笔者通过查阅相关文献资料,探究汉剧的起源、声腔及行当。文章第二部分“戏曲唱腔与美声唱法融合的可行性研究”,笔者探寻了二者之间的联系及共通之处。文章第三部分“《打不死的吴清华我还活在人间》文本分析”,笔者通过对《打不死的吴清华我还活在人间》这一唱段的故事背景及歌词进行详尽介绍,为下一部分的演唱与表演实践提供充足的文本基础。文章第四部分“《打不死的吴清华我还活在人间》实践研究”,笔者基于详细的文本介绍,将理论付诸于实践,从演唱方面阐述汉剧唱腔与美声唱法的融合,并介绍自身的汉剧舞台表演程式实践。最后一部分是结语,总结全文,汉剧与美声唱法皆是艺术百花园中的奇葩,通过学、研、演《打不死的吴清华我还活在人间》这一唱段,诠释了将美声唱法与汉剧唱腔融合的价值和意义,让更多人能够感受到传统艺术的魅力所在,并将这种融合的艺术薪火相传。