格里格是十九世纪下半叶伟大的民族音乐家，他终其一生致力于挪威的民族音乐，并成为了挪威音乐的代表人物。格里格的《a小调钢琴协奏曲》正是他在音乐风格特色的成熟时期所创作的，尤其是由第一乐章的主题、动机所引申，发展至全曲，塑成了描述挪威风貌的一篇宏伟佳作。本文对格里格《a小调钢琴协奏曲》第一乐章的和声创作手法进行曲面的分析，细致解读作品的调性布局、各种转调手法的应用，变和弦的使用以及半音化风格的展现等，以此来呈现格里格《a小调钢琴协奏曲》的创作技术特点。全文从四个部分展开分析：第一部分：对格里格生平、作品及创作风格以简述，初步介绍格里格，为介入和声的创作特点铺垫。第二部分：对《a小调钢琴协奏曲》第一乐章的曲式结构做简要分析。为解构其和声创作明确曲式框架。第三部分：对《a小调钢琴协奏曲》第一乐章进行详细的和声分析。包括：调式的运用、转调手法的应用、变和弦转调手法的使用、七、九和弦的应用；以及相应音乐名词的解释等。第四部分：概述格里格音乐的价值以及影响，从整体视角对格里格音乐加以评述。