真实生活一直是艺术家进行油画创作的一个重要的素材。但是在前现代社会中,只有贵族阶级才可以接触到油画,画面中对生活的描绘更多是为了突出自己的身份和地位。在今天,这一现象被彻底改变了。并且在主流文化的影响下,艺术家在创作时更关注的是自己的生活感受,而不受名利、地位等因素影响。通过对中西方当代油画创作无法剥离生活这一现象的研究,促使当代艺术家正视生活对绘画创作的影响,从而有所启发,创作出优秀的作品。虽然绘画创作与生活之间一直有着紧密的联系,但鲜少有书籍专门研究两者的关系是否存在转变。本文运用了文献研究法、作品分析法等研究方法,对中西方当代绘画中日常生活叙事进行举例分析,结合主流文化及所呈现趋势来证明本文所研究的内容。并且结合个人创作经历,对未来日常生活与绘画创作所要面临的困境与突围进行分析。本文主要分为四个章节。第二章,简要分析了中西方当代油画的整体发展趋势,以及呈现出对传统绘画的颠覆。在第三章,对具有代表性的中西方艺术家日常生活与绘画创作所存在的联系进行分析。发现在中西方当代绘画中对日常生活的描绘手法、呈现样貌虽然不同,但艺术家们对日常生活的态度是相似的。同时,社会也开始由现代化向审美化的转向,至此英国学者提出了日常生活审美化。在这一背景下,当代中西方艺术家也不再把超验世界的彼岸理想同现实实际的此岸生活相对立,开始关注零散、平凡的日常生活。在本文的第四章,详细的分析了近代中西方油画创作与日常生活是如何从“无关系”到“无法剥离”的。虽然经历了不同的转变过程,但是最终都表现出对日常生活的回归。随后又从中西方传统哲学的视角来看日常生活存在的意义,继而发现在现代哲学中对日常生活所持的观点——用艺术来拯救日常生活的单调与平庸。最终证明了本文所要论述的重点:当代艺术家在油画创作中无法剥离生活。日常生活对油画创作至关重要的同时,却又存在一定的弊端。本文在第五章辩证的分析了当代油画创作中日常生活叙事面临的困境与突围。艺术家一味的再现生活,容易使作品单调乏味。为了避免这一状况,可以利用生活本身所具有的不确定性,以及不同的生活经历可以使艺术家产生独特的情感,从而使当代绘画不断的推陈出新。