百年历程,橱窗陈列设计,已经由未经任何装饰处理的最简单的产品罗列,转化为一门独立的视觉艺术形式,并将商业与艺术高度融合为一体,成为时装品牌公认的最有效的视觉推广手段之一。基于此,系统分析和归纳橱窗艺术的创意视觉语言要素,对于时装品牌,乃至整个时尚行业都具有很大的实用价值;同时,从中可梳理归纳成一个较完整的理论性研究成果,将对橱窗创意理论体系的深度发掘,具有探索性价值。本文以大量的优秀橱窗案例分析为实践基础,立足于国内外已有的理论研究与探索成果,围绕“时装品牌与其橱窗艺术之间的内在联系”、“橱窗视觉艺术与其创意理论之间的不可分割性”这两个中心,以构成橱窗形象的创意视觉语言要素为研究对象,利用纵向解析和横向比较以及交叉式的研究方法,力求尽可能达到立体的研究和总结,从而归纳成一个较完整的理论性的体系。具体来讲:一、从纵向层次上,系统分析时装品牌的橱窗艺术文化;二、从横向层次上,将橱窗各个构成视觉元素中最具视觉效果的“创意点”进行解构分析;三、从深度层次上,围绕橱窗创意主题和创意方法两个基本点,努力挖掘构成橱窗艺术视觉语言的深层创意;四、从文化层次上,将“情景化”橱窗的创意理论与中国古典哲学思想“意境”做了关联思考,探索二者之间的融合点,以及不断的文化和哲学性渗透。本课题的研究结论是:依据不同领域的理论基础,剖析各个角度间辩证的互相牵连,证明橱窗艺术不应该仅仅是一门艺术学科,其包容性和延展性已经提升其为边缘学科,研究其创意“语言”的意义,实为对多文化相互沁润的探索。