摄影技术以其快速准确的特点，在建筑教学和研究中被广泛运用。建筑摄影师运用二维图像表现三维建筑物的空间感，同时也要将建筑的设计意图在二维的图像上进行准确的转译。随着建筑设计风格的不断演变和发展，传统的摄影方式已经难以应付多元化建筑设计给建筑摄影带来的挑战。传统建筑摄影在拍摄过程中遵循古典绘画的构图原则。通过对比建筑摄影与绘画艺术在创作手法上发展和演变的历史，发现两者在传统构图上的相似性，这种相似性体现在构图元素、构图原则和构图方法上。传统构图的目的是在二维平面上创造三维的假象，以此来再现三维物体的体积感。但是自印象派开始，绘画逐渐摈弃了写实的手法，采用非传统的方式来传达情感。到19世纪西方绘画开始呈现多种多样的风格，它们的共同点是都体现了对传统绘画的反叛。当代建筑摄影还是以纪实风格为主，运用传统的构图方式在照片中还原建筑的空间感。而立体主义绘画打破传统构图的思维对于当代建筑摄影具有重要的参考价值。对分析立体主义绘画进行分析，能发现其平面化的特征和将主体分解后重构的表现手法。在建筑摄影中选用特定的拍摄技巧和通过软件后期处理的方式来使建筑摄影具有立体主义的特征，从而创造出不同于传统风格的立体主义建筑摄影。以柏林犹太人纪念馆的立体主义建筑摄影为例，详细描述运用立体主义方法进行建筑摄影创作的过程，从摄影构思到拍摄和后期的详细步骤，证明了该方法的可行性。立体主义建筑摄影的方法使建筑摄影不再局限于对建筑“形”的表现，而是从“意”上传达建筑师的设计初衷，让建筑摄影作品更具深度且拓宽了建筑摄影的表达界线。