昆曲《牡丹亭》是我国戏剧文学发展史上的一个重要的里程碑。《牡丹亭》表现方法主要运用积极浪漫主义手法,绽放出了生命自由与思想解放的人性主义光辉,对后世的艺术产生了深远的影响,后世的艺术家们则以“牡丹亭”的故事情节为基础,创作出艺术歌曲。本文就以两首不同的《牡丹亭》歌曲为例,通过研究作品的词曲作者、写作背景、音乐分析、演唱方法来研究歌曲的创作价值和艺术规律,着重通过对词曲作家的了解,分析他们的创作背景、词曲意蕴、创作手法以及曲式和声分析、演唱方法、艺术特色等方面。“王磊词、栾凯曲”的《牡丹亭》在故事情节赋予的情感线条上创作歌词,将作者自身的情感与故事的情感融为一体,有准确和极富表现力的语言表达和严谨的结构。“陈道斌词、吴小平曲”的《牡丹亭》是典型的“中国风”作品,曲作者创造了“民歌新古典”的概念,并颂扬了民歌的“新古典”,掀起了“中国风”新潮。中国的戏曲在长期的发展中积累了大量的技巧和经验,通过许多优秀的艺术家总结和传承,为民族音乐的发展,完善歌曲的演唱形式和创作提供了宝贵的财富。民族声乐扎根于中国艺术的土壤中,吸收民族音乐的养分,使民歌拥有了更多的艺术形式和艺术特征,积累了丰富的歌唱技巧和特色。所以,民歌的创作和演唱,只有通过不断的传承和创新,学习优秀的传统经典,才能有更长远的发展。