雕塑中的空间是雕塑实体存在的一种客观物质形式,是雕塑的延展性和扩张性的表现。研究雕塑的空间,是传统雕塑和现代雕塑的重要领域,是雕塑创作不可或缺的基础语言,所以人们也将雕塑称之为空间艺术。本文主要围绕雕塑空间的展开论述,结合阐述我毕业创作对雕塑空间的一些探索。从雕塑艺术史的漫漫长河中,我们认识到最初的雕塑造型并不是有意识地去创造空间关系,而只是注重物体自身的形象。从20世纪开始的现代艺术取得了引人注目的成就,继而雕塑空间的重大突破还是归功于雕塑在空间形式和概念上根本性的变化。雕塑的形体与空间是占有还是分离,空间对雕塑实体是采取贯穿或通透,新型材料的出现运用对空间的影响,都是雕塑家们研究的课题之一。围绕着空间的思考,文中我选取探讨雕塑的空间内涵和雕塑空间的外延,以及材料和空间之间的影响,思考这些空间语言并在我创作中进行探索。雕塑的创作选材离不开材料的运用,传统雕塑的材料种类很受时代的制约。随着科学技术的发展,大开眼界的艺术家们除了尝试在空间上的创新,在材料上也有了许多大胆的新突破,我的创作研究了材料对空间的影响以及我在创作中思考空间与材料的关系。重点以我毕业创作系列雕塑的内空间和材质以及它们在关系上的研究展开介绍,结合一些艺术家的雕塑空间主张对我雕塑创作实践的影响,最后进而引出我对雕塑创作空间的反思。