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摘要：艺术体操的风格具有多样性，音乐的选择不仅能够决定艺术体操动作编排和表现风格，而且能够使优美的舞姿赋予艺术化的灵魂。艺术体操作为一项女子特有的体育项目，它的价值在很大程度上表现为它的艺术性，在音乐选择上具有强烈的民族特征。音乐选择直接影响动作编排、感情激发、潜力挖掘，从而直接影响运动员的比赛成绩。
关键词：艺术体操；音乐；选择
1.艺术体操中音乐的特征
“音乐是听觉空间里的舞蹈师”，也就是说，艺术体操的观赏性不仅仅取决于运动者的舞蹈动作。艺术体操的音乐不同于一般欣赏性音乐，其特性表现在：它可以由一种或多种乐器和人声来构成，其表现形式是多种多样的。因为艺术体操成套比赛动作时间较短，音乐很难有充分的时间得以展开，所以它不能像正常的音乐作品一样严格遵守音乐的曲式，只能在规定的时间中变化，同时还要注意主题的统一性，乐句的相对完整性，以及整个乐曲风格的统一，形成了自己特有的风格。在艺术体操成套动作中，音乐一方面要体现动作特点，另一方面要和动作配合，加强对动作的理解，丰富动作的内涵。
2.音乐与艺术体操的内在联系
2.1音乐是艺术体操的灵魂，是充分体现其韵律和节奏的最主要的表现手段。
一首优美动听、与动作协调配合的乐曲，不仅能激发练习者的情绪，提高练习的兴趣，还能使艺术体操动作富有感染力和表现力。对于初学者来说，音乐不是单纯的“节拍器”，而是通过听音乐做动作，培养练习者的节奏感。同时，音乐还有助于练习者合理地掌握动作技术。艺术体操是在音乐的伴奏下，以节奏为中心，以自然性动作为基础的有节奏的运动。在艺术体操运动中，虽然音乐属于动作的从属，但是它仍然以美为中点，以节奏为半径画圆，缠绕出一声声动听的旋律，始终追随着艺术体操中动作的脚步，并且以美的旋律陶冶观众。
2.2艺术体操必须结合音乐的风格进行展现。
艺术体操依附于音乐节奏的变化编排和演绎动作，还要在乐感中巧妙地韵化动作。即在连续不断的运动中产生无穷的律变和韵变，形成一个接一个美妙的流动画面——自然、优美、协调、和谐的节奏运动。音乐节奏的快慢直接影响运动员动作节奏的快慢、动作力度的强弱、动作幅度的大小、动作起伏的高低等。音樂强弱变化能影响运动员动作的力的起伏，使动作与音乐在结构上产生共鸣，加之节奏中曲调的变化，从而以韵律感增强艺术体操的美感。
2.3音乐可以直接影响运动员的表现力。
随着科学的进步，人们发现音乐不仅能够改变运动员的心情，减少训练的枯燥，而且能够调节运动者的神经中枢使之兴奋，更能使运动者的各个部位节奏化，对培养运动员的协调性具有特殊的作用。现阶段音乐在体育运动中的运用已经十分广泛，用音乐伴奏的体育运动越来越多。
3.音乐在艺术体操中的作用
3.1节奏在艺术体操运动中的重要性。
音乐主要由三大要素构成，它们是旋律、和声、节奏。旋律是音乐的核心，其基本要素是音高、节奏和调式。其中节奏又是旋律的核心。由此可以看出：如果脱离了节奏就不能构成旋律，没有了旋律，音乐便荡然无存。
在艺术体操运动中节奏指的是：完成动作及每个动作间所表现的用力强弱和用力时间长短与动作幅度大小等方面的关系。由此可以看出节奏对于艺术体操运动是十分重要的。任何一个组合或一套动作都需要有良好的动作节奏，才能表现出艺术体操的内涵。所以说艺术体操比赛中一套成功动作的编排，不仅需要考虑动作本身难度的节奏变化，还必须同时考虑到所使用的成套动作中音乐风格的节奏变化，只有这样，才能更加完美地利用运动员自身的动作特点和音乐的不同节奏变化充分体现艺术体操成套动作在比赛中的优势。
3.2音乐对艺术体操运动的影响。
音乐——艺术体操的灵魂。音乐的节奏、旋律、声调的变化，直接影响着人体运动和人体情感的变化。音乐具有旋律优美、节奏鲜明、风格各异的特点。在不同音乐风格的伴奏下，配合艺术体操运动员动作节奏，使动作表现错落有致，从而提高艺术体操的艺术感染力。因此，艺术体操运动员在做动作时，受优美旋律的启迪，可激发其艺术创作的激情，尽情而自如地展现动作，抒发情感，使动作、音乐和情感达到完美的统一。
快节奏的音乐能够更容易地体现艺术体操动作的活跃性，但是过于快速的音乐节奏，会使艺术体操运动员在规定的音乐节拍中，难以完成预定的动作节奏与音乐节奏之间的有机联系。因此，在音乐的具体选择中应适当地结合快节奏与慢节奏，让其更好地衬托艺术体操动作节奏的速度与力度，从而使快节奏的音乐展现出艺术体操积极、活跃、欢快的风格。
4.艺术体操比赛中成套音乐的选用
一套好的音乐不仅可以给成套动作增添许多光彩，还可以引起观看者的共鸣，达到锦上添花的效果。艺术体操成套动作中，仅有一首好听的音乐是远远不能够表现其整套动作的风格的，还必须有一套符合音乐风格与节奏变化的成套动作编排，这样才能使音乐与动作相辅相成。要把这一切在成套动作中都充分体现出来，就必须对所采用的成套音乐进行加工、剪辑、合成，将动作编排与音乐内涵和艺术体操运动员的自身特点结合起来，只有这样，才能使动作与音乐相吻合，从而实现动作表现音乐、音乐烘托动作，充分地让音乐与动作融为一体，尽情展现动与静、刚与柔、力与美、快与缓相结合的灵动，一气呵成，达到展现艺术体操的最高魅力，情不自禁地感染观众的目的。
4.1赛前音乐风格的选定。
在艺术体操比赛之前，应首先确定音乐的风格。艺术体操音乐风格各异，可以根据民族的区分、曲式的不同和参赛队伍的特点而划分，既要充分展现自己，又要防止和其他队伍风格雷同，比赛之前一定要做出认真研究，尽量做到不落俗套，让人耳目一新、眼前一亮。要根据艺术体操运动员自身的动作和身体特点，选定最能表现运动员动作类型的音乐。选定音乐后可为难度动作的设计加以独特的风格，使艺术体操运动员的气质与表现力和音乐风格相辅相成、相得益彰，这是整套动作编排中最关键的一步。
4.2理解乐曲的情绪。
每一首音乐都有各自不同的结构和旋律，其情绪的表达也有所不同。在音乐的表达方式中，最直接的是音乐中所蕴藏的情绪。乐曲的基本情绪是成套动作所要力图表达与表现的。所以艺术体操运动员理解乐曲所要表达的情绪是十分重要的，只有深刻理解音乐情绪的表达，才能顺应乐曲的情绪加以思考，加以设计，加以完善成套动作，达到动作与音乐统一的目的。
4.3旋律与节奏的多变应用。
在成套动作设计中，人们往往容易单一地使用乐曲中的节奏，而忽视乐曲中的旋律，这样设计出来的舞蹈动作，在整体表现力上给人一种单薄的感觉，使其整体没有震撼力和感染力。一首乐曲中不仅有节奏，还有旋律的存在，这样在成套动作的编排中，就不能只考虑动作与节奏的关系，还要将动作与旋律相结合，增强成套动作整体的立体感。只有充分利用两者的关系，才能准确地反映动作的表现力。
5.结论与建议
比赛中音乐的选用，是一个长期而复杂的工程，需要在平常训练中不断积累，不断修改，不断融入丰富和改进的过程，不是简单确定哪首歌曲行，哪首歌曲不行。只有综合考虑到以上要点，仔细斟酌，确定音乐以后，还要不断地与动作训练相磨合，使其达到以动作表达音乐、以音乐烘托艺术体操动作的境地，才能登上比赛的舞台。
参考文献：
［1］马迅，缑小燕.浅谈音乐在艺术体操中的作用.北京体育大学学报，1999，（01）.
［2］陈惜娜.浅谈艺术体操教学中音乐的选择.广州师院学报，2000，（8）.
［3］全国体育学院教材委员会艺术体操教材小组.艺术体操［M］.人民体育出版社，1991.
［4］刘晓蓉.艺术体操教学的准备活动［J］.成都体育学院学报，2000，（5）.
关键词：艺术体操；音乐；选择
1.艺术体操中音乐的特征
“音乐是听觉空间里的舞蹈师”，也就是说，艺术体操的观赏性不仅仅取决于运动者的舞蹈动作。艺术体操的音乐不同于一般欣赏性音乐，其特性表现在：它可以由一种或多种乐器和人声来构成，其表现形式是多种多样的。因为艺术体操成套比赛动作时间较短，音乐很难有充分的时间得以展开，所以它不能像正常的音乐作品一样严格遵守音乐的曲式，只能在规定的时间中变化，同时还要注意主题的统一性，乐句的相对完整性，以及整个乐曲风格的统一，形成了自己特有的风格。在艺术体操成套动作中，音乐一方面要体现动作特点，另一方面要和动作配合，加强对动作的理解，丰富动作的内涵。
2.音乐与艺术体操的内在联系
2.1音乐是艺术体操的灵魂，是充分体现其韵律和节奏的最主要的表现手段。
一首优美动听、与动作协调配合的乐曲，不仅能激发练习者的情绪，提高练习的兴趣，还能使艺术体操动作富有感染力和表现力。对于初学者来说，音乐不是单纯的“节拍器”，而是通过听音乐做动作，培养练习者的节奏感。同时，音乐还有助于练习者合理地掌握动作技术。艺术体操是在音乐的伴奏下，以节奏为中心，以自然性动作为基础的有节奏的运动。在艺术体操运动中，虽然音乐属于动作的从属，但是它仍然以美为中点，以节奏为半径画圆，缠绕出一声声动听的旋律，始终追随着艺术体操中动作的脚步，并且以美的旋律陶冶观众。
2.2艺术体操必须结合音乐的风格进行展现。
艺术体操依附于音乐节奏的变化编排和演绎动作，还要在乐感中巧妙地韵化动作。即在连续不断的运动中产生无穷的律变和韵变，形成一个接一个美妙的流动画面——自然、优美、协调、和谐的节奏运动。音乐节奏的快慢直接影响运动员动作节奏的快慢、动作力度的强弱、动作幅度的大小、动作起伏的高低等。音樂强弱变化能影响运动员动作的力的起伏，使动作与音乐在结构上产生共鸣，加之节奏中曲调的变化，从而以韵律感增强艺术体操的美感。
2.3音乐可以直接影响运动员的表现力。
随着科学的进步，人们发现音乐不仅能够改变运动员的心情，减少训练的枯燥，而且能够调节运动者的神经中枢使之兴奋，更能使运动者的各个部位节奏化，对培养运动员的协调性具有特殊的作用。现阶段音乐在体育运动中的运用已经十分广泛，用音乐伴奏的体育运动越来越多。
3.音乐在艺术体操中的作用
3.1节奏在艺术体操运动中的重要性。
音乐主要由三大要素构成，它们是旋律、和声、节奏。旋律是音乐的核心，其基本要素是音高、节奏和调式。其中节奏又是旋律的核心。由此可以看出：如果脱离了节奏就不能构成旋律，没有了旋律，音乐便荡然无存。
在艺术体操运动中节奏指的是：完成动作及每个动作间所表现的用力强弱和用力时间长短与动作幅度大小等方面的关系。由此可以看出节奏对于艺术体操运动是十分重要的。任何一个组合或一套动作都需要有良好的动作节奏，才能表现出艺术体操的内涵。所以说艺术体操比赛中一套成功动作的编排，不仅需要考虑动作本身难度的节奏变化，还必须同时考虑到所使用的成套动作中音乐风格的节奏变化，只有这样，才能更加完美地利用运动员自身的动作特点和音乐的不同节奏变化充分体现艺术体操成套动作在比赛中的优势。
3.2音乐对艺术体操运动的影响。
音乐——艺术体操的灵魂。音乐的节奏、旋律、声调的变化，直接影响着人体运动和人体情感的变化。音乐具有旋律优美、节奏鲜明、风格各异的特点。在不同音乐风格的伴奏下，配合艺术体操运动员动作节奏，使动作表现错落有致，从而提高艺术体操的艺术感染力。因此，艺术体操运动员在做动作时，受优美旋律的启迪，可激发其艺术创作的激情，尽情而自如地展现动作，抒发情感，使动作、音乐和情感达到完美的统一。
快节奏的音乐能够更容易地体现艺术体操动作的活跃性，但是过于快速的音乐节奏，会使艺术体操运动员在规定的音乐节拍中，难以完成预定的动作节奏与音乐节奏之间的有机联系。因此，在音乐的具体选择中应适当地结合快节奏与慢节奏，让其更好地衬托艺术体操动作节奏的速度与力度，从而使快节奏的音乐展现出艺术体操积极、活跃、欢快的风格。
4.艺术体操比赛中成套音乐的选用
一套好的音乐不仅可以给成套动作增添许多光彩，还可以引起观看者的共鸣，达到锦上添花的效果。艺术体操成套动作中，仅有一首好听的音乐是远远不能够表现其整套动作的风格的，还必须有一套符合音乐风格与节奏变化的成套动作编排，这样才能使音乐与动作相辅相成。要把这一切在成套动作中都充分体现出来，就必须对所采用的成套音乐进行加工、剪辑、合成，将动作编排与音乐内涵和艺术体操运动员的自身特点结合起来，只有这样，才能使动作与音乐相吻合，从而实现动作表现音乐、音乐烘托动作，充分地让音乐与动作融为一体，尽情展现动与静、刚与柔、力与美、快与缓相结合的灵动，一气呵成，达到展现艺术体操的最高魅力，情不自禁地感染观众的目的。
4.1赛前音乐风格的选定。
在艺术体操比赛之前，应首先确定音乐的风格。艺术体操音乐风格各异，可以根据民族的区分、曲式的不同和参赛队伍的特点而划分，既要充分展现自己，又要防止和其他队伍风格雷同，比赛之前一定要做出认真研究，尽量做到不落俗套，让人耳目一新、眼前一亮。要根据艺术体操运动员自身的动作和身体特点，选定最能表现运动员动作类型的音乐。选定音乐后可为难度动作的设计加以独特的风格，使艺术体操运动员的气质与表现力和音乐风格相辅相成、相得益彰，这是整套动作编排中最关键的一步。
4.2理解乐曲的情绪。
每一首音乐都有各自不同的结构和旋律，其情绪的表达也有所不同。在音乐的表达方式中，最直接的是音乐中所蕴藏的情绪。乐曲的基本情绪是成套动作所要力图表达与表现的。所以艺术体操运动员理解乐曲所要表达的情绪是十分重要的，只有深刻理解音乐情绪的表达，才能顺应乐曲的情绪加以思考，加以设计，加以完善成套动作，达到动作与音乐统一的目的。
4.3旋律与节奏的多变应用。
在成套动作设计中，人们往往容易单一地使用乐曲中的节奏，而忽视乐曲中的旋律，这样设计出来的舞蹈动作，在整体表现力上给人一种单薄的感觉，使其整体没有震撼力和感染力。一首乐曲中不仅有节奏，还有旋律的存在，这样在成套动作的编排中，就不能只考虑动作与节奏的关系，还要将动作与旋律相结合，增强成套动作整体的立体感。只有充分利用两者的关系，才能准确地反映动作的表现力。
5.结论与建议
比赛中音乐的选用，是一个长期而复杂的工程，需要在平常训练中不断积累，不断修改，不断融入丰富和改进的过程，不是简单确定哪首歌曲行，哪首歌曲不行。只有综合考虑到以上要点，仔细斟酌，确定音乐以后，还要不断地与动作训练相磨合，使其达到以动作表达音乐、以音乐烘托艺术体操动作的境地，才能登上比赛的舞台。
参考文献：
［1］马迅，缑小燕.浅谈音乐在艺术体操中的作用.北京体育大学学报，1999，（01）.
［2］陈惜娜.浅谈艺术体操教学中音乐的选择.广州师院学报，2000，（8）.
［3］全国体育学院教材委员会艺术体操教材小组.艺术体操［M］.人民体育出版社，1991.
［4］刘晓蓉.艺术体操教学的准备活动［J］.成都体育学院学报，2000，（5）.