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摘要：我国高校教育教学中，音乐专业的学生在学习过程中，舞蹈课程作为必学的一门专业理论知识，为音乐专业的学生带来了很多益处与帮助。舞蹈对于高校音乐专业学生的真正帮助在于可以加强学生本身的舞蹈技能，提升对音乐专业领域的认识，加深印象。结合实际工作经验论述分析了舞蹈在高校音乐教学专业过程中的作用。
关键词：舞蹈技能；高校音乐；专业教育；作用
一、舞蹈教学在高校音乐专业教育中应用的现状
随着我国现代化社会的快速发展，我国高校教育的新型发展模式逐渐成型，很多高校建立了新型的艺术分院，伴随着我国新型课程标准的实施，舞蹈逐渐成为了我国高校音乐专业教学的主要组成部分，高校舞蹈专业的表演与舞蹈创作，占到了音乐教学的整体组成部分，音乐表演往往要与舞蹈结合，即兴创作与表演也是应聘音乐学院与音乐剧场的一个重要组成部分。作为一名高校舞蹈教室，根据多年的舞蹈教学实践经验，笔者判断未来舞蹈将会提升其在高校音乐专业教育之中的比例，舞蹈教学不但包括声乐表演与器乐的表演配合，还必须要包括舞蹈教学的多功能化与多性能的表演维护与提升。音乐教育的目的在于提升学生本身的学习积极性与学习激情，提升学生自身对音乐专业的掌握能力，高校音乐专业课程的开设对于舞蹈课程的学习具有推动作用，音乐专业设立培养人才的标准与规范已经越来越偏重于舞蹈教学，高校音乐专业开设的舞蹈课程，目的就是培养一批具有舞蹈表演与音乐创作能力的人才，这样的人才是现代化社会发展中所需要的人才。因此，音乐教育与舞蹈教学互相结合，就变成了高校教学中重要的一个部分，加强了社会人才的培养动力，从社会实际出发，加强了艺术实践能力。
二、舞蹈在高校音乐专业教育中的作用
（一）音乐专业基础训练必备技能
这部分的训练从身体的柔韧度和软开度开始，通过一些基本的身体站立形态、手位、脚位以及地面训练组合和扶把训练组合，使学生摆脱原始的身体形态，对芭蕾形体的开、绷、直、立有一定的了解和掌握，从而进入到舞蹈的状态之中。并提高学生身体的柔韧性、柔韧度和动作的协调性、灵活性。音乐专业基础训练中包括很多种艺术素养，其中最主要的就是舞蹈技能的培养，舞蹈技能的培养，是学习音乐专业的根本，也是学习音乐专业的基础，舞蹈能力与技艺的提高，代表着音乐专业能力的提高。
（二）舞蹈是高师音乐专业学生的必备技能
一个合格的中小学音乐教师，必须具备能跳、能教舞、会编创舞蹈的专业知识与技能。只有“能歌普舞”的音乐教师才能深受中小学学生欢迎。目前中小学教育尤其是农村中小学教育中艺术教育严重缺乏，主要原因在于教师本身的艺术素养较差，因此提升舞蹈技能的培养与学习普及性，可以改善学生的学习动力，这也是音乐专业学生掌握专业知识的基本技能。
（三）舞蹈可以加强学生的创造能力与音乐理论的学习激情
舞蹈可以开发高师音乐专业学生的智力、创造力，培养学生的意志和集体主义精神。由于舞蹈是在音乐旋律中一系列动作组合变幻而成的，学习舞蹈可以锻炼神经系统对外界信号（如音乐信号）的敏锐反应力和记忆力。舞蹈教学与音乐表演的动作之间可以互相结合，利用创作与编排能力，提高音乐专业学生的创作思路，转变创作角度与创作理念，培养学生的创造力与个性化，高校的音乐专业学生在学习舞蹈后，反应与思维都变得更加敏锐了。
（四）舞蹈可以提升音乐专业人才的姿态美
舞蹈可以提升学习音乐学生的姿态美，学习音乐专业，这类人才都需要提高自我的姿态美感，让身体变得更加具有动感与魅力，音乐专业学生为了保证身材的魅力，提升身段美感，必须要获得相应的运动锻炼与帮助，提升学生的形体美感。舞蹈还可以引导学生向着健康成长与形体美的方向发展，时时处处为音乐专业学生增加帮助，提高舞蹈美感。
（五）舞蹈能提高音乐专业学生的艺术素养
在高校之中开展舞蹈教学，音乐专业的学生可以借助舞蹈技能的学习提高自我的实际艺术素养，改善音乐专业学习带来的障碍，设立专门的舞蹈表演练习场所，提高青少年的音乐艺术素养，而且还可以利用音乐表演加强青少年艺术鉴别能力与音乐创作能力，培养演出能力、欣赏能力、艺术思维，提高青少年自身的素质。舞蹈技能知识的学习，对于音乐专业学生而言是一种通过其他途径拓宽视野，提升自我学习激情与学习积极性的有效推动力，通过音乐技能与舞蹈技能的结合，实现艺术表演能力与艺术欣赏能力的提高，通过舞蹈演绎，与音乐旋律有效的结合，展现出了表演者姿态美，也表现出了音乐与舞蹈结合的魅力。
（六）培养学生舞蹈能力可以提升学生良好的音乐编创能力
对于音乐专业的学生来说，编舞能力的训练也是非常必要的。作为中小学音乐教师，除了正常的音乐教学工作以外，还要接触到很多的学校和社会性的演出、比赛等，这就要求中小学音乐教师要具有一定的舞蹈编创能力，能够给学生编排舞蹈节目，适应各类演出的要求。在舞蹈编导教学中，给学生讲解舞蹈编导知识，通过各种编舞技法的训练，结合大量的演出实践和优秀舞蹈作品的欣赏和分析，逐步提高学生的编舞能力。
三、结束语
综上所述，高校音乐专业教育之中舞蹈技能的培养与提高是非常关键的，舞蹈技能与实际掌握能力的提高，可以帮助学生改善对音乐专业知识的掌握能力与认识，加深学习印象，扩宽学习能力范围，提升音乐学习质量与音乐专业的学习激情。
参考文献：
[1]王茂军.舞蹈在高等师范音乐专业教育申的功能[J].自贡专业学院学报，2009（10）.
[2]潘志涛.中国民间舞教材与教法[M].上海：上海音乐出版社，2010.
[3]陈林宜.高师舞蹈学科思考[J].舞蹈，2011（09）.
[4]吕艺生.舞蹈教育学[M].上海音乐出版社，2011（04）.
（作者简介：陈吉刚，男，河西学院音乐学院，讲师，从事舞蹈教学与研究。）
关键词：舞蹈技能；高校音乐；专业教育；作用
一、舞蹈教学在高校音乐专业教育中应用的现状
随着我国现代化社会的快速发展，我国高校教育的新型发展模式逐渐成型，很多高校建立了新型的艺术分院，伴随着我国新型课程标准的实施，舞蹈逐渐成为了我国高校音乐专业教学的主要组成部分，高校舞蹈专业的表演与舞蹈创作，占到了音乐教学的整体组成部分，音乐表演往往要与舞蹈结合，即兴创作与表演也是应聘音乐学院与音乐剧场的一个重要组成部分。作为一名高校舞蹈教室，根据多年的舞蹈教学实践经验，笔者判断未来舞蹈将会提升其在高校音乐专业教育之中的比例，舞蹈教学不但包括声乐表演与器乐的表演配合，还必须要包括舞蹈教学的多功能化与多性能的表演维护与提升。音乐教育的目的在于提升学生本身的学习积极性与学习激情，提升学生自身对音乐专业的掌握能力，高校音乐专业课程的开设对于舞蹈课程的学习具有推动作用，音乐专业设立培养人才的标准与规范已经越来越偏重于舞蹈教学，高校音乐专业开设的舞蹈课程，目的就是培养一批具有舞蹈表演与音乐创作能力的人才，这样的人才是现代化社会发展中所需要的人才。因此，音乐教育与舞蹈教学互相结合，就变成了高校教学中重要的一个部分，加强了社会人才的培养动力，从社会实际出发，加强了艺术实践能力。
二、舞蹈在高校音乐专业教育中的作用
（一）音乐专业基础训练必备技能
这部分的训练从身体的柔韧度和软开度开始，通过一些基本的身体站立形态、手位、脚位以及地面训练组合和扶把训练组合，使学生摆脱原始的身体形态，对芭蕾形体的开、绷、直、立有一定的了解和掌握，从而进入到舞蹈的状态之中。并提高学生身体的柔韧性、柔韧度和动作的协调性、灵活性。音乐专业基础训练中包括很多种艺术素养，其中最主要的就是舞蹈技能的培养，舞蹈技能的培养，是学习音乐专业的根本，也是学习音乐专业的基础，舞蹈能力与技艺的提高，代表着音乐专业能力的提高。
（二）舞蹈是高师音乐专业学生的必备技能
一个合格的中小学音乐教师，必须具备能跳、能教舞、会编创舞蹈的专业知识与技能。只有“能歌普舞”的音乐教师才能深受中小学学生欢迎。目前中小学教育尤其是农村中小学教育中艺术教育严重缺乏，主要原因在于教师本身的艺术素养较差，因此提升舞蹈技能的培养与学习普及性，可以改善学生的学习动力，这也是音乐专业学生掌握专业知识的基本技能。
（三）舞蹈可以加强学生的创造能力与音乐理论的学习激情
舞蹈可以开发高师音乐专业学生的智力、创造力，培养学生的意志和集体主义精神。由于舞蹈是在音乐旋律中一系列动作组合变幻而成的，学习舞蹈可以锻炼神经系统对外界信号（如音乐信号）的敏锐反应力和记忆力。舞蹈教学与音乐表演的动作之间可以互相结合，利用创作与编排能力，提高音乐专业学生的创作思路，转变创作角度与创作理念，培养学生的创造力与个性化，高校的音乐专业学生在学习舞蹈后，反应与思维都变得更加敏锐了。
（四）舞蹈可以提升音乐专业人才的姿态美
舞蹈可以提升学习音乐学生的姿态美，学习音乐专业，这类人才都需要提高自我的姿态美感，让身体变得更加具有动感与魅力，音乐专业学生为了保证身材的魅力，提升身段美感，必须要获得相应的运动锻炼与帮助，提升学生的形体美感。舞蹈还可以引导学生向着健康成长与形体美的方向发展，时时处处为音乐专业学生增加帮助，提高舞蹈美感。
（五）舞蹈能提高音乐专业学生的艺术素养
在高校之中开展舞蹈教学，音乐专业的学生可以借助舞蹈技能的学习提高自我的实际艺术素养，改善音乐专业学习带来的障碍，设立专门的舞蹈表演练习场所，提高青少年的音乐艺术素养，而且还可以利用音乐表演加强青少年艺术鉴别能力与音乐创作能力，培养演出能力、欣赏能力、艺术思维，提高青少年自身的素质。舞蹈技能知识的学习，对于音乐专业学生而言是一种通过其他途径拓宽视野，提升自我学习激情与学习积极性的有效推动力，通过音乐技能与舞蹈技能的结合，实现艺术表演能力与艺术欣赏能力的提高，通过舞蹈演绎，与音乐旋律有效的结合，展现出了表演者姿态美，也表现出了音乐与舞蹈结合的魅力。
（六）培养学生舞蹈能力可以提升学生良好的音乐编创能力
对于音乐专业的学生来说，编舞能力的训练也是非常必要的。作为中小学音乐教师，除了正常的音乐教学工作以外，还要接触到很多的学校和社会性的演出、比赛等，这就要求中小学音乐教师要具有一定的舞蹈编创能力，能够给学生编排舞蹈节目，适应各类演出的要求。在舞蹈编导教学中，给学生讲解舞蹈编导知识，通过各种编舞技法的训练，结合大量的演出实践和优秀舞蹈作品的欣赏和分析，逐步提高学生的编舞能力。
三、结束语
综上所述，高校音乐专业教育之中舞蹈技能的培养与提高是非常关键的，舞蹈技能与实际掌握能力的提高，可以帮助学生改善对音乐专业知识的掌握能力与认识，加深学习印象，扩宽学习能力范围，提升音乐学习质量与音乐专业的学习激情。
参考文献：
[1]王茂军.舞蹈在高等师范音乐专业教育申的功能[J].自贡专业学院学报，2009（10）.
[2]潘志涛.中国民间舞教材与教法[M].上海：上海音乐出版社，2010.
[3]陈林宜.高师舞蹈学科思考[J].舞蹈，2011（09）.
[4]吕艺生.舞蹈教育学[M].上海音乐出版社，2011（04）.
（作者简介：陈吉刚，男，河西学院音乐学院，讲师，从事舞蹈教学与研究。）