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【摘要】：摄影作为以照相机、构图、光线等具体造型手段来表现美的一种独特造型艺术，任何一部摄影作品中都蕴藏着最为深刻的艺术美学内涵。与此同時，随着时代的进步与发展，人们对于摄影艺术的追求也是愈发的深刻。而本文便是在总结前人研究经验的基础之上，将现代摄影艺术中的美学特征与表现形式进行了更为深刻的总结与分析，以期在为人们具体介绍现代摄影艺术的同时，为现代摄影艺术的发展与进步添砖加瓦。
【关键词】：现代摄影艺术；美学特征；表现形式
迄今为止，摄影艺术的发展周期早已持续了一个半世纪之久。即使早期的摄影受设备设施以及专业研究深度的影响并不能称之为“艺术”，仅仅只是一种能将客观事物固定并保留下来的一项技术，但是，伴随着科学技术的进步与发展，不仅有关摄影机器得到了应有的改良与发展，并且有关于摄影艺术的专业研究更是愈发的深刻[1]。一件摄影作品最为触动人心的莫过于其不仅深刻包含了摄影者的个人思想、直觉与审美个性，更是直接将美学的内涵体现得淋漓尽致。
一、现代摄影艺术的美学特征
摄影艺术作为一种将技术能力与艺术表现能力实现有效结合的现代造型艺术，其不仅对于摄影者的专业实践技能具有较高标准的要求，更是对于每一位摄影者的艺术表现能力给予了更为严苛的标准。而笔者在经过一系列的分析与整理后将现代摄影艺术的美学特征主要归纳为纪实性、图像性、现场性等三大具体类别。
（一）纪实性
纪实性主要是特指摄影艺术可以有效实现生活事物的实时记录，例如阿尔弗雷德·艾森斯塔特在1945年8月14日——抗战胜利日当天所拍摄的水手与护士拥吻的作品，便是对于人们庆贺抗战胜利时愉悦的心情以及具体庆贺形式的有效记录。与此同时，纪实性作为摄影艺术的本质特性，是摄影艺术区别于其它艺术的主要基础。摄影艺术的纪实性并不是仅仅表明摄影可以实现对于生活事物的记录，更是明确指出可以通过这种独特的事务记录手段，实现客观事实与摄影者本身思想情感的具体融合。因此，由于纪实性这一特性的存在，可以使得鉴赏者在欣赏摄影作品的同时能产生一种身临其境的思想情感、得到心灵上的启迪，因而，这才是我们所谓的纪实性摄影作品。
（二）图像性
图像作为人们认识世界的最为简单的方式，其在人类社会发展的具体进程中所发挥的作用更是不容小觑，而我们摄影艺术的另一主要特性便是图像性。众所周知，每一部摄影艺术作品都是以图像性作为主要摄制基础，与此同时，每一部优秀的摄影艺术作品，除了应该拥有最为先进的摄影器材、最为完美的构图技巧以外，还应具有最为生动的图像，并以此来实现对于真实社会生活的表现，在为欣赏者带来视觉冲击的同时，不断丰富摄影艺术作品自身的美学特征。
（三）现场性
摄影艺术作品的有效创作必须着眼于现场拍摄，而不能将一切艺术效果寄托于后期制作活动中。从特定意义上来说，摄影艺术的实践过程便是对于拍摄现场中的特定事物、对象、环境进行一系列的研究、分析、比较，选择、提取的艺术创作过程。现实生活的拍摄场地并不是一成不变的，或许是杂乱无章的垃圾场，又或许是危险重重的原始丛林，因此，这便要求每一位摄影者能有效掌握适应环境、运用环境的实践能力，既能充分利用环境当中一切可运用的具体条件，又能敢于突破各种恶劣条件的约束与限制，既不会由于拍摄现场的突发状况显得手足无措，更不会因环境的影响失去珍贵的拍摄机会。
二、现代摄影艺术的美学表现形式
一部优秀的摄影作品想要引起人们的共鸣就必须依靠于一定的美学表现形式。这主要是由于只有将摄影的具体形式与内在所密切结合才能产生真正的艺术，并为人们带来心灵上的震撼。笔者在总结前人的基础上，主要认为现代摄影艺术中的美学表现形式有以下两个方面：一方面，意境。无论是诗词歌赋或是我们的摄影作品，都与意境密不可分。摄影作品的意境美主要是通过具体的摄影内容来得以反应的，而具体的摄影内容又是在现实的基础上所获得的，因此，在摄影艺术中的意境美往往是对于真实生活的有效反应[2]。另一方面，寓意。摄影作为一种特殊的艺术表现形式，其不仅能具体反应特殊的客观事物与事实现象，更能有效满足于人们的视觉感观，并在表现具体摄影内容的同时将其内在的寓意内涵寄托于其中。摄影寓意的表现不仅是摄影艺术所追求的最高目标，更是每一位摄影作品欣赏者最为期待的美学表现形式。
三、总结
综上所述，随着人民物质生活水平的逐步提高，人们对于摄影艺术的追求也是愈发激烈。而摄影艺术作为一种特殊的造型艺术，不仅是客观事实在艺术家头脑中的主观反映，更是人们认识美、发现美的具体艺术形式。因此，本文便是主要着眼于分析现代摄影艺术的美学特征以及表现形式，以期能在揭示有关摄影的具体意涵的同时促进摄影艺术的发展与进步。
（指导老师：吕聃）
参考文献：
[1]王海彬. 现代摄影艺术美学特征与表现形式的探析[J]. 西部广播电视， 2016（10）：117-117.
[2]杨捷. 探索美术的审美特征[J]. 文学教育：下， 2015（4）：156-156.
【关键词】：现代摄影艺术；美学特征；表现形式
迄今为止，摄影艺术的发展周期早已持续了一个半世纪之久。即使早期的摄影受设备设施以及专业研究深度的影响并不能称之为“艺术”，仅仅只是一种能将客观事物固定并保留下来的一项技术，但是，伴随着科学技术的进步与发展，不仅有关摄影机器得到了应有的改良与发展，并且有关于摄影艺术的专业研究更是愈发的深刻[1]。一件摄影作品最为触动人心的莫过于其不仅深刻包含了摄影者的个人思想、直觉与审美个性，更是直接将美学的内涵体现得淋漓尽致。
一、现代摄影艺术的美学特征
摄影艺术作为一种将技术能力与艺术表现能力实现有效结合的现代造型艺术，其不仅对于摄影者的专业实践技能具有较高标准的要求，更是对于每一位摄影者的艺术表现能力给予了更为严苛的标准。而笔者在经过一系列的分析与整理后将现代摄影艺术的美学特征主要归纳为纪实性、图像性、现场性等三大具体类别。
（一）纪实性
纪实性主要是特指摄影艺术可以有效实现生活事物的实时记录，例如阿尔弗雷德·艾森斯塔特在1945年8月14日——抗战胜利日当天所拍摄的水手与护士拥吻的作品，便是对于人们庆贺抗战胜利时愉悦的心情以及具体庆贺形式的有效记录。与此同时，纪实性作为摄影艺术的本质特性，是摄影艺术区别于其它艺术的主要基础。摄影艺术的纪实性并不是仅仅表明摄影可以实现对于生活事物的记录，更是明确指出可以通过这种独特的事务记录手段，实现客观事实与摄影者本身思想情感的具体融合。因此，由于纪实性这一特性的存在，可以使得鉴赏者在欣赏摄影作品的同时能产生一种身临其境的思想情感、得到心灵上的启迪，因而，这才是我们所谓的纪实性摄影作品。
（二）图像性
图像作为人们认识世界的最为简单的方式，其在人类社会发展的具体进程中所发挥的作用更是不容小觑，而我们摄影艺术的另一主要特性便是图像性。众所周知，每一部摄影艺术作品都是以图像性作为主要摄制基础，与此同时，每一部优秀的摄影艺术作品，除了应该拥有最为先进的摄影器材、最为完美的构图技巧以外，还应具有最为生动的图像，并以此来实现对于真实社会生活的表现，在为欣赏者带来视觉冲击的同时，不断丰富摄影艺术作品自身的美学特征。
（三）现场性
摄影艺术作品的有效创作必须着眼于现场拍摄，而不能将一切艺术效果寄托于后期制作活动中。从特定意义上来说，摄影艺术的实践过程便是对于拍摄现场中的特定事物、对象、环境进行一系列的研究、分析、比较，选择、提取的艺术创作过程。现实生活的拍摄场地并不是一成不变的，或许是杂乱无章的垃圾场，又或许是危险重重的原始丛林，因此，这便要求每一位摄影者能有效掌握适应环境、运用环境的实践能力，既能充分利用环境当中一切可运用的具体条件，又能敢于突破各种恶劣条件的约束与限制，既不会由于拍摄现场的突发状况显得手足无措，更不会因环境的影响失去珍贵的拍摄机会。
二、现代摄影艺术的美学表现形式
一部优秀的摄影作品想要引起人们的共鸣就必须依靠于一定的美学表现形式。这主要是由于只有将摄影的具体形式与内在所密切结合才能产生真正的艺术，并为人们带来心灵上的震撼。笔者在总结前人的基础上，主要认为现代摄影艺术中的美学表现形式有以下两个方面：一方面，意境。无论是诗词歌赋或是我们的摄影作品，都与意境密不可分。摄影作品的意境美主要是通过具体的摄影内容来得以反应的，而具体的摄影内容又是在现实的基础上所获得的，因此，在摄影艺术中的意境美往往是对于真实生活的有效反应[2]。另一方面，寓意。摄影作为一种特殊的艺术表现形式，其不仅能具体反应特殊的客观事物与事实现象，更能有效满足于人们的视觉感观，并在表现具体摄影内容的同时将其内在的寓意内涵寄托于其中。摄影寓意的表现不仅是摄影艺术所追求的最高目标，更是每一位摄影作品欣赏者最为期待的美学表现形式。
三、总结
综上所述，随着人民物质生活水平的逐步提高，人们对于摄影艺术的追求也是愈发激烈。而摄影艺术作为一种特殊的造型艺术，不仅是客观事实在艺术家头脑中的主观反映，更是人们认识美、发现美的具体艺术形式。因此，本文便是主要着眼于分析现代摄影艺术的美学特征以及表现形式，以期能在揭示有关摄影的具体意涵的同时促进摄影艺术的发展与进步。
（指导老师：吕聃）
参考文献：
[1]王海彬. 现代摄影艺术美学特征与表现形式的探析[J]. 西部广播电视， 2016（10）：117-117.
[2]杨捷. 探索美术的审美特征[J]. 文学教育：下， 2015（4）：156-156.