论文部分内容阅读
[摘 要] 现代美术设计与传统文化都在寻找一个出口，如何让他们得到更好的发展是现在艺术家们思考的一个重大问题。而现代平面设计与传统文化的结合为他们找到了一个突破口。本文首先对传统文化的内涵进行了诠释，接着从传统文化对于现代美术平面设计的重要性，现代美术平面设计对传统文化的重要性两方面对它们的关系进行了梳理。
[关键词] 现代美术平面设计 传统文化 结合
现代美术平面设计和传统文化都是艺术，艺术之间其实是相通的。很多艺术家和艺术从业者都在寻求现代平面设计和传统文化的结合。两者的结合可以为对方提供创作的新源泉。本文从他们的相互关系上面探讨了两者的结合。
一．传统文化的内涵
如何继承传统文化是领域内讨论的一个重点问题，很多艺术家和学者正在进行不断探讨。“传统”这个词出现在《现代汉语词典》的涵义是为“世代相传，具有特点的社会因素，如风俗、道德、思想、艺术、制度等”。传统是一个开放的动态的系统，正如黑格尔所说“传统并不是一尊不变的石像，”它会随着时间而改变，不同的民族，民族的不同发展阶段，以及地域的不同都会发生重大的改变，它是随着时代的变迁，民族发展以及不同民族和语言化的交融而不断发展变化的，是在时空中延续和变迁的，存活于现在，连接着过去，同时也蕴含着未来。“相对稳定性”和“动态性”都是它的重要特征。传统总是不断地被重新解读、吏新、转化、融人现代生活。
二．传统文化是现代美术平面设计的重要源泉
中国的平面设计和中国传统文化具有深厚的渊源，中国平面设计是在中国传统艺术的基础上发展起来的，它是中国传统艺术的延伸，是对传统艺术的发展，具有浓厚的中国特色和地域性特点。但是美术平面设计又不是传统文化的简单照搬。现在我们处在一个各种技术迅速发展的时期，各种新的技术，新思潮不断的出现，不断的冲击艺术的创作，特别是异族文化的冲击与交融，对我国传统文化产生了非常巨大甚至可以说是前所未有的影响。基于这样的一个社会文化氛围，我们必须正视如何结合现代平面设计与传统文化的关系，且必须考虑如何把它们两者进行结合。平面设计师如何在传统文化的基础上，结合现代社会的新要素，深入探讨平面设计的涵义，成为设计师们必须关注和学习的重点。极端的做法是不可取的，既一味的放弃传统文化，只接受西方的创新思潮，完全丧失了民族个性也是不可取的；如果只是死守着民族传统文化，一味的排外，这种做法也是非常愚蠢的。而我们对传统的继承是必要的，也是必然的，任何新事物的产生都是建立在传统的旧事物基础之上的。在现代化的征途上，日本曾经全面向西方看齐，但最终还是回到了自己的文化中来，这不仅是民族自身现代化的需要，也是其自立于世界民族之林的需要。因此，中国的现代平面设计艺术要走出一条自己的路子，必然应该是建立在中国传统文化基础之上的。在这里，香港著名的设计师靳埭强、韩秉华等成功之路，就充分地说明了这一点。然而继承并不意味着拘泥，几千年的文明史固然给我们留下了一个多姿多彩的艺术宝库，但一味沉迷在传统的襁褓里是没有出路的，在我们设计中没有新鲜血液的注入，将会导致民族传统文化发展的停滞。透过传统文化的历史脉络的延伸，我们不难发现现代平面设计本身就是一个开放的系统，在新的技术与意识、观念的冲击下不断地更新拓展，而其后的内涵与精神则是民族历史长期沉淀的结果，是中华民族特有的本质，也是民族形式的灵魂之所在。我们只有在深入领悟传统的艺术精神，充分认识来自现代西方的各种设计理念的基础上，兼收并蓄融会贯通，寻找传统与现代的契合点，才能打造出一个真正属于我们本民族又能够被国际社会所认可的现代设计。
三．现代的平面设计是民族化的现代艺术设计之路
中国文化经历两千多年而不衰亡与它能够吸纳世界上的优秀文化，放弃旧的羁绊其发展的落后的文化，吸收新的能够促进发展的文化思维是分不开的。任何一个国家艺术的发展都是以自己国家文化为发展基础的。在发展本民族现代艺术设计的道路上，日本和北欧就从未摈弃民族传统，北欧的设计原则是在“为大众设计”的宗旨下进行的设计。瑞典的设计师虽然强调现代主义功能主义原则，但他们更加注重传统性，图案的装饰性与自然形态，形成了以新陶瓷和玻璃器皿设计为代表的“瑞典现代风格”。中华民族是国际上所有民族中不可缺少的一部分，然而我应当注意到，一些传统工艺在萎缩、失传，许多人带着极强的功利心去学习美术，研究设计。他们愿意臣服于毕加索的门下，却不愿拜陕北剪纸老大娘为师。传统是一种或许会淡化但永远不会消失的东西，即使作为现代的对立面，它也深藏与现代之中，并在新的时代面前呈现出活力。
最近这些年，许多国内优秀的设计者在实践和探讨怎么结合传统文化来拓展现代平面设计这个问题上花了很多功夫。通过现代思潮与传统文化的结合，产生了大量优秀的现代平面设计作品和设计师。在这方面表现最为优秀著名的应当是斯埭强设计师了，在现代平面设计界他绝对是大师级的。他在创作过程中都会融入东西方文化，而且在融入的过程中都是以深刻理解中国传统文化为基础，而不是把文化简单的加到一起就行了。成功的作品大都从传统图形中汲取营养，借传统图形深化了平面设计的主题和内涵，以及体现本民族传统文化的特点和气质，以独具特色的风格面貌融人到世界优秀平面设计作品之列。传统文化是人类历史和文化长期发展过程中的沉淀，但对传统文化的研究和探讨并不是为了过去，而是为了更好地服务于现在和未来。我们现代艺术设计应当立足于本国的民族传统土壤，汲取民族艺术中精华，走自己民族化发展的道路，传统文化的生动、鲜明、自由、浪漫、意趣盎然的艺术形式是中华民族文化心理特征的反映。她为当代艺术设计民族化的发展提供了丰富的源泉，也就能够在艺术设计的持续健康和多元化发展中发挥积极的推动作用。现代平面设计在今后的发展中，应该重视时传统文化的继承和发展，把传统与现代的科学技术紧密结合起来，才能创造出无愧于我们伟大时代的，有中国特色的现代化设计风格来，切实推动中国平面艺术和世界接轨，扩大其对世界的影响力。
四．结语
本文探讨了现代美术设计与传统文化结合的相关问题，首先探讨了传统文化的内涵，然后从两者的相互关系上探讨了它们结合的必要性和相关方法。通过本文可以为探讨传统文化与现代美术平面设计提供一定的依据和指引。
参 考 文 献
[1]解勇．世界平面设计新搜索[M]．沈阳：辽宁美术出版社，2002
[2]丰子恺．音乐知识十八讲[M]．长沙：湖南文艺出版社，2000．
[3]王明冶，袁平．比较北欧、日本工业设计构建中国现代设计美学[J]．包装工程，2005．
[4]王受之．世界现代设计史[M]．北京：新世纪出版社，
[5]李龙生．中国工艺美术史[M]．合肥：安徽美术出版社．1997．
[关键词] 现代美术平面设计 传统文化 结合
现代美术平面设计和传统文化都是艺术，艺术之间其实是相通的。很多艺术家和艺术从业者都在寻求现代平面设计和传统文化的结合。两者的结合可以为对方提供创作的新源泉。本文从他们的相互关系上面探讨了两者的结合。
一．传统文化的内涵
如何继承传统文化是领域内讨论的一个重点问题，很多艺术家和学者正在进行不断探讨。“传统”这个词出现在《现代汉语词典》的涵义是为“世代相传，具有特点的社会因素，如风俗、道德、思想、艺术、制度等”。传统是一个开放的动态的系统，正如黑格尔所说“传统并不是一尊不变的石像，”它会随着时间而改变，不同的民族，民族的不同发展阶段，以及地域的不同都会发生重大的改变，它是随着时代的变迁，民族发展以及不同民族和语言化的交融而不断发展变化的，是在时空中延续和变迁的，存活于现在，连接着过去，同时也蕴含着未来。“相对稳定性”和“动态性”都是它的重要特征。传统总是不断地被重新解读、吏新、转化、融人现代生活。
二．传统文化是现代美术平面设计的重要源泉
中国的平面设计和中国传统文化具有深厚的渊源，中国平面设计是在中国传统艺术的基础上发展起来的，它是中国传统艺术的延伸，是对传统艺术的发展，具有浓厚的中国特色和地域性特点。但是美术平面设计又不是传统文化的简单照搬。现在我们处在一个各种技术迅速发展的时期，各种新的技术，新思潮不断的出现，不断的冲击艺术的创作，特别是异族文化的冲击与交融，对我国传统文化产生了非常巨大甚至可以说是前所未有的影响。基于这样的一个社会文化氛围，我们必须正视如何结合现代平面设计与传统文化的关系，且必须考虑如何把它们两者进行结合。平面设计师如何在传统文化的基础上，结合现代社会的新要素，深入探讨平面设计的涵义，成为设计师们必须关注和学习的重点。极端的做法是不可取的，既一味的放弃传统文化，只接受西方的创新思潮，完全丧失了民族个性也是不可取的；如果只是死守着民族传统文化，一味的排外，这种做法也是非常愚蠢的。而我们对传统的继承是必要的，也是必然的，任何新事物的产生都是建立在传统的旧事物基础之上的。在现代化的征途上，日本曾经全面向西方看齐，但最终还是回到了自己的文化中来，这不仅是民族自身现代化的需要，也是其自立于世界民族之林的需要。因此，中国的现代平面设计艺术要走出一条自己的路子，必然应该是建立在中国传统文化基础之上的。在这里，香港著名的设计师靳埭强、韩秉华等成功之路，就充分地说明了这一点。然而继承并不意味着拘泥，几千年的文明史固然给我们留下了一个多姿多彩的艺术宝库，但一味沉迷在传统的襁褓里是没有出路的，在我们设计中没有新鲜血液的注入，将会导致民族传统文化发展的停滞。透过传统文化的历史脉络的延伸，我们不难发现现代平面设计本身就是一个开放的系统，在新的技术与意识、观念的冲击下不断地更新拓展，而其后的内涵与精神则是民族历史长期沉淀的结果，是中华民族特有的本质，也是民族形式的灵魂之所在。我们只有在深入领悟传统的艺术精神，充分认识来自现代西方的各种设计理念的基础上，兼收并蓄融会贯通，寻找传统与现代的契合点，才能打造出一个真正属于我们本民族又能够被国际社会所认可的现代设计。
三．现代的平面设计是民族化的现代艺术设计之路
中国文化经历两千多年而不衰亡与它能够吸纳世界上的优秀文化，放弃旧的羁绊其发展的落后的文化，吸收新的能够促进发展的文化思维是分不开的。任何一个国家艺术的发展都是以自己国家文化为发展基础的。在发展本民族现代艺术设计的道路上，日本和北欧就从未摈弃民族传统，北欧的设计原则是在“为大众设计”的宗旨下进行的设计。瑞典的设计师虽然强调现代主义功能主义原则，但他们更加注重传统性，图案的装饰性与自然形态，形成了以新陶瓷和玻璃器皿设计为代表的“瑞典现代风格”。中华民族是国际上所有民族中不可缺少的一部分，然而我应当注意到，一些传统工艺在萎缩、失传，许多人带着极强的功利心去学习美术，研究设计。他们愿意臣服于毕加索的门下，却不愿拜陕北剪纸老大娘为师。传统是一种或许会淡化但永远不会消失的东西，即使作为现代的对立面，它也深藏与现代之中，并在新的时代面前呈现出活力。
最近这些年，许多国内优秀的设计者在实践和探讨怎么结合传统文化来拓展现代平面设计这个问题上花了很多功夫。通过现代思潮与传统文化的结合，产生了大量优秀的现代平面设计作品和设计师。在这方面表现最为优秀著名的应当是斯埭强设计师了，在现代平面设计界他绝对是大师级的。他在创作过程中都会融入东西方文化，而且在融入的过程中都是以深刻理解中国传统文化为基础，而不是把文化简单的加到一起就行了。成功的作品大都从传统图形中汲取营养，借传统图形深化了平面设计的主题和内涵，以及体现本民族传统文化的特点和气质，以独具特色的风格面貌融人到世界优秀平面设计作品之列。传统文化是人类历史和文化长期发展过程中的沉淀，但对传统文化的研究和探讨并不是为了过去，而是为了更好地服务于现在和未来。我们现代艺术设计应当立足于本国的民族传统土壤，汲取民族艺术中精华，走自己民族化发展的道路，传统文化的生动、鲜明、自由、浪漫、意趣盎然的艺术形式是中华民族文化心理特征的反映。她为当代艺术设计民族化的发展提供了丰富的源泉，也就能够在艺术设计的持续健康和多元化发展中发挥积极的推动作用。现代平面设计在今后的发展中，应该重视时传统文化的继承和发展，把传统与现代的科学技术紧密结合起来，才能创造出无愧于我们伟大时代的，有中国特色的现代化设计风格来，切实推动中国平面艺术和世界接轨，扩大其对世界的影响力。
四．结语
本文探讨了现代美术设计与传统文化结合的相关问题，首先探讨了传统文化的内涵，然后从两者的相互关系上探讨了它们结合的必要性和相关方法。通过本文可以为探讨传统文化与现代美术平面设计提供一定的依据和指引。
参 考 文 献
[1]解勇．世界平面设计新搜索[M]．沈阳：辽宁美术出版社，2002
[2]丰子恺．音乐知识十八讲[M]．长沙：湖南文艺出版社，2000．
[3]王明冶，袁平．比较北欧、日本工业设计构建中国现代设计美学[J]．包装工程，2005．
[4]王受之．世界现代设计史[M]．北京：新世纪出版社，
[5]李龙生．中国工艺美术史[M]．合肥：安徽美术出版社．1997．