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由于面对不同的需求和预期，公共艺术在当代的实践和传播方式呈现出多样化和差异性，这也是艺术介入不同性质的公共空间的必然情形和趋势。尽管人们看到国内诸如城市雕塑之类的艺术中存在着许多似曾相识的面貌以及审美形态的均质化现象，但是随着艺术实践和研究的推进，公共艺术在国内的发展中已经逐渐呈现出新的变化。其中对于艺术的形式语言、媒介方式和对于艺术与特定地域（空间）的关系的探索方面，有了诸多的探索与实验，从而在一定的程度上超越了国内公共艺术的一般性的情形（如用于美化环境或讲述一个故事性情结）。本文以位于广东的汕头大学及其长江艺术与设计学院举办的校园公共艺术节艺术活动为例。
公共艺术，是艺术的社会学及其文化学的延伸与实践，也是现代文化政策和市民社会生活美学的产物。然而，艺术在面向和介入社会的生产与交流过程中，作为主要的生产与创作者的艺术家，自然需要把自身对于艺术的理解、审美经验及文化概念体现在他们的作品之中，同时也要考虑受众的文化心理和社会因素。然而，目前国内大多数的公共艺术创作与传播经验尚处于两种基本倾向之中。其一，是把公共艺术的主要表现形式随从于城市户外雕塑或作为开放空间的环境装饰与点缀景观的形式元素，而比较缺乏具有个性化和多样性的艺术创造力与感染力。其二，是把公共艺术作为某种似乎可以任意放置及“通用性”的陈设品，而与其所在的空间及地域很少发生贴切的内在文化关系。从而使得公共艺术作品与特定空间及其文化含义产生有深度的关联和对话，而使其成为某种空泛而流于外在感观形式的铺陈。
然而，作为现代艺术创作和设计教学与研究的大学机构，为了结合其教学与学科研究的需要，却可能拥有较多的空间和机会在公共艺术的观念和形式的探索与创造中获得先机。
我们在汕头大学长江艺术与设计学院举办的三届公共艺术节的表现中可见，学院的师生作品在强调“艺术介入日常生活”及“艺术改变生活方式”的理念之下，创作了诸多与现实生活和生活环境及问题相关联的公共艺术作品。这其中在观念和方式和方法上具有其实验性，如在汕大公共艺术节校园的上师生们把自己的汽车纵向一字形排列在校园的道路上，每辆车都整齐地盖上了车衣，其视觉传达的语义在于大家今天停开汽车，以昭示绿色出行的环保理念。（图1）有的作品以人们日常所用的普通雨伞为素材，由学生群体协作进行球状的组合构成，用八把伞制作为一个彩球，以若干组的伞球装置放置于学校的花园和草地之中，其制作过程以影像记录和播放，给人以另样的观念性和审美性体验。（图2）有的作品用象征着自由不拘和青春活力的牛仔裤，把它们捆扎和悬挂在校园林荫道的树丛中，给人以视觉与心理相辉映的艺术效果，其构成的元素和展示方式，让人们感到精神的跳跃以及青春与自然绿色的融汇，它们适合于校园学子的生活环境和青春气质。另有作品把当代人日常惯用的电子类、视听类的小件器物封存在塑料袋中，加以有意味的构成和展示，以便使人们关注及审视当今技术条件下的生活情形和交往方式。有的则以校园周边易于得到的石头和树脂材料创作出富有生态和自然历史意味的各种动物雕塑群像（如恐龙、剑齿虎、大象、鳄鱼、虎豹等），布置在学校的广场上。还有以一批彩色塑钢材料制作的抽水马桶，使之以围合的形式置于校园的绿地中央，把这种具有个人隐私性质的卫生器具置于开放性的公共空间之中，显然意在让人们去关注私人空间与公共领域的矛盾性和哲理性，在象征和游戏中蕴含生活的哲理。（图3）同时，也有许多以声、光、电、新媒材以及以计算机技术为背景的综合媒体和影像艺术的创作实验。（图4）显然，如此的艺术创意和实验，是出于以艺术家为主体的独特性、差异性的艺术行为，其中显现和强调的即是艺术家和艺术在面向社会公众的过程中，需要具有独立的思考和高度个性化的创造价值。这在艺术家和普通公众之间似乎是一个具有矛盾意味的情形。但若没有艺术家个体和群体的追求和努力，艺术的公共性就可能成为一种没有生命个性和真实性的虚设或标签。一如汕大艺术节的主要发起人张宇所言：“公众话语权的增长在另一方面也映射出公共性所导致的问题：在我们所关注的公共艺术领域，如何平衡艺术的公共性与真正的独立艺术思想之间的关系，成为一个极大的难题。……艺术多样性的存在的本身就是社会的一个极大的进步；但是我们同时也必须警惕被伪装的‘多样性’，因为多样性的最根本的前提是独立思想。”客观上，公共艺术的实验性的重要内涵之一，恰在于以艺术家真实而独特的思考、个性精神和创造性去进行面对社会公众的艺术创作的探索。
在公共艺术的创作与社会传播方面，如何对待艺术作品所存在的空间环境及其人文场域的特殊性，也是可否切实形成其公共性及社会认同性的重要问题。所谓艺术的“在地性”的要义，在于艺术的表现及内涵与当地环境及其文化源流的关联性和切合性。汕大公共艺术节中的一些作品即对此有所回应与尝试。如学院的青年教师的影像作品《水库的回忆》，即是把汕大校园内原先作为当地农民生产耕作区域的水库周边景观视像的回溯性展放，面向迁出故地后重新安置家园的农民新村的民众，使它们回望家园和耕地的过去，保留其生活和生产的历史记忆，形成地方社会相关群体的记忆对话与方式。（图5）有些学生则把潮汕地区特有的农家传统菜肴的内容及样式，以实物模拟的方式创制出一桌丰盛的当地“宴席”，展示在短期的艺术节上，让人们参与其间的观赏和形象化了解当地的饮食文化特色，不失为游戏性和幽默性的公共艺术创作。（图6）
再如以“20年以后”为命题的艺术行为项目，它以墙体看板上的文字填写游戏为平台，让在校的学生设想或期许他（她）们在20年之后的生活情形和理想状态，以极其个性化和差异化的情形展示参与填写者的心声与追求。从而形成校园内学生之间的对话和互动。成为吸引公众舆论和表达个人畅想的公共艺术之举。（图7）另外，引人注意的是，在汕头大学公共艺术节期间，许多参与者和外来参观者有机会在其举行的公共艺术“后山论坛”活动中，较为详细地参观论坛所在区域的汕头传统民居建筑群落，领略当地传统文化遗产。尤其是汕大教授张宇围绕潮汕民间“祖屋”（具有家族文脉内涵的老宅院建筑）的维护与对话的艺术活动，吸引着来自当地和外来的参观者，艺术家发动当地居民运用手工材料制作了许多象征美丽、乡愁、虔诚与和谐的荷花，插入当地的土陶容器中，放置于当地富有名气的祖屋所在的院落之中，结合当地民间祖屋上张贴的具有传统人文魅力的书法对联，构成立体性的赖以体验和追忆当地传统文化遗产的场所、行为和公共艺术事件。他的作品反映出潮汕地区半个多世纪以来由于经济社会的演变而带来的乡上社会的败落与传统的荒弃等问题，他的创作过程赢得了当地乡村社区居民的理解和协作，对于当地的历史文化遗产的保护与乡土文化的重视有着特殊的意义和作用。（图8）无独有偶，汕大艺术教师的另样的观念和空间艺术还有许多，如有的教师以《影子》命名的作品，即是为了利用早巳被荒弃的校园中的老屋，它是曾经作为汕头地区测量及预报地震的工作空间，而艺术家以寻找“魅影”的“理由”，使参观者在校园的山坡和丛林中来到老屋，是人们借助观赏置于其中的影像装置作品的方式，去追溯和遥想特定空间拥有的历史岁月，并在废弃了的老屋外面设置了茶歇的体验项目，让参观者品味到潮汕的茶文化，从而感受到当地的环境、故事与人情。这同样构成了艺术的公共性和在地性，或以艺术的名义和方式去调动人们的行为，引发具有地方内涵和特定空间意味的公共话题。城市社会学家在论述城市社会的属性与特征时言道：“定义一个城市最重要的标志应该是它的复杂性和聚合形式。城市不单单是具有密集的人口，而是在于人口或职业的多样性，以体现经济和社会结构上的差异性和相互依存。”而产生于城市文化中的公共艺术的重要特性之一，就是植根于不同的城市（及城镇）的文化形态和社会特性，艺术地反映和表达具有地方文化内涵与差异性的生活诉求。
总之，由于公共艺术的生态所依赖的社会文化特性之间存在着多样性和差异性；公共艺术的实验与尝试正在于发掘和表现地域社会所具有的文化内涵与人文意味，使之尽可能地呈现出时代性和各具特色的地方精神。从此意义上说，公共艺术也是当代艺术的一个重要组成部分。它对于艺术观念和表现语言的演练以及对于社会及日常生活的介入都需要持续的探索。
公共艺术，是艺术的社会学及其文化学的延伸与实践，也是现代文化政策和市民社会生活美学的产物。然而，艺术在面向和介入社会的生产与交流过程中，作为主要的生产与创作者的艺术家，自然需要把自身对于艺术的理解、审美经验及文化概念体现在他们的作品之中，同时也要考虑受众的文化心理和社会因素。然而，目前国内大多数的公共艺术创作与传播经验尚处于两种基本倾向之中。其一，是把公共艺术的主要表现形式随从于城市户外雕塑或作为开放空间的环境装饰与点缀景观的形式元素，而比较缺乏具有个性化和多样性的艺术创造力与感染力。其二，是把公共艺术作为某种似乎可以任意放置及“通用性”的陈设品，而与其所在的空间及地域很少发生贴切的内在文化关系。从而使得公共艺术作品与特定空间及其文化含义产生有深度的关联和对话，而使其成为某种空泛而流于外在感观形式的铺陈。
然而，作为现代艺术创作和设计教学与研究的大学机构，为了结合其教学与学科研究的需要，却可能拥有较多的空间和机会在公共艺术的观念和形式的探索与创造中获得先机。
我们在汕头大学长江艺术与设计学院举办的三届公共艺术节的表现中可见，学院的师生作品在强调“艺术介入日常生活”及“艺术改变生活方式”的理念之下，创作了诸多与现实生活和生活环境及问题相关联的公共艺术作品。这其中在观念和方式和方法上具有其实验性，如在汕大公共艺术节校园的上师生们把自己的汽车纵向一字形排列在校园的道路上，每辆车都整齐地盖上了车衣，其视觉传达的语义在于大家今天停开汽车，以昭示绿色出行的环保理念。（图1）有的作品以人们日常所用的普通雨伞为素材，由学生群体协作进行球状的组合构成，用八把伞制作为一个彩球，以若干组的伞球装置放置于学校的花园和草地之中，其制作过程以影像记录和播放，给人以另样的观念性和审美性体验。（图2）有的作品用象征着自由不拘和青春活力的牛仔裤，把它们捆扎和悬挂在校园林荫道的树丛中，给人以视觉与心理相辉映的艺术效果，其构成的元素和展示方式，让人们感到精神的跳跃以及青春与自然绿色的融汇，它们适合于校园学子的生活环境和青春气质。另有作品把当代人日常惯用的电子类、视听类的小件器物封存在塑料袋中，加以有意味的构成和展示，以便使人们关注及审视当今技术条件下的生活情形和交往方式。有的则以校园周边易于得到的石头和树脂材料创作出富有生态和自然历史意味的各种动物雕塑群像（如恐龙、剑齿虎、大象、鳄鱼、虎豹等），布置在学校的广场上。还有以一批彩色塑钢材料制作的抽水马桶，使之以围合的形式置于校园的绿地中央，把这种具有个人隐私性质的卫生器具置于开放性的公共空间之中，显然意在让人们去关注私人空间与公共领域的矛盾性和哲理性，在象征和游戏中蕴含生活的哲理。（图3）同时，也有许多以声、光、电、新媒材以及以计算机技术为背景的综合媒体和影像艺术的创作实验。（图4）显然，如此的艺术创意和实验，是出于以艺术家为主体的独特性、差异性的艺术行为，其中显现和强调的即是艺术家和艺术在面向社会公众的过程中，需要具有独立的思考和高度个性化的创造价值。这在艺术家和普通公众之间似乎是一个具有矛盾意味的情形。但若没有艺术家个体和群体的追求和努力，艺术的公共性就可能成为一种没有生命个性和真实性的虚设或标签。一如汕大艺术节的主要发起人张宇所言：“公众话语权的增长在另一方面也映射出公共性所导致的问题：在我们所关注的公共艺术领域，如何平衡艺术的公共性与真正的独立艺术思想之间的关系，成为一个极大的难题。……艺术多样性的存在的本身就是社会的一个极大的进步；但是我们同时也必须警惕被伪装的‘多样性’，因为多样性的最根本的前提是独立思想。”客观上，公共艺术的实验性的重要内涵之一，恰在于以艺术家真实而独特的思考、个性精神和创造性去进行面对社会公众的艺术创作的探索。
在公共艺术的创作与社会传播方面，如何对待艺术作品所存在的空间环境及其人文场域的特殊性，也是可否切实形成其公共性及社会认同性的重要问题。所谓艺术的“在地性”的要义，在于艺术的表现及内涵与当地环境及其文化源流的关联性和切合性。汕大公共艺术节中的一些作品即对此有所回应与尝试。如学院的青年教师的影像作品《水库的回忆》，即是把汕大校园内原先作为当地农民生产耕作区域的水库周边景观视像的回溯性展放，面向迁出故地后重新安置家园的农民新村的民众，使它们回望家园和耕地的过去，保留其生活和生产的历史记忆，形成地方社会相关群体的记忆对话与方式。（图5）有些学生则把潮汕地区特有的农家传统菜肴的内容及样式，以实物模拟的方式创制出一桌丰盛的当地“宴席”，展示在短期的艺术节上，让人们参与其间的观赏和形象化了解当地的饮食文化特色，不失为游戏性和幽默性的公共艺术创作。（图6）
再如以“20年以后”为命题的艺术行为项目，它以墙体看板上的文字填写游戏为平台，让在校的学生设想或期许他（她）们在20年之后的生活情形和理想状态，以极其个性化和差异化的情形展示参与填写者的心声与追求。从而形成校园内学生之间的对话和互动。成为吸引公众舆论和表达个人畅想的公共艺术之举。（图7）另外，引人注意的是，在汕头大学公共艺术节期间，许多参与者和外来参观者有机会在其举行的公共艺术“后山论坛”活动中，较为详细地参观论坛所在区域的汕头传统民居建筑群落，领略当地传统文化遗产。尤其是汕大教授张宇围绕潮汕民间“祖屋”（具有家族文脉内涵的老宅院建筑）的维护与对话的艺术活动，吸引着来自当地和外来的参观者，艺术家发动当地居民运用手工材料制作了许多象征美丽、乡愁、虔诚与和谐的荷花，插入当地的土陶容器中，放置于当地富有名气的祖屋所在的院落之中，结合当地民间祖屋上张贴的具有传统人文魅力的书法对联，构成立体性的赖以体验和追忆当地传统文化遗产的场所、行为和公共艺术事件。他的作品反映出潮汕地区半个多世纪以来由于经济社会的演变而带来的乡上社会的败落与传统的荒弃等问题，他的创作过程赢得了当地乡村社区居民的理解和协作，对于当地的历史文化遗产的保护与乡土文化的重视有着特殊的意义和作用。（图8）无独有偶，汕大艺术教师的另样的观念和空间艺术还有许多，如有的教师以《影子》命名的作品，即是为了利用早巳被荒弃的校园中的老屋，它是曾经作为汕头地区测量及预报地震的工作空间，而艺术家以寻找“魅影”的“理由”，使参观者在校园的山坡和丛林中来到老屋，是人们借助观赏置于其中的影像装置作品的方式，去追溯和遥想特定空间拥有的历史岁月，并在废弃了的老屋外面设置了茶歇的体验项目，让参观者品味到潮汕的茶文化，从而感受到当地的环境、故事与人情。这同样构成了艺术的公共性和在地性，或以艺术的名义和方式去调动人们的行为，引发具有地方内涵和特定空间意味的公共话题。城市社会学家在论述城市社会的属性与特征时言道：“定义一个城市最重要的标志应该是它的复杂性和聚合形式。城市不单单是具有密集的人口，而是在于人口或职业的多样性，以体现经济和社会结构上的差异性和相互依存。”而产生于城市文化中的公共艺术的重要特性之一，就是植根于不同的城市（及城镇）的文化形态和社会特性，艺术地反映和表达具有地方文化内涵与差异性的生活诉求。
总之，由于公共艺术的生态所依赖的社会文化特性之间存在着多样性和差异性；公共艺术的实验与尝试正在于发掘和表现地域社会所具有的文化内涵与人文意味，使之尽可能地呈现出时代性和各具特色的地方精神。从此意义上说，公共艺术也是当代艺术的一个重要组成部分。它对于艺术观念和表现语言的演练以及对于社会及日常生活的介入都需要持续的探索。