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【摘要】在美术教学中，传统文化元素和流行元素一直在不断地融合，在传统的基础上结合现代审美来促进学生进行创新，提高学生的美术鉴赏能力，促使学生散发思维，开拓对不同时空的空间想象力。文章主要对美术课堂中传统元素和流行元素的融合进行了自主探究学习，从而为实现美术教学的现代型转变提供一些帮助，提高课堂教学成效。
【关键词】美术课堂教学；传统元素；流行元素；美术材料
当前，随着全球化经济不断地发展，我国文化事业建设也得到了快速发展。并且随着中外文化不断地融合，传统艺术越来越受到人们的关注。在长期的发展过程中，传统文化对我国的艺术创作与教育具有极大的影响，能够极大地促进学生更好地学习。而作为我国传统艺术中的一个重要组成部分，美术教学不仅要进行美术活动，还承担着传承传统文化的重任。因此，在美术教学中，恰当地在传统元素中融入流行元素，能够让学生在美术课堂上关注所学的内容，并用自己对艺术的理解将其表现出来，促进美术教学质量的提高。
一、美术教学中传统元素与流行元素融合的价值
在美术教学活动中，传统元素与流行元素的融合能够改变以往美学教学单一的教学氛围，在激发学生美术学习兴趣的基础上，使学生充分认识到传统艺术与实际生活的密切联系，使学生感受到美术学习的作用。将传统元素与流行元素融入美术教学活动中，有助于学生美术学习兴趣的培养，使学生善于发现、挖掘生活中的美学元素，从而更加认真地面对生活，丰富课堂教学内容。美术是一门培养学生审美情趣，承担着传播传统文化、弘扬传统艺术的重要责任，提升学生对于美的鉴赏和创造能力的课程。
我国传统艺术的遗产极其丰富并且辉煌。传统艺术有绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、雕塑、工艺美术、传统美食等，经过几千年的积累，都有伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。这是中华民族的宝贵财富，也是全人类的宝贵财富。中国传统艺术以其浓郁的乡土气息、淳厚的艺术内涵和生动的历史痕迹，越来越受到世界人民的喜爱和欣赏，成为人类共同的文化大餐。对于这些中华传统元素，年龄尚小的初中学生接触得比较少，而将这些元素与美术学习相结合，有助于学生真正认识到这些传统元素，能够不断地提升美术课堂教学效果。同时，将传统元素与流行元素相结合的美术教学活动，能够推动优秀元素的传承与发展，促进学生多元化地去发掘传统艺术的魅力。
二、美术教学设计的依据
（一）技能学习提升文化内涵的层面
对于美术学习来说，为了提升学习效率，应该从美术技能、美术技巧的学习层面逐步提升到文化学习方面。这就需要在美术教学过程中，增加美术教学的文化含量，进行相应的美术文化情景创设，使学生进一步认识和理解美术文化与美术历史，使学生形成正确的人生观、价值观及审美观，充分认识到艺术在社会发展中的重要作用。如今美术学习面临着越来越高的要求和挑战，美术被赋予了丰富的内涵。在我国传统文化发展中，美术包含了很多学科的特点，很多美术技能极大地改变了人们的生产、生活，被应用到了社会建设当中，极大地促进了社会全面发展，真正能将素质教育推广。
（二）课程改革为了适应新的时代需求
为了让学生在日常生活中体会到美術的魅力，2001年教育部提出要重视学生知识实践应用能力的培养，将美术教学与实际生活相结合。并且为了发挥美术知识的使用价值，对我国美术课程的发展提出了新的教学标准和教育改革发展纲要。纲要指出，为了让美术教学变得生动有趣，在传统元素的基础上要进行改革创新，要在深入理解中国的传统美术文化的前提下，让学生将美术充分地与实际生活相结合，增添新的流行因素，培养美术创新意识和能力。我们现在使用的2013湘版美术教材，不仅包括美术学科基础的知识点，还有实现教学目标的训练和活动，且设置更为多样、生动。
（三）尊重学生个体差异性
学生个性特点、爱好特长是每位美术教师应该考虑课程内容选择和教学设计的关键因素。在美术知识、社会阅历、个人心理等方面，大部分初中生都具备一定程度的思考、动手能力，逐渐走向成熟。学习美术并不是为了培养未来的艺术家，学生也不可能全部都成为艺术家。因此，为了实现美术教学中传统与流行元素的融合，就要充分重视每个学生的个体差异，使具备各种能力的学生都可以在学习过程中找到并发挥自己的特长，只有这样才能提升美术教学效果。
三、美术教学中传统与流行元素融合的实例分析
在传统艺术和现代传承上有创新成功的，也有失败的。例如，将传统戏剧与流行歌曲成功相结合的艺术家代表李玉刚，他将民歌、舞蹈、京剧有机地融为一体，使古老的京剧艺术呈现出生机与活力，在现代化的舞台上绽放异彩。美术教学是同样的道理，总是照本宣读地模仿传统艺术并不能取得任何的突破。对此，历来的艺术家们都在不断地进行创新。为了将传统与流行相融合，在美术教学过程中需要运用各种方法、手段。如本地传统艺术的了解学习、教师讲解、学生自主探究、学生合作学习等，将传统与流行元素贯穿在美术教学课堂当中，让学生领会传统艺术的来源。不过这些都要从美术课程教学的目标出发，根据美术教学内容，让学生领会到美术在实际社会发展中的重要作用。
下面是笔者在平时教学中的实践课例，通过探究来探讨传统与流行的融合。以传统瓷器与现代材料的融合——《文明之光》为例进行实例分析。
首先，从瓷器的历史发展及地位导入教学。瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献。这些伟大的成就可以引发学生对民族的自豪感，从而引出课题。
其次，为了培养学生在认知方面的知识点，运用多媒体技术手段，使学生观看到瓷器的发展演变图片，通过讲解加深学生对瓷器器形、材质的了解，并结合其他学科如历史、语文等来营造相应的文化底蕴，让学生感知到每个学科之间的相通性。
瓷器的工艺每个发展阶段都不一样，从釉色、图案、材质到烧制工艺等，知识量非常大。笔者从大家一直都比较喜欢的青花瓷入手，因为教学设施的限制，不能够从器形及釉色方面入手，青花瓷正好是以图案纹样取胜的一类瓷器。
具体实施阶段。课前材料准备是美术课的重点，为了将传统艺术与现代流行相结合，我仔细研究了哪些能够表达青花瓷纹样的现代材料，最后采用的是各种形状的纸制品，有葫芦形、纸制伞、纸制扇等。这些材质价格合理，能够让学生反复修改并描绘，用来表现青花的纹样非常适合，制作出来的作品不仅能欣赏到青花的颜色、纹样，而且能将其作为装饰品运用到日常生活中。下面的作品就是学生采用综合演绎的手法制作的，在制作过程中学生得到了美的熏陶，既了解了传统青花瓷，又在现代材料中把青花的美展示出来。
对于新时代的学生来说，传统文化的“面目”决定着它的亲近感与传承度。那些高高在上的传授是无法让传统文化在年青一代人身上复活的。一个时代的学生会用他们新鲜的思维打开属于自己民族的文化传统，并创造性转换。初中生正处于形成价值观的重要时期，也是培养审美能力的关键时期，美术的学习越来越受到人们的重视。因此，我们必须要改变初中美术教学现状，重视初中美术教育。而将传统元素和流行元素融入初中美术教学中，能够使美术教育方法和内容发生时代性转变，提升初中美术教学质量。
【参考文献】
[1]赵洁.浅议传统元素与流行元素在中职美术教学中的应用[J].明日风尚，2017（20）.
[2]袁春阳.刍议传统元素与流行元素相结合的初中美术教学[J].内蒙古教育，2016（35）：49.
[3]郭锐申.在初中美术教学中如何将传统元素与流行元素有效结合[J].美术教育研究，2016（22）：175.
【关键词】美术课堂教学；传统元素；流行元素；美术材料
当前，随着全球化经济不断地发展，我国文化事业建设也得到了快速发展。并且随着中外文化不断地融合，传统艺术越来越受到人们的关注。在长期的发展过程中，传统文化对我国的艺术创作与教育具有极大的影响，能够极大地促进学生更好地学习。而作为我国传统艺术中的一个重要组成部分，美术教学不仅要进行美术活动，还承担着传承传统文化的重任。因此，在美术教学中，恰当地在传统元素中融入流行元素，能够让学生在美术课堂上关注所学的内容，并用自己对艺术的理解将其表现出来，促进美术教学质量的提高。
一、美术教学中传统元素与流行元素融合的价值
在美术教学活动中，传统元素与流行元素的融合能够改变以往美学教学单一的教学氛围，在激发学生美术学习兴趣的基础上，使学生充分认识到传统艺术与实际生活的密切联系，使学生感受到美术学习的作用。将传统元素与流行元素融入美术教学活动中，有助于学生美术学习兴趣的培养，使学生善于发现、挖掘生活中的美学元素，从而更加认真地面对生活，丰富课堂教学内容。美术是一门培养学生审美情趣，承担着传播传统文化、弘扬传统艺术的重要责任，提升学生对于美的鉴赏和创造能力的课程。
我国传统艺术的遗产极其丰富并且辉煌。传统艺术有绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、雕塑、工艺美术、传统美食等，经过几千年的积累，都有伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。这是中华民族的宝贵财富，也是全人类的宝贵财富。中国传统艺术以其浓郁的乡土气息、淳厚的艺术内涵和生动的历史痕迹，越来越受到世界人民的喜爱和欣赏，成为人类共同的文化大餐。对于这些中华传统元素，年龄尚小的初中学生接触得比较少，而将这些元素与美术学习相结合，有助于学生真正认识到这些传统元素，能够不断地提升美术课堂教学效果。同时，将传统元素与流行元素相结合的美术教学活动，能够推动优秀元素的传承与发展，促进学生多元化地去发掘传统艺术的魅力。
二、美术教学设计的依据
（一）技能学习提升文化内涵的层面
对于美术学习来说，为了提升学习效率，应该从美术技能、美术技巧的学习层面逐步提升到文化学习方面。这就需要在美术教学过程中，增加美术教学的文化含量，进行相应的美术文化情景创设，使学生进一步认识和理解美术文化与美术历史，使学生形成正确的人生观、价值观及审美观，充分认识到艺术在社会发展中的重要作用。如今美术学习面临着越来越高的要求和挑战，美术被赋予了丰富的内涵。在我国传统文化发展中，美术包含了很多学科的特点，很多美术技能极大地改变了人们的生产、生活，被应用到了社会建设当中，极大地促进了社会全面发展，真正能将素质教育推广。
（二）课程改革为了适应新的时代需求
为了让学生在日常生活中体会到美術的魅力，2001年教育部提出要重视学生知识实践应用能力的培养，将美术教学与实际生活相结合。并且为了发挥美术知识的使用价值，对我国美术课程的发展提出了新的教学标准和教育改革发展纲要。纲要指出，为了让美术教学变得生动有趣，在传统元素的基础上要进行改革创新，要在深入理解中国的传统美术文化的前提下，让学生将美术充分地与实际生活相结合，增添新的流行因素，培养美术创新意识和能力。我们现在使用的2013湘版美术教材，不仅包括美术学科基础的知识点，还有实现教学目标的训练和活动，且设置更为多样、生动。
（三）尊重学生个体差异性
学生个性特点、爱好特长是每位美术教师应该考虑课程内容选择和教学设计的关键因素。在美术知识、社会阅历、个人心理等方面，大部分初中生都具备一定程度的思考、动手能力，逐渐走向成熟。学习美术并不是为了培养未来的艺术家，学生也不可能全部都成为艺术家。因此，为了实现美术教学中传统与流行元素的融合，就要充分重视每个学生的个体差异，使具备各种能力的学生都可以在学习过程中找到并发挥自己的特长，只有这样才能提升美术教学效果。
三、美术教学中传统与流行元素融合的实例分析
在传统艺术和现代传承上有创新成功的，也有失败的。例如，将传统戏剧与流行歌曲成功相结合的艺术家代表李玉刚，他将民歌、舞蹈、京剧有机地融为一体，使古老的京剧艺术呈现出生机与活力，在现代化的舞台上绽放异彩。美术教学是同样的道理，总是照本宣读地模仿传统艺术并不能取得任何的突破。对此，历来的艺术家们都在不断地进行创新。为了将传统与流行相融合，在美术教学过程中需要运用各种方法、手段。如本地传统艺术的了解学习、教师讲解、学生自主探究、学生合作学习等，将传统与流行元素贯穿在美术教学课堂当中，让学生领会传统艺术的来源。不过这些都要从美术课程教学的目标出发，根据美术教学内容，让学生领会到美术在实际社会发展中的重要作用。
下面是笔者在平时教学中的实践课例，通过探究来探讨传统与流行的融合。以传统瓷器与现代材料的融合——《文明之光》为例进行实例分析。
首先，从瓷器的历史发展及地位导入教学。瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献。这些伟大的成就可以引发学生对民族的自豪感，从而引出课题。
其次，为了培养学生在认知方面的知识点，运用多媒体技术手段，使学生观看到瓷器的发展演变图片，通过讲解加深学生对瓷器器形、材质的了解，并结合其他学科如历史、语文等来营造相应的文化底蕴，让学生感知到每个学科之间的相通性。
瓷器的工艺每个发展阶段都不一样，从釉色、图案、材质到烧制工艺等，知识量非常大。笔者从大家一直都比较喜欢的青花瓷入手，因为教学设施的限制，不能够从器形及釉色方面入手，青花瓷正好是以图案纹样取胜的一类瓷器。
具体实施阶段。课前材料准备是美术课的重点，为了将传统艺术与现代流行相结合，我仔细研究了哪些能够表达青花瓷纹样的现代材料，最后采用的是各种形状的纸制品，有葫芦形、纸制伞、纸制扇等。这些材质价格合理，能够让学生反复修改并描绘，用来表现青花的纹样非常适合，制作出来的作品不仅能欣赏到青花的颜色、纹样，而且能将其作为装饰品运用到日常生活中。下面的作品就是学生采用综合演绎的手法制作的，在制作过程中学生得到了美的熏陶，既了解了传统青花瓷，又在现代材料中把青花的美展示出来。
对于新时代的学生来说，传统文化的“面目”决定着它的亲近感与传承度。那些高高在上的传授是无法让传统文化在年青一代人身上复活的。一个时代的学生会用他们新鲜的思维打开属于自己民族的文化传统，并创造性转换。初中生正处于形成价值观的重要时期，也是培养审美能力的关键时期，美术的学习越来越受到人们的重视。因此，我们必须要改变初中美术教学现状，重视初中美术教育。而将传统元素和流行元素融入初中美术教学中，能够使美术教育方法和内容发生时代性转变，提升初中美术教学质量。
【参考文献】
[1]赵洁.浅议传统元素与流行元素在中职美术教学中的应用[J].明日风尚，2017（20）.
[2]袁春阳.刍议传统元素与流行元素相结合的初中美术教学[J].内蒙古教育，2016（35）：49.
[3]郭锐申.在初中美术教学中如何将传统元素与流行元素有效结合[J].美术教育研究，2016（22）：175.