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【摘要】：由于中国从古至今都以“天人合一”的哲学思想和艺术情怀作为中国传统文化的瑰宝，所以，本土的动画电影艺术风格要以传承中国的文化思想为中心，使得动画电影的内在寓意更为鲜活、艺术价值更为持久，这也是中国的动画电影能否屹立于世界动画电影之林的关键所在。因此，越是具有民族性的动画电影，越能够在世界范围内具有较高的认知度。在世界动画电影领域中，通过各民族不同的艺术风格来呈现异彩纷呈的艺术氛围，并通过这样繁荣的艺术风貌，促进了各国动画艺术的发展。
【关键词】：艺术思想、本土动画
万籁鸣是中国最早以紧跟时代创作为中心的动画电影导演，他导演的动画影视作品是“传统性”与“时代性”的集大成者，从而广受大众的喜爱。并且他贯穿在动画影片中的艺术思想，其深度远远超过艺术作品所呈现的表面形态，所以通过萃取出他在动画电影艺术风格中所蕴含的艺术思想，可以解决当代本土动画电影在艺术风格上正陷入的一个迷局：如何使中国传统文化资源的宝库与时代发展相接轨，从而规避现代化发展步调下的当代本土动画电影艺术风格的沦陷，使得具有“中国风”之韵的本土动画电影艺术，成为当代本土动画电影的发展方向，这对于当代的本土动画电影而言，是具有实质性的研究价值和针对性的发展战略。
（一）动画电影中叙事风格的“传统性”与“时代性”相结合，这是构建一部优秀的本土动画影片的积淀，同时也是当代本土动画电影最为薄弱的环节。
中国当代动画电影的叙事风格上，往往只有文化的元素而没有或严重缺乏文化的内蕴，从而产生了世俗化过多而超越性不足的文化遗留气息，这可以解释许多的当代中国动画电影肤浅和幼稚的原因，通过提出针对性的解决方案，可使当代中国动画电影的艺术境界得以提高。从动画影片叙事内容上分析，应分为两个方向，其一，古典文化题材的叙事方式，这需要通过我国具有深刻思想性的古典文学作品中得到启发。由于我国的古典文学作品不仅有着严谨的叙事逻辑，还注重挖掘中国人自身的人文精神，这是叙事手法更具有“超越性”的体现，来以此折射出中国传统文化的底蕴与内涵，同时成为开采中国文化资源的有效途径。再通过创作者在古典文学作品中加以适当的改编，可使动画影片在透着传统文化气息的空间中，还带有创作者对经典著作的个人情感的体现，这是创作者相对意象性地革新叙事的内容，使得革新体制后的本土动画电影具有独立的和纯粹的高等艺术价值。就像是万籁鸣导演的动画电影《大闹天宫》，不仅展现了中国传统文化的精神境界，还使得动画影片在寓意上透着万籁鸣本人所处时代的特性，这让观众可以从这部影片中领会到他在现实生活的处事态度与原则。所以，这部动画电影把中国历史文化的内蕴与创作者所处的时代风貌相结合，成为了把古典叙事题材的“传统性”与“创新性”相交融的一大创举，使得动画电影既不禁锢在以“传统性”为单一的叙事模式中，又不落于对中国文化的传承。其二，当代生活题材的叙事方式，这是属于相对自由的创作模式，它可以尽情地展现创作者当下的社会生活形态，使其具有比古典题材更为紧跟时代创作的特征。所以它是一个更为广阔的开发领域，但同时也是当代动画电影的创作者容易偏向世俗化的叙事方式，从而脱离了中国文化“超越性”的精神层面，成为了当代本土动画电影在叙事风格上的双刃剑，而如何解决“世俗化”的叙事模式，可以从万籁鸣的许多现代题材的动画电影《抗日歌集》、《同胞速醒》、《墙上的画》等系列短片中获取经验，这些动画影片虽然反映了万籁鸣所处的时代特性，但它们却以中国历史文化为叙事背景，使得动画影片还带有传承中国历史文化的意味。所以，不论叙事题材的亦古亦今，万籁鸣的动画电影作品都不会背离中国优秀文化的传统性，也不会脱离创作者所处现实生活的时代性，正是这样的“传统性”与“时代性”的熔于一炉，使得本土动画电影的叙事风格根基稳健，枝繁叶茂。
（二）动画电影的叙事内容与静态画面的艺术形式需遥相呼应，这是构建当代本土动画电影艺术风格的内在模式，也是摆脱模仿的窠臼，提高艺术质量的重要途径。动画电影的艺术表现形式与其他艺术表现形式一样，都是为艺术的内容服务，但它绝不处于被动的局势，而是以更为积极的方式来诠释动画电影的内容，从而有效地提升艺术的文化内涵。所以，本土动画电影的叙事内容需与诸多艺术表现形式相呼应，从而凝聚出虚实相生的景象，使得动画电影的整体氛围变得妙趣横生、历久弥新。就像是万籁鸣的动画电影之所以受到不同时代与不同地域的观众喜爱，其中的原因也在于他十分讲究艺术境界与艺术形式的呼应。这也正是国外动画电影难以创作出具有中国本土化的动画电影的关键所在。例如：美国迪斯尼的动画电影导演托尼·班卡福特，他创作的动画电影《花木兰》，由于从叙事的题材到艺术的表现手法，都加入了中国的元素，使之成为了国外动画电影史中以借鉴中国元素为代表的经典影片，但这部动画影片并不能成为代表“中国风”的动画电影，其缘由在于这部动画影片并没有把中国民族的文化与中国民族的艺术表现形式相联系，使得这部影片的内在结构——看似是中国的角色造型和场景造型等艺术表现手法，但并没有从中体现出中国文化以弘扬“德”与“孝”的传统美德，而是变为了迪斯尼动画电影艺术风格的内在模式，以传扬美式英雄主义精神为核心，成为穿上了中式 “外衣”的美式动画电影。因此，在构建“中国风”之韵的动画电影艺术，需注重叙事内容与艺术手法的关联，只有通过它们二者之间的遥相呼应，才能完全展现中国民族的艺术风貌与本质。
（三）影视语言与静态画面的表现手法需相辅相成
从万籁鸣的动画电影《大闹天宫》中可以看出，这部影片的美不仅仅体现在叙事的风格与静态画面的表现形式上，其影视语言的构成因素也被万籁鸣运用的淋漓尽致，从而使得动画影片《大闹天宫》没有出现过重复的背景镜头。而如今本土动画电影强调的是静态画面，特别注重画面的构图与色彩的搭配等，而非通过影视镜头运用所体现的艺术风格。虽然动画电影是画出来的，这使得它从某种意义上来说是美术作品，但它同时也是电影作品，因为它着力表现的是“画出来的运动”，从而必须强调电影语言对动画电影的重要性。所以创作一部优秀的动画电影，理应兼顾美术思维和电影思维的联系，正是因为它们的相辅相成、相互制约，才使得动画电影思维中涵盖了叙事性的特点，即蒙太奇艺术手法的运用，使得重新组接静态画面的时间、空间和发展运动，创造出一种新的动画电影艺术风格。所以，万籁鸣动画电影的核心价值在于通过运用现代化的影视语言，与文学、绘画、剪纸、皮影、年画、戏曲、武术、音乐、杂技、中式建筑等诸多历史传承下来的民族元素的结合，这是叙事的时间艺术与影片的空间艺术的融合，成为了视听结合、时空复合的集之大成者。
因此，通过深入研究万籁鸣在动画电影作品中的艺术思想，可以帮助当代本土动画电影在追求民族艺术风格的道路上茅塞顿开、豁然开朗，从而增强当代本土动画电影的艺术魅力和市场的竞争力。
参考文献：
[1]金宝山.[动画大师]万籁鸣[J]. 纵横，2004，第9期
[2]李欣童. 由《冰河世纪》和《大闹天宫》谈中外动画电影美学[J].文学界（理论版），2012， 第2期
[3]万籁鸣口述 万国魂执笔.我与孙悟空[M].太原：北岳文艺出版社出版，1986.
【关键词】：艺术思想、本土动画
万籁鸣是中国最早以紧跟时代创作为中心的动画电影导演，他导演的动画影视作品是“传统性”与“时代性”的集大成者，从而广受大众的喜爱。并且他贯穿在动画影片中的艺术思想，其深度远远超过艺术作品所呈现的表面形态，所以通过萃取出他在动画电影艺术风格中所蕴含的艺术思想，可以解决当代本土动画电影在艺术风格上正陷入的一个迷局：如何使中国传统文化资源的宝库与时代发展相接轨，从而规避现代化发展步调下的当代本土动画电影艺术风格的沦陷，使得具有“中国风”之韵的本土动画电影艺术，成为当代本土动画电影的发展方向，这对于当代的本土动画电影而言，是具有实质性的研究价值和针对性的发展战略。
（一）动画电影中叙事风格的“传统性”与“时代性”相结合，这是构建一部优秀的本土动画影片的积淀，同时也是当代本土动画电影最为薄弱的环节。
中国当代动画电影的叙事风格上，往往只有文化的元素而没有或严重缺乏文化的内蕴，从而产生了世俗化过多而超越性不足的文化遗留气息，这可以解释许多的当代中国动画电影肤浅和幼稚的原因，通过提出针对性的解决方案，可使当代中国动画电影的艺术境界得以提高。从动画影片叙事内容上分析，应分为两个方向，其一，古典文化题材的叙事方式，这需要通过我国具有深刻思想性的古典文学作品中得到启发。由于我国的古典文学作品不仅有着严谨的叙事逻辑，还注重挖掘中国人自身的人文精神，这是叙事手法更具有“超越性”的体现，来以此折射出中国传统文化的底蕴与内涵，同时成为开采中国文化资源的有效途径。再通过创作者在古典文学作品中加以适当的改编，可使动画影片在透着传统文化气息的空间中，还带有创作者对经典著作的个人情感的体现，这是创作者相对意象性地革新叙事的内容，使得革新体制后的本土动画电影具有独立的和纯粹的高等艺术价值。就像是万籁鸣导演的动画电影《大闹天宫》，不仅展现了中国传统文化的精神境界，还使得动画影片在寓意上透着万籁鸣本人所处时代的特性，这让观众可以从这部影片中领会到他在现实生活的处事态度与原则。所以，这部动画电影把中国历史文化的内蕴与创作者所处的时代风貌相结合，成为了把古典叙事题材的“传统性”与“创新性”相交融的一大创举，使得动画电影既不禁锢在以“传统性”为单一的叙事模式中，又不落于对中国文化的传承。其二，当代生活题材的叙事方式，这是属于相对自由的创作模式，它可以尽情地展现创作者当下的社会生活形态，使其具有比古典题材更为紧跟时代创作的特征。所以它是一个更为广阔的开发领域，但同时也是当代动画电影的创作者容易偏向世俗化的叙事方式，从而脱离了中国文化“超越性”的精神层面，成为了当代本土动画电影在叙事风格上的双刃剑，而如何解决“世俗化”的叙事模式，可以从万籁鸣的许多现代题材的动画电影《抗日歌集》、《同胞速醒》、《墙上的画》等系列短片中获取经验，这些动画影片虽然反映了万籁鸣所处的时代特性，但它们却以中国历史文化为叙事背景，使得动画影片还带有传承中国历史文化的意味。所以，不论叙事题材的亦古亦今，万籁鸣的动画电影作品都不会背离中国优秀文化的传统性，也不会脱离创作者所处现实生活的时代性，正是这样的“传统性”与“时代性”的熔于一炉，使得本土动画电影的叙事风格根基稳健，枝繁叶茂。
（二）动画电影的叙事内容与静态画面的艺术形式需遥相呼应，这是构建当代本土动画电影艺术风格的内在模式，也是摆脱模仿的窠臼，提高艺术质量的重要途径。动画电影的艺术表现形式与其他艺术表现形式一样，都是为艺术的内容服务，但它绝不处于被动的局势，而是以更为积极的方式来诠释动画电影的内容，从而有效地提升艺术的文化内涵。所以，本土动画电影的叙事内容需与诸多艺术表现形式相呼应，从而凝聚出虚实相生的景象，使得动画电影的整体氛围变得妙趣横生、历久弥新。就像是万籁鸣的动画电影之所以受到不同时代与不同地域的观众喜爱，其中的原因也在于他十分讲究艺术境界与艺术形式的呼应。这也正是国外动画电影难以创作出具有中国本土化的动画电影的关键所在。例如：美国迪斯尼的动画电影导演托尼·班卡福特，他创作的动画电影《花木兰》，由于从叙事的题材到艺术的表现手法，都加入了中国的元素，使之成为了国外动画电影史中以借鉴中国元素为代表的经典影片，但这部动画影片并不能成为代表“中国风”的动画电影，其缘由在于这部动画影片并没有把中国民族的文化与中国民族的艺术表现形式相联系，使得这部影片的内在结构——看似是中国的角色造型和场景造型等艺术表现手法，但并没有从中体现出中国文化以弘扬“德”与“孝”的传统美德，而是变为了迪斯尼动画电影艺术风格的内在模式，以传扬美式英雄主义精神为核心，成为穿上了中式 “外衣”的美式动画电影。因此，在构建“中国风”之韵的动画电影艺术，需注重叙事内容与艺术手法的关联，只有通过它们二者之间的遥相呼应，才能完全展现中国民族的艺术风貌与本质。
（三）影视语言与静态画面的表现手法需相辅相成
从万籁鸣的动画电影《大闹天宫》中可以看出，这部影片的美不仅仅体现在叙事的风格与静态画面的表现形式上，其影视语言的构成因素也被万籁鸣运用的淋漓尽致，从而使得动画影片《大闹天宫》没有出现过重复的背景镜头。而如今本土动画电影强调的是静态画面，特别注重画面的构图与色彩的搭配等，而非通过影视镜头运用所体现的艺术风格。虽然动画电影是画出来的，这使得它从某种意义上来说是美术作品，但它同时也是电影作品，因为它着力表现的是“画出来的运动”，从而必须强调电影语言对动画电影的重要性。所以创作一部优秀的动画电影，理应兼顾美术思维和电影思维的联系，正是因为它们的相辅相成、相互制约，才使得动画电影思维中涵盖了叙事性的特点，即蒙太奇艺术手法的运用，使得重新组接静态画面的时间、空间和发展运动，创造出一种新的动画电影艺术风格。所以，万籁鸣动画电影的核心价值在于通过运用现代化的影视语言，与文学、绘画、剪纸、皮影、年画、戏曲、武术、音乐、杂技、中式建筑等诸多历史传承下来的民族元素的结合，这是叙事的时间艺术与影片的空间艺术的融合，成为了视听结合、时空复合的集之大成者。
因此，通过深入研究万籁鸣在动画电影作品中的艺术思想，可以帮助当代本土动画电影在追求民族艺术风格的道路上茅塞顿开、豁然开朗，从而增强当代本土动画电影的艺术魅力和市场的竞争力。
参考文献：
[1]金宝山.[动画大师]万籁鸣[J]. 纵横，2004，第9期
[2]李欣童. 由《冰河世纪》和《大闹天宫》谈中外动画电影美学[J].文学界（理论版），2012， 第2期
[3]万籁鸣口述 万国魂执笔.我与孙悟空[M].太原：北岳文艺出版社出版，1986.