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摘要：奥尔夫原本音乐不只是单独的音乐它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在起的它是一种人们必须自己参与的音乐。即人们不是作为听众而是作为演奏者参与期间。它运用生活中的的音乐元素培养幼儿的学习兴趣观察力和创造性它注重孩子在音乐活动中自然而然的形成良好的学习品质从而提高人的素质达到全民教育的效果。如何运用奥尔夫音乐教育活动对幼儿学习品质的培养。
关键词：奥尔夫音乐;音乐教育;幼儿;作用和影响
中图分类号：A 文献标识码：A 文章编号：（2021）-33-105
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之在奥尔夫的音乐课堂中孩子们有机会进入丰富的艺术世界音乐不再仅仅是旋律和节奏而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戲剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源去倾听辨别想象来自生活和自然界的不同的声音。奥尔夫音乐教育活动是原本性的音乐教育它是每个人都可以参与的没有任何心理负荷。它运用生活中的的音乐元素培养幼儿的学习兴趣观察力和创造性它注重孩子在音乐活动中自然而然的形成良好的学习品质健全人格。
1、培养幼儿对音乐的兴趣
奥尔夫音乐带有自娱的特性这就吸引了儿童参加进来让孩子在玩乐中懂得音乐不是为了学音乐而学音乐而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄就开始音乐的实地演习。 比如老师教一首歌谣“身体音阶歌” 通过小手碰触自己的身体。从脚最低处随着音乐做到头部 ”前几句老师从低音唱到高音后几句句从高音唱到低音动作则是人站在地板上双手从脚下随着歌声向上做肢体动作 当唱到高音do时手正好到达头顶唱下后几句时手又从头顶移到脚下。这种一边唱一边做动作的方法让孩子用身体动作理解了高音、低音。在教学中还配合了奥尔夫乐器的使用。奥尔夫乐器比较容易操作 比如鼓、木琴、响板等这些乐器不强调过多的技巧只要在老师的启发下宝宝就可有节奏地敲击奏出音乐使宝宝很容易喜欢音乐。
2、培养幼儿的专注力和协调能力
由于在上课时宝宝耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作调动了宝宝各个器官都要参与音乐的表现从而使宝宝注意力集中学习得非常快。 同时也锻炼了各器官的协调能力。 比如前面学的奥尔夫音乐《开始和停止》中让幼儿感知音乐有反复地开始和突然停止的特点。宝宝通过用耳朵去听去看。在音乐突然停止时所有的肢体动作都停止突然音乐又开始了肢体动作继续老师带着宝宝跟着音乐做出肢体动作多次播放这段音乐宝宝就会明白了开始和停止的音乐特点就会在音乐开始的时候自己随意创编动作 当音乐停止时宝宝的所有肢体动作都瞬间停止在宝宝掌握了这段音乐的特点他们会在音乐播放的同时有意的想着音乐的停止那刻在活动中中 当音乐开始时孩子们一阵沸腾 当音乐停止孩子们瞬间静止这样有利于培养孩子对音乐的专注力和动作的协调能力。并尝试制定配器方法创造性的选择乐器鼓励幼儿进行即创造伴奏积累幼儿演奏的经验大胆合理的进行创作。使学生在兴趣浓厚的游戏中边玩边学大大提高了宝宝在音乐课堂教学过程中的参与意识和参与能力增强了宝宝学习音乐的兴趣和自信心。
3、培养幼儿的创造力
创造力是人的主体性发展的最高表现创造的关键在于动手实践。苏霍姆林斯基认为 “儿童的创造力在他们的手指上。 ”这一点充分说明动手实践是创造力培养的关键。
4-5岁的宝宝是创造力发展的关键时期这时如果充分运用宝宝这一时期的特点可以开发宝宝的创造力。 比如老师启发宝宝老师唱到高音’ do小朋友们还能说出手应该在哪儿老师对他们的回答都表示鼓励并带着宝宝们唱一遍。老师还可以进一步启发宝宝可以通过七个音符鼓励小朋友自己创编动作。总之让宝宝开动脑筋 自己编创动作。
4、培养幼儿的情感
宝宝通过一段奥尔夫音乐的学习平时内向的孩子渐渐开朗了平时胆怯的宝宝勇敢了有些性格孤僻的宝宝也合群了。性格稍微腼腆的宝宝也大方了点 当宝宝听到音乐的时候都会情不自禁的手舞足蹈的表现起来 由于这种活动轻松、愉快宝宝一学就会不给宝宝带来压力 因此宝宝情绪饱满、兴奋有利于宝宝通过这种途径使情绪得到抒发。 同时也培养了宝宝的自信心和积极的心态。奥尔夫音乐是情感的艺术 即便是一首最简单的低幼儿歌曲也饱含着情感表达一定的思想内容。欣赏、学习音乐对孩子情操的陶冶情绪的调节思维的开拓等方面都会有很大的益处。
5、培养幼儿艺术天分
在学习奥尔夫音乐的过程中配合了演奏乐器、舞蹈、有时还可以放一段音乐让图画来表示音乐 比如当听到流水潺潺的声音时宝宝可能画一条弯弯曲曲的线 当宝宝听到海浪的声音时可能画一条此起彼伏的线表现海浪。这就培养了宝宝领悟其它艺术形式的能力。
奥尔夫的教学实践正是通过这种即兴性的创造活动开启了儿童想象力的闸门把他们放入想象、幻想的自由天际去飞翔。孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型 因此他们天然对音乐具有创造性在听到美妙的声音时他们能根据自己的想象描绘出一幕幕美丽的画面并能通过简单的乐器即兴演奏、即兴表演使孩子也从事艺术家的工作用音乐去挖掘、去创作去发挥想象。当他们没有乐器时他们能用手、脚等代替乐器进行演奏充分体现对音乐的创造性。幼儿的思想是辽阔的他们的想象力和创造力比我们成年人还要强孩子的模仿能力强在日常生活中让孩子多听、多看、多唱在充满音乐的环境里得到熏陶久而久之孩子就会对音乐产生兴趣。
在今后的教育教学中老师在教学活动中的角色始终要保持自己是个引导者诱导者和参与者的重要角色与孩子们一起参与活动创编活动多方面鼓励幼儿 努力为幼儿创设一个平等自由、师生互动的学习环境培养幼儿创新的能力我把自己也融入到孩子们中和孩子们近距离接触让幼儿感觉到亲人般的体贴朋友般的温暖建立一个轻松愉悦互动的学习氛围。在教学活动中与孩子做朋友通过音乐游戏老师与孩子一起唱一起跳。一起游戏调动孩子参与的积极性鼓励孩子在活动中尝试变换角色 即兴表演创造等方式来更加丰富音乐活动从中体验更多的快乐和音乐创造。
参考文献
[1]任颖，胡立艳.幼儿园中奥尔夫音乐教育活动对幼儿的影响[J].戏剧之家，2017（23）：170.
[2]张晓璇，杨沛帆.探索幼儿身心发展中奥尔夫音乐教育的影响作用[J].学苑教育，2017（17）：69.
关键词：奥尔夫音乐;音乐教育;幼儿;作用和影响
中图分类号：A 文献标识码：A 文章编号：（2021）-33-105
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之在奥尔夫的音乐课堂中孩子们有机会进入丰富的艺术世界音乐不再仅仅是旋律和节奏而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戲剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源去倾听辨别想象来自生活和自然界的不同的声音。奥尔夫音乐教育活动是原本性的音乐教育它是每个人都可以参与的没有任何心理负荷。它运用生活中的的音乐元素培养幼儿的学习兴趣观察力和创造性它注重孩子在音乐活动中自然而然的形成良好的学习品质健全人格。
1、培养幼儿对音乐的兴趣
奥尔夫音乐带有自娱的特性这就吸引了儿童参加进来让孩子在玩乐中懂得音乐不是为了学音乐而学音乐而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄就开始音乐的实地演习。 比如老师教一首歌谣“身体音阶歌” 通过小手碰触自己的身体。从脚最低处随着音乐做到头部 ”前几句老师从低音唱到高音后几句句从高音唱到低音动作则是人站在地板上双手从脚下随着歌声向上做肢体动作 当唱到高音do时手正好到达头顶唱下后几句时手又从头顶移到脚下。这种一边唱一边做动作的方法让孩子用身体动作理解了高音、低音。在教学中还配合了奥尔夫乐器的使用。奥尔夫乐器比较容易操作 比如鼓、木琴、响板等这些乐器不强调过多的技巧只要在老师的启发下宝宝就可有节奏地敲击奏出音乐使宝宝很容易喜欢音乐。
2、培养幼儿的专注力和协调能力
由于在上课时宝宝耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作调动了宝宝各个器官都要参与音乐的表现从而使宝宝注意力集中学习得非常快。 同时也锻炼了各器官的协调能力。 比如前面学的奥尔夫音乐《开始和停止》中让幼儿感知音乐有反复地开始和突然停止的特点。宝宝通过用耳朵去听去看。在音乐突然停止时所有的肢体动作都停止突然音乐又开始了肢体动作继续老师带着宝宝跟着音乐做出肢体动作多次播放这段音乐宝宝就会明白了开始和停止的音乐特点就会在音乐开始的时候自己随意创编动作 当音乐停止时宝宝的所有肢体动作都瞬间停止在宝宝掌握了这段音乐的特点他们会在音乐播放的同时有意的想着音乐的停止那刻在活动中中 当音乐开始时孩子们一阵沸腾 当音乐停止孩子们瞬间静止这样有利于培养孩子对音乐的专注力和动作的协调能力。并尝试制定配器方法创造性的选择乐器鼓励幼儿进行即创造伴奏积累幼儿演奏的经验大胆合理的进行创作。使学生在兴趣浓厚的游戏中边玩边学大大提高了宝宝在音乐课堂教学过程中的参与意识和参与能力增强了宝宝学习音乐的兴趣和自信心。
3、培养幼儿的创造力
创造力是人的主体性发展的最高表现创造的关键在于动手实践。苏霍姆林斯基认为 “儿童的创造力在他们的手指上。 ”这一点充分说明动手实践是创造力培养的关键。
4-5岁的宝宝是创造力发展的关键时期这时如果充分运用宝宝这一时期的特点可以开发宝宝的创造力。 比如老师启发宝宝老师唱到高音’ do小朋友们还能说出手应该在哪儿老师对他们的回答都表示鼓励并带着宝宝们唱一遍。老师还可以进一步启发宝宝可以通过七个音符鼓励小朋友自己创编动作。总之让宝宝开动脑筋 自己编创动作。
4、培养幼儿的情感
宝宝通过一段奥尔夫音乐的学习平时内向的孩子渐渐开朗了平时胆怯的宝宝勇敢了有些性格孤僻的宝宝也合群了。性格稍微腼腆的宝宝也大方了点 当宝宝听到音乐的时候都会情不自禁的手舞足蹈的表现起来 由于这种活动轻松、愉快宝宝一学就会不给宝宝带来压力 因此宝宝情绪饱满、兴奋有利于宝宝通过这种途径使情绪得到抒发。 同时也培养了宝宝的自信心和积极的心态。奥尔夫音乐是情感的艺术 即便是一首最简单的低幼儿歌曲也饱含着情感表达一定的思想内容。欣赏、学习音乐对孩子情操的陶冶情绪的调节思维的开拓等方面都会有很大的益处。
5、培养幼儿艺术天分
在学习奥尔夫音乐的过程中配合了演奏乐器、舞蹈、有时还可以放一段音乐让图画来表示音乐 比如当听到流水潺潺的声音时宝宝可能画一条弯弯曲曲的线 当宝宝听到海浪的声音时可能画一条此起彼伏的线表现海浪。这就培养了宝宝领悟其它艺术形式的能力。
奥尔夫的教学实践正是通过这种即兴性的创造活动开启了儿童想象力的闸门把他们放入想象、幻想的自由天际去飞翔。孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型 因此他们天然对音乐具有创造性在听到美妙的声音时他们能根据自己的想象描绘出一幕幕美丽的画面并能通过简单的乐器即兴演奏、即兴表演使孩子也从事艺术家的工作用音乐去挖掘、去创作去发挥想象。当他们没有乐器时他们能用手、脚等代替乐器进行演奏充分体现对音乐的创造性。幼儿的思想是辽阔的他们的想象力和创造力比我们成年人还要强孩子的模仿能力强在日常生活中让孩子多听、多看、多唱在充满音乐的环境里得到熏陶久而久之孩子就会对音乐产生兴趣。
在今后的教育教学中老师在教学活动中的角色始终要保持自己是个引导者诱导者和参与者的重要角色与孩子们一起参与活动创编活动多方面鼓励幼儿 努力为幼儿创设一个平等自由、师生互动的学习环境培养幼儿创新的能力我把自己也融入到孩子们中和孩子们近距离接触让幼儿感觉到亲人般的体贴朋友般的温暖建立一个轻松愉悦互动的学习氛围。在教学活动中与孩子做朋友通过音乐游戏老师与孩子一起唱一起跳。一起游戏调动孩子参与的积极性鼓励孩子在活动中尝试变换角色 即兴表演创造等方式来更加丰富音乐活动从中体验更多的快乐和音乐创造。
参考文献
[1]任颖，胡立艳.幼儿园中奥尔夫音乐教育活动对幼儿的影响[J].戏剧之家，2017（23）：170.
[2]张晓璇，杨沛帆.探索幼儿身心发展中奥尔夫音乐教育的影响作用[J].学苑教育，2017（17）：69.