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（山东师范大学音乐学院，山东 济南 250000）
【摘要】：最能体现中国古典舞高超技艺水平的就是其独有的技术技巧，一般是指具有较高技术含量和难度系数的舞蹈技术动作。技术与技巧在舞蹈作品中具备较强烈的艺术表现力。在古典舞创作过程中，技术技巧虽不是衡量作品成功与否的唯一标准，但恰当运用高难度技术技巧，可以丰富舞蹈语汇，增强舞蹈感染力，更能彰显出舞蹈作品的特色，从而展现出更强的艺术表现力。本文通过对中国古典舞技术技巧进行基本概述，分析其在编创中的实际运用，阐述了舞蹈技术技巧在应用于古典舞作品创作过程时的问题，进而对编创作品中合理运用技术技巧进行了探讨。
【关键词】：古典舞编创；技术技巧；艺术表现力
一、引言
传统文化艺术中的古代舞蹈、戏曲精髓、武术毯子功、宗教舞蹈等多种元素被中国古典舞继承、吸收，比照西方芭蕾舞科学训练体系加以借鉴创新。一大批优秀古典舞先辈在长期不断的艺术实践过程中整理素材、提炼精华、升华艺术，渐渐形成了具有鲜明中国特色并与时俱进的较为成熟的中国古典舞体系，技术技巧突出了其高超的艺术水平。在编创舞蹈作品时，技术技巧运用的多寡虽不是衡量作品成功与否的唯一标准，但在塑造角色、表现感情和烘托氛围时，合理运用技术技巧能达到更好的艺术表现水平。恰当运用高难度技术技巧，也可以丰富舞蹈语汇，增强舞蹈感染力，更能彰显出舞蹈作品的特色。但同时我们也应注意，在编创古典舞作品中超高难度的技术技巧，绝不可以滥用，要铭记舞蹈技术技巧是为了表达意境、情感或是营造艺术高潮的，不能离开舞蹈作品本身的艺术主题。
二、古典舞技术技巧基本概述
技术技巧是指具有难度但相对单一和机械的舞蹈动作，从浅层面来说它可能缺少舞蹈语汇的流畅性和丰富性，但是就其实质而言，技术技巧是展示舞蹈本体美的重要体现之一，而中国古典舞是通过旋转、翻身、腾跃、空翻、控制等技术技巧进行体现的，衡量标准则是由动作的数量、难度以及流畅和谐的表现所决定。中国古典舞的技术技巧由单一技术技巧、复合技术技巧和特殊技术技巧三部分构成，其中最具代表意义的技术技巧主要是翻身、旋转、跳跃三大技术体系。
（一）技术技巧是古典舞主要表现手段之一
在一部令人难忘的成功的中国古典舞剧目中，合理运用技术技巧不仅能塑造鲜明的人物形象，还可以呈现出浓烈的艺术情感，更是能烘托现场的气氛从而使整个舞蹈作品达到高潮。技术技巧是最强烈的舞蹈表现手段之一，若没有它的渲染，那舞蹈作品也就黯然失色了。从1980年第一届全国桃李杯舞蹈比赛开展至今，中国古典舞中的技术技巧难度就被不断的提升，复合型技术技巧也被编导更多的尝试和组合并采用，高难度的技术技巧为整个舞蹈作品增光添彩。当编导合理的组织运用这些技术技巧动作时，它们也就成为了能表现各种不同内容和感情的工具。如此既是丰富了舞蹈语汇，更是扩大了舞蹈作品的表现力，所以说技术技巧是古典舞的绝不可少的主要表现手段之一。
（二）技术技巧的功能性体现
技术技巧具有功能性，它在一部舞蹈作品当中是一个重要的内容组成部分，更是舞蹈艺术表演的一部分，需要被優秀的舞者运用肢体出色的能力表现出来，而熟练纯然的技术技巧不是靠理论或是灵感就能得到的，它需要舞者勤勉而长期地练习。通过技术技巧的训练，能为舞者为提高自身表现力创造条件，从而让舞者能更好地在古典舞作品表演中有较好的发挥。
从技术技巧对古典舞本身的功能性而言，笔者认为，有两方面值得提出，第一是其对演员表演能力的提升。第二，它具有带动性的功能。专业素质较全面、舞台人物可塑性较强的舞者在表演作品时，使技术技巧与古典舞身韵二者有机的结合，他们对作品的二度创作更是能给予编导艺术灵感，最终使作品深入人心，超群而出。无论到何时也不能混淆舞蹈本体的功能性与艺术性的关系，古典舞发展至今，出现了许许多多优秀的佳作，但也不乏出现忽视了技术技巧本身功能的作品，笔者认为，只在乎技术技巧的难度而不关心其艺术性、功能性的创作是不可取的。
三、技术技巧在编创中的实际运用
编舞难，而在题材、韵律和语汇的精确选择下编出优秀的中国古典舞的作品更是难上加难。编创古典舞作品要靠历史文化、靠人物塑造，依赖于故事背景、地域特点来刻画角色，还要有体现文化内涵的深度。编导在编创古典舞剧目时必须认真谨慎，随意运用一个技巧或是一组难度系数较高的技术动作却只是为了让舞蹈作品有难度，这种编创方法在实际中是不可取的。
在编创中把技巧作为一道亮点，无形之中自然流露展现出“跳、转、翻”中高难度的技艺，并努力在技巧上另辟蹊径，尝试变换以往相对单一的技术技巧，通过方位的转向、角度的变幻以及肢体的擰倾、交叉、旋扭等，使舞蹈技巧走出自己的发展道路。在短短几分钟的古典舞剧目中，技巧动作的运用虽然所占比例有限，但却是最具说服力的重要组成部分。技术技巧动作编排得恰到好处，会起到推动剧情发展、烘托人物形象的积极作用，作品的表现也就会更加深刻、出彩。
《点绛唇》这部作品是第十届桃李杯古典舞女子组的第一名，可以说是从舞蹈编排、创作内容、文学沉淀、舞台美术等多方面都集于一身的上乘之作。在编创中佟导合理的运用古典舞技巧，塑造出一个梳妆打扮只为苦等恋人的婀娜多姿的女子形象，加上演员完美的演绎，以一种技巧与舞蹈交融无间的状态融为她所想要表达的意境。在《点绛唇》中出现的技巧已然不是在课堂中学到的单一技巧了，所有的技巧都没有打破舞姿的流畅性，并与多变的情感、流动的舞姿等融合，呈现了编导所要表达的意境，使观众的情感随着舞者情绪的变化而变化，全身心的投入在欣赏作品的世界里。
四、结语
中国古典舞讲究技巧本身与舞蹈要表达的意境浑然一体，这集中体现在一个“化”字上，把“跳、转、翻、控”外在的技巧痕迹完全化作无形之形，在不经意间渗透着多种技巧元素，在自然流露的舞蹈过程中去展现那挥洒自如的精湛技艺，自觉地完成技术化向艺术化更高层次的转变。当一个舞蹈作品需要展现情感的高潮时，那么编创作品时采用高难度的技术技巧就是舞者最终能否打动观众的关键。“技术技巧”它既可以叙事，又可以抒情，从而给观众强烈的视觉享受，加深人们对所刻画人物的印象，深化舞蹈主题。舞者通过和舞蹈风格统一的高难度动作可以使作品所要表达的情感、形象、意境三者更加深刻，这也是一部舞蹈作品成功的关键，更是舞蹈作品的升华。舞蹈中有技术，技术是舞蹈的依托，唯有将高超的技术技巧与人物的情感以及舞蹈风格相融为一体，合理运用技术技巧在恰到好处之时表达情绪、突出主题，才能升华整部舞蹈作品，给观赏者带来美的享受。
参考文献：
[1]唐满城.唐满城舞蹈文集[M].北京：中国戏剧出版社，1993.
[2]王伟.中国古典舞研究[J].北京：高等教育出版社，2009.
[3]李续.中国舞蹈高等教育30年学术文集[J].北京：高等教育出版社，2009.
[4]王伟.中国古典舞基本功训练教程[J].北京：高等教育出版社，2004.
[5]熊家泰.中国古典舞基本功训练教学法（大学男班）[J].北京：中央民族大学出版社，2014.
[7]刘青弋.关于中国古典的基本范畴与概念丛.[J].北京舞蹈学院学报，2006（2）.
【摘要】：最能体现中国古典舞高超技艺水平的就是其独有的技术技巧，一般是指具有较高技术含量和难度系数的舞蹈技术动作。技术与技巧在舞蹈作品中具备较强烈的艺术表现力。在古典舞创作过程中，技术技巧虽不是衡量作品成功与否的唯一标准，但恰当运用高难度技术技巧，可以丰富舞蹈语汇，增强舞蹈感染力，更能彰显出舞蹈作品的特色，从而展现出更强的艺术表现力。本文通过对中国古典舞技术技巧进行基本概述，分析其在编创中的实际运用，阐述了舞蹈技术技巧在应用于古典舞作品创作过程时的问题，进而对编创作品中合理运用技术技巧进行了探讨。
【关键词】：古典舞编创；技术技巧；艺术表现力
一、引言
传统文化艺术中的古代舞蹈、戏曲精髓、武术毯子功、宗教舞蹈等多种元素被中国古典舞继承、吸收，比照西方芭蕾舞科学训练体系加以借鉴创新。一大批优秀古典舞先辈在长期不断的艺术实践过程中整理素材、提炼精华、升华艺术，渐渐形成了具有鲜明中国特色并与时俱进的较为成熟的中国古典舞体系，技术技巧突出了其高超的艺术水平。在编创舞蹈作品时，技术技巧运用的多寡虽不是衡量作品成功与否的唯一标准，但在塑造角色、表现感情和烘托氛围时，合理运用技术技巧能达到更好的艺术表现水平。恰当运用高难度技术技巧，也可以丰富舞蹈语汇，增强舞蹈感染力，更能彰显出舞蹈作品的特色。但同时我们也应注意，在编创古典舞作品中超高难度的技术技巧，绝不可以滥用，要铭记舞蹈技术技巧是为了表达意境、情感或是营造艺术高潮的，不能离开舞蹈作品本身的艺术主题。
二、古典舞技术技巧基本概述
技术技巧是指具有难度但相对单一和机械的舞蹈动作，从浅层面来说它可能缺少舞蹈语汇的流畅性和丰富性，但是就其实质而言，技术技巧是展示舞蹈本体美的重要体现之一，而中国古典舞是通过旋转、翻身、腾跃、空翻、控制等技术技巧进行体现的，衡量标准则是由动作的数量、难度以及流畅和谐的表现所决定。中国古典舞的技术技巧由单一技术技巧、复合技术技巧和特殊技术技巧三部分构成，其中最具代表意义的技术技巧主要是翻身、旋转、跳跃三大技术体系。
（一）技术技巧是古典舞主要表现手段之一
在一部令人难忘的成功的中国古典舞剧目中，合理运用技术技巧不仅能塑造鲜明的人物形象，还可以呈现出浓烈的艺术情感，更是能烘托现场的气氛从而使整个舞蹈作品达到高潮。技术技巧是最强烈的舞蹈表现手段之一，若没有它的渲染，那舞蹈作品也就黯然失色了。从1980年第一届全国桃李杯舞蹈比赛开展至今，中国古典舞中的技术技巧难度就被不断的提升，复合型技术技巧也被编导更多的尝试和组合并采用，高难度的技术技巧为整个舞蹈作品增光添彩。当编导合理的组织运用这些技术技巧动作时，它们也就成为了能表现各种不同内容和感情的工具。如此既是丰富了舞蹈语汇，更是扩大了舞蹈作品的表现力，所以说技术技巧是古典舞的绝不可少的主要表现手段之一。
（二）技术技巧的功能性体现
技术技巧具有功能性，它在一部舞蹈作品当中是一个重要的内容组成部分，更是舞蹈艺术表演的一部分，需要被優秀的舞者运用肢体出色的能力表现出来，而熟练纯然的技术技巧不是靠理论或是灵感就能得到的，它需要舞者勤勉而长期地练习。通过技术技巧的训练，能为舞者为提高自身表现力创造条件，从而让舞者能更好地在古典舞作品表演中有较好的发挥。
从技术技巧对古典舞本身的功能性而言，笔者认为，有两方面值得提出，第一是其对演员表演能力的提升。第二，它具有带动性的功能。专业素质较全面、舞台人物可塑性较强的舞者在表演作品时，使技术技巧与古典舞身韵二者有机的结合，他们对作品的二度创作更是能给予编导艺术灵感，最终使作品深入人心，超群而出。无论到何时也不能混淆舞蹈本体的功能性与艺术性的关系，古典舞发展至今，出现了许许多多优秀的佳作，但也不乏出现忽视了技术技巧本身功能的作品，笔者认为，只在乎技术技巧的难度而不关心其艺术性、功能性的创作是不可取的。
三、技术技巧在编创中的实际运用
编舞难，而在题材、韵律和语汇的精确选择下编出优秀的中国古典舞的作品更是难上加难。编创古典舞作品要靠历史文化、靠人物塑造，依赖于故事背景、地域特点来刻画角色，还要有体现文化内涵的深度。编导在编创古典舞剧目时必须认真谨慎，随意运用一个技巧或是一组难度系数较高的技术动作却只是为了让舞蹈作品有难度，这种编创方法在实际中是不可取的。
在编创中把技巧作为一道亮点，无形之中自然流露展现出“跳、转、翻”中高难度的技艺，并努力在技巧上另辟蹊径，尝试变换以往相对单一的技术技巧，通过方位的转向、角度的变幻以及肢体的擰倾、交叉、旋扭等，使舞蹈技巧走出自己的发展道路。在短短几分钟的古典舞剧目中，技巧动作的运用虽然所占比例有限，但却是最具说服力的重要组成部分。技术技巧动作编排得恰到好处，会起到推动剧情发展、烘托人物形象的积极作用，作品的表现也就会更加深刻、出彩。
《点绛唇》这部作品是第十届桃李杯古典舞女子组的第一名，可以说是从舞蹈编排、创作内容、文学沉淀、舞台美术等多方面都集于一身的上乘之作。在编创中佟导合理的运用古典舞技巧，塑造出一个梳妆打扮只为苦等恋人的婀娜多姿的女子形象，加上演员完美的演绎，以一种技巧与舞蹈交融无间的状态融为她所想要表达的意境。在《点绛唇》中出现的技巧已然不是在课堂中学到的单一技巧了，所有的技巧都没有打破舞姿的流畅性，并与多变的情感、流动的舞姿等融合，呈现了编导所要表达的意境，使观众的情感随着舞者情绪的变化而变化，全身心的投入在欣赏作品的世界里。
四、结语
中国古典舞讲究技巧本身与舞蹈要表达的意境浑然一体，这集中体现在一个“化”字上，把“跳、转、翻、控”外在的技巧痕迹完全化作无形之形，在不经意间渗透着多种技巧元素，在自然流露的舞蹈过程中去展现那挥洒自如的精湛技艺，自觉地完成技术化向艺术化更高层次的转变。当一个舞蹈作品需要展现情感的高潮时，那么编创作品时采用高难度的技术技巧就是舞者最终能否打动观众的关键。“技术技巧”它既可以叙事，又可以抒情，从而给观众强烈的视觉享受，加深人们对所刻画人物的印象，深化舞蹈主题。舞者通过和舞蹈风格统一的高难度动作可以使作品所要表达的情感、形象、意境三者更加深刻，这也是一部舞蹈作品成功的关键，更是舞蹈作品的升华。舞蹈中有技术，技术是舞蹈的依托，唯有将高超的技术技巧与人物的情感以及舞蹈风格相融为一体，合理运用技术技巧在恰到好处之时表达情绪、突出主题，才能升华整部舞蹈作品，给观赏者带来美的享受。
参考文献：
[1]唐满城.唐满城舞蹈文集[M].北京：中国戏剧出版社，1993.
[2]王伟.中国古典舞研究[J].北京：高等教育出版社，2009.
[3]李续.中国舞蹈高等教育30年学术文集[J].北京：高等教育出版社，2009.
[4]王伟.中国古典舞基本功训练教程[J].北京：高等教育出版社，2004.
[5]熊家泰.中国古典舞基本功训练教学法（大学男班）[J].北京：中央民族大学出版社，2014.
[7]刘青弋.关于中国古典的基本范畴与概念丛.[J].北京舞蹈学院学报，2006（2）.