从事高中音乐教育工作以来，我每年都上高一的音乐鉴赏课，深深的感觉到，课前的备课环节对于上好一节鑒赏课具有重要的作用。课堂教学虽然只有短短的四十分钟，但是课前的准备工作往往要花上几天甚至是一周的时间，依据学生现状，认真钻研教材，精心设计教学环节、教学内容。
　　一、了解学生，因材施教
　　每年高一级的第一节音乐鉴赏课我用来和学生聊天互动。因为每个班的学生的知识构架都不同，不能用一个教案去适应每个班级。一般我会先了解哪些学生有音乐特长，比如歌唱得好的、会弹钢琴的、会拉小提琴的、会跳街舞的、会民族器乐的。我登记好这些学生的信息，在以后的课堂上如有需要，可以给他们提供展示的机会。针对鉴赏课的教材，我设计了一份表格给学生填写。内容包括：你对教材的哪些章节感兴趣？你自己的音乐爱好在哪些方面？你心目中的音乐鉴赏课是怎样的？怎样看待音乐鉴赏课的教材？
　　二、选择性地使用教材内容
　　教材第一单元第一节是《学会聆听——音乐与人生》，我感觉课本提供的音乐作品很典型，但是太少了。我从音乐要素出发，选择了学生熟悉的音乐作品，包括当下流行的通俗音乐，让学生从更多的作品中体会节奏、旋律、音色、速度、力度、调式等音乐元素在音乐作品中的作用。比如，我选择学生每周升国旗都会演唱的《中华人民共和国国歌》，通过速度和调式的变化，让学生体会二者在音乐作品中的作用。教材第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》中，我加入了美声、民族、通俗、原生态四种演唱方法，并播放具体的作品，让学生感受四种唱法。民歌方面，我选了青歌赛中陈笠笠演唱的《老鼠嫁女》，学生看了觉得非常有意思，从来不听民歌的学生也开始对民歌感兴趣了。教材第十四单元《文人情致》讲述的是中国古代的民族传统音乐，为了让学生更好地理解和掌握，我将该课程提前到《欧洲民间音乐》和《拉丁美洲音乐》，通过中西方音乐的对比，给学生宏观的认识，更深地体会中西方音乐文化。
　　三、搜集资料，聆听分析音乐作品
　　音乐教师要想上好音乐课必须占有大量的资料，这些资料包括音响资料、视频资料、文字资料和图片资料等。课本配套了一些内容和教师用书，但这些远远不够，许多资料要靠音乐教师平时留心积累起来。记得我大学四年级去上海见习，听过一节《欧洲音乐》。课堂上老师拿出了一些平时都没见过的小乐器，还有一些没听过的音乐。她说那是她有一年出国的时候专门淘宝淘回来的，而且平时也很喜欢搜集好听的经典的音乐CD，上课时可以信手拈来。所以教师不能在上课的时候才想到备课准备资料，一个好的音乐教师也一定是一位搜集音乐资料的有心人，一定是音乐资料的大量拥有者。
　　音乐教师要上好课，还需要大量、反复、仔细地听音乐。在聆听的过程中要对照搜集到的所有相关资料，分析作品的结构、题材、调式、调性等，在头脑中将文字资料与音像资料建立联系。课堂上也不能忽视学生对作品的聆听，要保证学生在课堂上有足够的时间来聆听作品。音乐是一种情感交流的过程，需要情感的参与，而情感的培养，需要通过大量的听觉感受来培养，这样的音乐才能对心灵产生震撼，学生也只有在熟悉作品的前提下更好的掌握和分析作品，产生自己对作品的理解。
　　四、找出引导学生进入音乐的有效途径
　　鉴赏课虽然是以聆听为主，但是为了学生更好地了解体会作品，也可以在课堂上加入多种形式。在《高亢的西北腔》一课中，我说陕北民歌音调高亢嘹亮，旋律朴实，朗朗上口，这些学生依靠聆听只能有表面的感性认识。我选择了《三十里铺》第一段四个乐句教学生演唱，在演唱中学生就可以直接感受到陕北民歌旋律的高亢悠扬、舒展自由。对于西方的古典、浪漫时期的音乐，学生平时接触较少，怎样引导他们主动对作品产生兴趣成了难题。在《一个人的流派——德彪西》一课中，作品篇幅较长，又是交响作品，学生很难理解。我就将《海上——从黎明到中午》作品的主题位置的乐句分解出来，打乱顺序，给出每句的音响，让学生根据音乐的发展来排列顺序。学生也可以当一回作曲家了，大家都很认真地听，回答问题也很踊跃，不同意见的学生还各派出代表来分析他们划分的依据。最后由我公布德彪西的划分，从速度、力度、旋律走向等音乐要素来分析作者的创作依据。
　　责任编辑魏文琦