雪景是大自然中最美丽也最纯洁的风景。千百年来多少文人墨客都留下了不朽的佳作。景德镇传承下来的粉彩雪景瓷画，不论是瓷板还是瓷瓶都是那样的鲜艳夺目，光彩照人。近几年来，有很多陶瓷艺术家大胆用青花来表现雪、雨、风、雷等大自然场景，笔者也尝试用青花来描绘雪景。现就这几年在创作中的一点体会来与大家交流，希望借此与业内同行共同探讨，在传承中有所创新和发展。
　　
　　一、雪景的几种不同形式：
　　
　　“北国风光，千里冰封，万里雪飘”，这是毛主席著名诗篇《沁园春。雪》的开篇之句。一开头就把北国大雪的豪迈气势描绘得淋漓尽致，接下来的“望长城内外，惟余莽莽，大河上下，顿失滔滔，山舞银蛇，原驰蜡象”，写出了雪景的壮观和特色，令人如入画中，心旷神怡，思绪万千。我在画雪景时总是想到毛主席的这首诗，尽可能的使画面大气磅礴，章法得体。毛主席描绘的是北方的雪景，是冰天雪地的雪。而南方的雪和北方的雪有很大的不同，一是下雪的时侯不多。二是偶尔下场大雪掉在地上停留的时间也不会很长，短的一二天，长的也不过三四天。所以我在描绘雪景时就特别注意分清地域，这也叫尊重自然，源于生活吧!
　　为了更好地描绘南北的雪景，我不远千里去过长白山，去看那里的冰雪世界，感悟北方那浩瀚的雪景，也观察那里的山山水水的变化，山石树木的奇异。当然，我们家乡下雪我就特别兴奋，也特别勤劳。别人下学后，窝在家里享受围炉谈天的温馨，而我却总要跑去外面看雪，有时还要带着几个小青年开着车去乡下，去看大山的雪景，看峡谷小溪的雪景，也看大片农田树木的洁白。正是有了这么多年的亲临感受，细致的观察，才使我在创作中下笔有神，如临其境。
　　
　　二、青花雪景的几种画法
　　
　　前面讲的是南北雪景各有特色，在章法上要有较大的区别。南方的雪景要求画得细致，明暗差别明显。向阳的一面和背阳的一面要有明显的不同，而且某些部位还得画出冰雪正在消融的感觉。北方的雪面积大，深厚，粗旷。我在画南方的雪景时就有意画出小溪的涓涓流动，力求增加动感和活力。青花表现雪景不像釉上彩绘那样光以色彩来表现。我除了发挥青花色料浓淡分水的特点外，大胆以大块的空白来表现积雪的厚薄，某些部位还用竹子刮刀来处理雪景的立体感。一些可能留有积雪的树权，山石都注意以周边青花色料来衬托雪的存在。
　　南方的雪一般不是太厚，有时为了增加点喜庆，可以画几株红梅在雪中绽放。这种红色是以景德镇常见的釉里红色料来点缀的。有时不画红梅，而是对部分楼台亭阁以釉里红来淡涂抹。也有将红色来表现农家春联的。其目的就是使色彩丰富，喜庆吉祥。画北方的雪景就较为单一，要就是莽莽林海，白桦树高大挺拔，要就是溪流封冻，白雪皑皑。几乎不画房屋，不画田野，多以大山为远景，以小溪、林木为近景。画法也是一样，不过，画南方的树木要生动点，有的常青树还有大片的绿叶。而北方的树木则以枝桠为主，树与树之间靠得较密。
　　青花画雪景用笔也有多种，浓密的地方用色要深，一般用大号分水笔写意描画。而画树枝，楼台则用小号笔工笔描画。景德镇画青花有浓淡之分，技艺精湛的可以分出六至八种层次。在画青花雪景时尽可能的多分出些层次，注意粗细结合，工写结合，远近结合，动静结合，再加上青花的浓淡结合，这件作品基本上就算成功之作了。
　　青花雪景由于其画法独特，意境广阔，一经面市就受到广大陶瓷爱好者的喜爱，有的还被收藏家珍藏。究其根本，就是青花雪景改变了粉彩雪景呆板、画面题材单一数百年一个样的模式。青花雪景可以说是源于自然、高于自然的艺术园地里绽放的一朵新花。