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【摘要】钢琴练琴策略包括:正确的读谱,确定好的指法,确定分句,以及慢练,分解细部练习。总之,正确的读谱方法、练琴方法、以及不断在练琴的过程中的反思,会让我们事半功倍,让音乐伴随着我们快乐一生。
【关键词】读谱 指法 分句 慢练 提高琴效率
钢琴是一种对演奏技巧要求极强的乐器,其音域宽广,音色独特,表现力丰富。钢琴的演奏也是一个及其精细的过程。
在钢琴学习中,练琴效果的好与坏,除了自身艰苦的努力外,正确的练琴策略也是必不可少的重要因素,它是全面掌握钢琴演奏技术、技巧和弹奏方法的最佳途径,是提高练琴效率和取得成功的关键。下面我就讲讲练琴的策略:
1. 正确的读谱,是演奏乐曲的前提条件
识谱是件天大的事,一辈子的事。感受音乐,靠听;认识音乐,靠读。同样一份乐谱,在每个人眼中读出来是完全不同的一番景像。听,只能听到使你感动之“然”,而音乐内部组织祕密最核心的“所以然”,却只能通过“阅读”达到。如同阅读书藉,要知道情节,要感动得落泪。
2. 确定指法 ,是演奏乐曲的有效途径
一般按照谱面上的指法弹奏,千万不要任意更改指法。只有在困难片断无法克服的情况下,才研究通过更改指法使之由难变易的可能性。再者,可能性地参考不同版本中编者所注明的指法,最后确定自己拟采用的方案。一般情况下,一定要在视谱阶段即按最佳指法弹奏并且通过慢练将它固定下来。
3. 确定分句,分句是音乐的语气、语调和呼吸
分句处理的好坏,是体现出演奏者音乐素养的高低。从视谱阶段开始慢练的几个基本要求和目的即是正确地划分乐句,这是一个说来容易实际十分复杂与困难的问题。在不少情况下,演奏者一开始不曾正确地划分乐句,致使养成错误习惯而影响整个演奏的质量。殊不知在换呼吸间,最美的乐句和语气就产生了,乐句间的衔接也出现了,起伏也呈现了。呼吸和换句恰似中国水墨画的“留白”,有着无比的情感张力,却被十之八九学琴者忽略,岂不可惜。
4. 背谱
是对作品的结构——和声——调性——线条——对位——节奏——织体——钢琴琴键位置——手指位置——身体的动作,几者的综合结果,实似电脑编程。
5. 正确的练琴方法
5.1 慢练。
慢练相当于做慢动作、看慢镜头。整个演奏动作都被夸张地放大了。慢练能够促进演奏动作的连贯,使演奏者清楚地明了动作的走向,如向上还是向下,左右之间弧线有多大等等。还要通过慢练加强全身动作的配合与一致如同进行深呼吸一般,使音乐的气息变得更为绵延、漫长。
5.2 分解细部练习。
我们在练琴时,容易犯的一个最普遍的毛病,就是不断地一遍一遍从头到尾演奏一首乐曲。殊不知,这种从头至尾的演奏实在是百弊无一利,极难从中获益或得到长进。把音乐分解为细部,一小块一小块地练习好,比先仔细地把每个零件磨光铿帄一般。
5.2.1 分手练。不少人一开始就两个手一起练。牢记任何乐曲在一开始都要分开左右手练习。即使一首简单的练习曲或圆舞曲左右手也都担负着不同的任务和职能。演奏者常常把注意力集中在音符多的部分。殊不知在许多情况下往往是音符?少的而容易被忽略的东西恰是音乐的灵魂。
5.2.2 分声部练。例如:弹奏巴赫的复调作品时,要求:弹好多声部的旋律进行,正确处理多声部之间纵向与横向的关系,使各声部均衡、协和;层次清楚;主次分明;把每一个声部都弹活;把各自曲调的语气感都弹奏出来,必须通过分声部练习才能达到效果。
6. 怎样提高练琴效率
练琴的效率取决于很多方面。看看长期形成的练习习惯是否正确,从前的练习习惯,是否适合现阶段的学习,这需要从每次的练习效果中去寻找,如果练习效果不明显,就需要寻找原因,调整状态。 边弹便分析、动脑练琴,才能在练习中不断发现问题,进而通过老师、书籍、音像资料、或是同学之间的交流等渠道,找到解决问题的方法,然后调整练习状态。这里所说的状态包括练习时身体的状态(身体紧张或有任何不适,都影响声音的质量和音色的美),还有心情的状态(任何急躁、烦闷的心情是不利于练琴的)。所以,练琴的时候,保持身体的舒适和心情的放松,是非常重要的。
练琴之前,首先要明确练习目标。如果目标不明确,当然效果不明显;目标明确了,练习效果仍不佳,就是练习方法 出了问题。其次,带着思考去练琴。每一次的练习后,都要问问自己,哪里没有弹好,为什么没弹好,是因为没有分段或分重点、分手练习;或是练了,但练习的火候不到;或是练习的方法不对,把错误的方法反复练习(这个最要不得);或是练习的时候没有注意听辨、没有动脑筋。究竟是属于哪方面的原因,需要自己在实践中总结,然后克服它。再次,扩大音乐学习视野。多去阅读一些经典的名家名作,以及有关钢琴演奏方面的书书籍,经常欣赏中外著名音乐家、演奏家的精彩演奏和不同时代、不同体裁、不同风格的音乐作品,增强音乐听觉能力的培养。从中不断汲取有利于提高自身艺术修养的养分,注重音乐内在的本质,才是我们学习钢琴的目标所在。
总之,正确的读谱方法、练琴方法、以及不断在练琴的过程中的反思,会让我们事半功倍,让音乐伴随着我们快乐一生。
【关键词】读谱 指法 分句 慢练 提高琴效率
钢琴是一种对演奏技巧要求极强的乐器,其音域宽广,音色独特,表现力丰富。钢琴的演奏也是一个及其精细的过程。
在钢琴学习中,练琴效果的好与坏,除了自身艰苦的努力外,正确的练琴策略也是必不可少的重要因素,它是全面掌握钢琴演奏技术、技巧和弹奏方法的最佳途径,是提高练琴效率和取得成功的关键。下面我就讲讲练琴的策略:
1. 正确的读谱,是演奏乐曲的前提条件
识谱是件天大的事,一辈子的事。感受音乐,靠听;认识音乐,靠读。同样一份乐谱,在每个人眼中读出来是完全不同的一番景像。听,只能听到使你感动之“然”,而音乐内部组织祕密最核心的“所以然”,却只能通过“阅读”达到。如同阅读书藉,要知道情节,要感动得落泪。
2. 确定指法 ,是演奏乐曲的有效途径
一般按照谱面上的指法弹奏,千万不要任意更改指法。只有在困难片断无法克服的情况下,才研究通过更改指法使之由难变易的可能性。再者,可能性地参考不同版本中编者所注明的指法,最后确定自己拟采用的方案。一般情况下,一定要在视谱阶段即按最佳指法弹奏并且通过慢练将它固定下来。
3. 确定分句,分句是音乐的语气、语调和呼吸
分句处理的好坏,是体现出演奏者音乐素养的高低。从视谱阶段开始慢练的几个基本要求和目的即是正确地划分乐句,这是一个说来容易实际十分复杂与困难的问题。在不少情况下,演奏者一开始不曾正确地划分乐句,致使养成错误习惯而影响整个演奏的质量。殊不知在换呼吸间,最美的乐句和语气就产生了,乐句间的衔接也出现了,起伏也呈现了。呼吸和换句恰似中国水墨画的“留白”,有着无比的情感张力,却被十之八九学琴者忽略,岂不可惜。
4. 背谱
是对作品的结构——和声——调性——线条——对位——节奏——织体——钢琴琴键位置——手指位置——身体的动作,几者的综合结果,实似电脑编程。
5. 正确的练琴方法
5.1 慢练。
慢练相当于做慢动作、看慢镜头。整个演奏动作都被夸张地放大了。慢练能够促进演奏动作的连贯,使演奏者清楚地明了动作的走向,如向上还是向下,左右之间弧线有多大等等。还要通过慢练加强全身动作的配合与一致如同进行深呼吸一般,使音乐的气息变得更为绵延、漫长。
5.2 分解细部练习。
我们在练琴时,容易犯的一个最普遍的毛病,就是不断地一遍一遍从头到尾演奏一首乐曲。殊不知,这种从头至尾的演奏实在是百弊无一利,极难从中获益或得到长进。把音乐分解为细部,一小块一小块地练习好,比先仔细地把每个零件磨光铿帄一般。
5.2.1 分手练。不少人一开始就两个手一起练。牢记任何乐曲在一开始都要分开左右手练习。即使一首简单的练习曲或圆舞曲左右手也都担负着不同的任务和职能。演奏者常常把注意力集中在音符多的部分。殊不知在许多情况下往往是音符?少的而容易被忽略的东西恰是音乐的灵魂。
5.2.2 分声部练。例如:弹奏巴赫的复调作品时,要求:弹好多声部的旋律进行,正确处理多声部之间纵向与横向的关系,使各声部均衡、协和;层次清楚;主次分明;把每一个声部都弹活;把各自曲调的语气感都弹奏出来,必须通过分声部练习才能达到效果。
6. 怎样提高练琴效率
练琴的效率取决于很多方面。看看长期形成的练习习惯是否正确,从前的练习习惯,是否适合现阶段的学习,这需要从每次的练习效果中去寻找,如果练习效果不明显,就需要寻找原因,调整状态。 边弹便分析、动脑练琴,才能在练习中不断发现问题,进而通过老师、书籍、音像资料、或是同学之间的交流等渠道,找到解决问题的方法,然后调整练习状态。这里所说的状态包括练习时身体的状态(身体紧张或有任何不适,都影响声音的质量和音色的美),还有心情的状态(任何急躁、烦闷的心情是不利于练琴的)。所以,练琴的时候,保持身体的舒适和心情的放松,是非常重要的。
练琴之前,首先要明确练习目标。如果目标不明确,当然效果不明显;目标明确了,练习效果仍不佳,就是练习方法 出了问题。其次,带着思考去练琴。每一次的练习后,都要问问自己,哪里没有弹好,为什么没弹好,是因为没有分段或分重点、分手练习;或是练了,但练习的火候不到;或是练习的方法不对,把错误的方法反复练习(这个最要不得);或是练习的时候没有注意听辨、没有动脑筋。究竟是属于哪方面的原因,需要自己在实践中总结,然后克服它。再次,扩大音乐学习视野。多去阅读一些经典的名家名作,以及有关钢琴演奏方面的书书籍,经常欣赏中外著名音乐家、演奏家的精彩演奏和不同时代、不同体裁、不同风格的音乐作品,增强音乐听觉能力的培养。从中不断汲取有利于提高自身艺术修养的养分,注重音乐内在的本质,才是我们学习钢琴的目标所在。
总之,正确的读谱方法、练琴方法、以及不断在练琴的过程中的反思,会让我们事半功倍,让音乐伴随着我们快乐一生。