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【摘要】钢琴艺术在我国的传播历程中进行了本土化、民族化的创新发展，形成了独特的钢琴文化魅力。我国钢琴文化的民族性是基于深厚的文化底蕴之上形成的，因而在钢琴民族化艺术创作中，增添了钢琴音乐丰富的表现力和色彩性。在本文的研究中，主要对钢琴音乐文化的民族化内涵进行了深度解析，并在此基础上从钢琴音乐文化民族化发展汲取了传统民族美学思维、钢琴音乐文化民族化发展体现了深厚的民族情感、钢琴音乐文化民族化发展传承了传统文化精髓等三个层面，对钢琴音乐文化的民族化特征进行全面分析，以凸显钢琴艺术在民族化历程中形成的文化色彩，从而在钢琴演奏和教学实践中准确把握和呈现钢琴文化的民族性特色。
【关键词】钢琴;音乐文化;民族性;特征
【中图分类号】J624 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264（2021）09-0080-02
一、钢琴音乐文化的民族化内涵解析
何为民族化？简而言之就是体现本民族文化的特色和特性。何为钢琴民族化？简而言之就是体现本民族钢琴文化的特色和特性。当明晰了这两个主要概念之后，再去对钢琴音乐文化的民族化内涵进行解析就更加直观和明了，使抽象的概念有了通俗易懂的呈现。
本文的钢琴音乐文化的民族化发展是特指我国钢琴艺术事业发展过程中，所表现出的特有的文化特色和文化特性，与西方钢琴音乐文化特征有显著的差异之处。具体到我国钢琴音乐文化的民族化进程之中，主要通过两种方式来实现自身的民族化转变：第一种，积极借鉴西方钢琴创作形式和创作手法，与本土音乐文化相结合，使钢琴艺术产生了全新演绎方式。第二种，利用丰富的钢琴创作和演奏经验，对本土音乐文化进行创新，提炼文化精髓，使钢琴音乐形成本土特色，更加适应我国新时代钢琴文化的发展需求。从以上两点可以看出，钢琴音乐文化的民族化主要体现在了民族性上，这也是钢琴艺术本土化发展过程中的独特之处。在钢琴音乐文化的民族化创新中，是否用民族思维和手段去进行钢琴音乐的创作和演绎，是否在钢琴音乐风格中呈现出深厚的民族精神，这也成为了衡量钢琴音乐文化民族特色的标准之一。钢琴虽然作为外来艺术，但是宽广的音域和丰富的表现力，使钢琴艺术在我国的民族化发展形成了鲜明的艺术特色，在本土音乐文化发展中产生了广泛的影响力。因而，钢琴文化的本土化、民族化发展，赋予了我国钢琴艺术更为生动的艺术表现力，在钢琴音乐的民族韵律和民族精神方面呈现出了与众不同的艺术风采，使钢琴艺术在我国得到了多元化的丰富发展。
二、钢琴音乐文化的民族化特色分析
（一）钢琴音乐文化民族化发展汲取了传统民族美学思维
自古以来，传统文化追求万物和谐，奠定了自然朴实的审美观。在钢琴音乐文化的民族化进程中，也汲取传统审美文化的精髓，在钢琴民族化音乐作品中渗透了深刻的传统审美要素。所以，在众多的民族化钢琴音乐作品创作中，对于“和”的文化审美体现成为一大特色之一，使钢琴音乐作品充满了深厚的民族底蕴，传递了隽永的民族精神。一种音乐文化审美品格的形成，基本的文化审美基调起到了关键性的作用，民族化钢琴音乐作品的审美思想和表现手段，使钢琴音乐的风格特征产生了全面转变。这也与作曲家自身的传统审美思维有很大的关联，他们对于音乐和谐美的追求在音乐旋律中得到了淋漓尽致的展现。传统的美学思维也追究尽善尽美，民族化钢琴音乐的细腻动人，也很好地印证了这一传统美学观点，因而在我国钢琴民族化进程中，逐步进行审美实践的探究和升华，形成了独特的审美追求和美学态度。
无论是从《夕阳箫鼓》音乐旋律的如诗如画中，还是从《梁祝》音乐旋律的缠绵悱恻中，独特的传统音乐美学思维，都使民族化钢琴音乐的线条流畅动人，与西方多声部宏大的音响形成了鲜明的对比。所以，钢琴音乐的民族化发展延续了传统民族文化的审美思维，对于音乐美的外在表达和内在塑造，都是统一辩证、相互渗透、彼此融合的。在钢琴音乐民族化作品的创作中，能够感受到钢琴音乐思想性和审美性兼具，融入了极为深刻的意蕴，使钢琴民族化音乐的审美形态与艺术表达形成了完美的契合。尤其是钢琴民族化创作审美思维的影响，使本土化的钢琴音乐旋律的线性美感有了丰富的艺术呈现，增添了钢琴音乐风格的情感色彩。从1915年第一首公开发表的钢琴民族化音乐作品诞生以来，本土化钢琴艺术发展的探索就从未停止，赵元任创作的钢琴音乐《和平进行曲》奠定了钢琴民族化创作的美学根基，在音乐旋律中加入了浓郁的民族音乐色彩，而后具有影响力的由贺绿汀创作的《牧童短笛》等作品，融入了西方鋼琴创作技法，使民族化钢琴音乐的审美风格更加突出，注入了丰富的思想内涵，将民族化钢琴音乐旋律之美进行了全面展现。
（二）钢琴音乐文化民族化发展体现了深厚的民族情感
钢琴音乐文化的民族化发展，显著的一个特色是体现了深厚的民族情感，这种情感是独属于我们民族的文化特色。因而，在钢琴民族化创作中，对于音乐的内在情感进行了全新的渗透和展现。对于钢琴艺术而言，情感是钢琴音乐的灵魂，并且隐藏在每一个音符之中，不同的情感表达形成了钢琴音乐不同的艺术感受。钢琴民族化作品的内在情感也浸润到了钢琴音乐的结构和细节之中。所以，不论是何种民族化钢琴音乐的创作体裁以及表现形式，都传递了独树一帜的情感特色。钢琴音乐的民族化创新是符合我国传统音乐审美的必然趋势，西方色彩浓厚的钢琴艺术想被国人所接受，就必须打破原有的创作格局，融入本土认同的民族情感，这样钢琴的本土化发展才能长久。
因而，我国的钢琴作曲家们发挥出了自身卓越的创作水平，对蕴含了深刻民族文化精神的音乐元素进行了再创作和再加工，进行了全新的音乐结构排列，使钢琴音乐的民族精神更加突出，提升钢琴音乐旋律的感染力。钢琴民族化音乐对民族精神进行了情感的表达和精神境界的折射，尤其是从中国古典乐改编而成的钢琴作品，内蕴的民族情感更加深刻，成为情感抒发和表达的重要载体。在钢琴黑白琴键生动的变化中，传统音乐旋律进行了丰富化的艺术拓展，改变了原有音乐线条的单一性，在情感的表达和意境的塑造方面更加多元化，钢琴的艺术表现力得到了新的开发和拓展，使钢琴音乐的民族化音乐线条更加细腻，民族情感更加深入人心。 （三）钢琴音乐文化民族化发展传承了传统文化精髓
中国传统文化源远流长，在几千年的文化积淀中，蓄积了深厚的文化根基。在岁月的更迭中，优秀传统文化被传播和保留下来，成为珍贵的非物质文化遗产，产生了新的文化价值。而在钢琴音乐文化的民族化发展历程中，我国的传统音乐文化得到了很好的开发和应用，形成了影响力较大的钢琴音乐作品。钢琴音乐的民族化创作是扎根于传统文化基础之上的，从传统文化的博大精深中汲取灵感和养料，通过现代化的钢琴演绎展现民族化音乐的艺术魅力。传统文化的精髓渗透在钢琴音乐旋律之中，形成了独特的风格性特征，成为了自成一派的钢琴艺术体系。在数代中国钢琴家的辛勤创作下，民族传统文化在钢琴艺术创作中得到了很好的挖掘和实践，形成了具有浓郁民族色彩的钢琴音乐风格。我国的传统音乐文化类型多样、内容丰富，为钢琴民族化音乐创新提供了源源不断的素材，散落在不同乡土区域的民歌旋律、器乐曲调，被巧妙融合到了钢琴音乐中，使钢琴艺术本土化发展的气韵更符合民族气质和民族精神。很多经典的钢琴作品从民俗文化中提炼音乐素材，不仅地域风情浓郁，而且为钢琴艺术的民族化发展注入了生动的色彩。无论是王建中的钢琴作品《云南民歌五首》，还是崔世光的钢琴作品《山东风俗组曲》，都是从民间音乐文化中获得了启示，借助钢琴丰富的艺术表现力，呈现了民族特色文化的立体音效。钢琴民族化创作发展，立足传统文化传承之视角，延伸了民族文化的内涵，赋予了民族化钢琴音乐更为深广的文化底蕴和艺术魅力。
三、结论
总而言之，钢琴艺术在我国的发展已经冲破了地域的局限，走出了属于自己的民族化之路。在钢琴艺术的民族化发展历程中，东西方音乐文化进行了深刻的交流和碰撞，东方的传统音乐文化与西方的作曲手法进行了生动的融合，形成了别具一格的钢琴文化艺术形态。我国数代钢琴作曲家将专业的创作技法和个人深厚的文化底蕴发挥到了极致，在民族化钢琴音乐创作中展现了卓越的艺术智慧，打造了庞大的、经典的民族化钢琴音乐作品体系。钢琴艺术在本土化、民族化探索中，逐渐地强大和充实自己，以鲜明的艺术风格塑造了浓厚的民族特色。因而，钢琴艺术在我国的民族化创作实践中，也产生了丰富的创作思维和创作手法，使钢琴音乐的民族风味更具特色。现今，民族化钢琴音乐已经成为我国独有的钢琴文化，融合了东西方钢琴艺术精髓，注入了深厚的文化底蕴，呈现出了开放的创新思维，推动了中国钢琴艺术实践的发展。在与时俱进的钢琴艺术发展中，钢琴民族化以更细腻的表现手法和隽永的审美情感被世人所关注，在世界钢琴艺术之巅散发着独特的光芒，在不断的艺术实践中，中国钢琴文化的民族性色彩将更加夺目璀璨。
参考文献：
[1]吴琳.论中国钢琴音乐文化的民族化进程[J].音乐天地（音乐创作版），2020（03）：64-66.
[2]邱涵子.中國钢琴改编曲中的民族文化分析[J].湘南学院学报，2020，41（03）：81-84.
作者简介：
李丹，女，石家庄市第六中学，中小学二级教师，研究方向：钢琴。
【关键词】钢琴;音乐文化;民族性;特征
【中图分类号】J624 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264（2021）09-0080-02
一、钢琴音乐文化的民族化内涵解析
何为民族化？简而言之就是体现本民族文化的特色和特性。何为钢琴民族化？简而言之就是体现本民族钢琴文化的特色和特性。当明晰了这两个主要概念之后，再去对钢琴音乐文化的民族化内涵进行解析就更加直观和明了，使抽象的概念有了通俗易懂的呈现。
本文的钢琴音乐文化的民族化发展是特指我国钢琴艺术事业发展过程中，所表现出的特有的文化特色和文化特性，与西方钢琴音乐文化特征有显著的差异之处。具体到我国钢琴音乐文化的民族化进程之中，主要通过两种方式来实现自身的民族化转变：第一种，积极借鉴西方钢琴创作形式和创作手法，与本土音乐文化相结合，使钢琴艺术产生了全新演绎方式。第二种，利用丰富的钢琴创作和演奏经验，对本土音乐文化进行创新，提炼文化精髓，使钢琴音乐形成本土特色，更加适应我国新时代钢琴文化的发展需求。从以上两点可以看出，钢琴音乐文化的民族化主要体现在了民族性上，这也是钢琴艺术本土化发展过程中的独特之处。在钢琴音乐文化的民族化创新中，是否用民族思维和手段去进行钢琴音乐的创作和演绎，是否在钢琴音乐风格中呈现出深厚的民族精神，这也成为了衡量钢琴音乐文化民族特色的标准之一。钢琴虽然作为外来艺术，但是宽广的音域和丰富的表现力，使钢琴艺术在我国的民族化发展形成了鲜明的艺术特色，在本土音乐文化发展中产生了广泛的影响力。因而，钢琴文化的本土化、民族化发展，赋予了我国钢琴艺术更为生动的艺术表现力，在钢琴音乐的民族韵律和民族精神方面呈现出了与众不同的艺术风采，使钢琴艺术在我国得到了多元化的丰富发展。
二、钢琴音乐文化的民族化特色分析
（一）钢琴音乐文化民族化发展汲取了传统民族美学思维
自古以来，传统文化追求万物和谐，奠定了自然朴实的审美观。在钢琴音乐文化的民族化进程中，也汲取传统审美文化的精髓，在钢琴民族化音乐作品中渗透了深刻的传统审美要素。所以，在众多的民族化钢琴音乐作品创作中，对于“和”的文化审美体现成为一大特色之一，使钢琴音乐作品充满了深厚的民族底蕴，传递了隽永的民族精神。一种音乐文化审美品格的形成，基本的文化审美基调起到了关键性的作用，民族化钢琴音乐作品的审美思想和表现手段，使钢琴音乐的风格特征产生了全面转变。这也与作曲家自身的传统审美思维有很大的关联，他们对于音乐和谐美的追求在音乐旋律中得到了淋漓尽致的展现。传统的美学思维也追究尽善尽美，民族化钢琴音乐的细腻动人，也很好地印证了这一传统美学观点，因而在我国钢琴民族化进程中，逐步进行审美实践的探究和升华，形成了独特的审美追求和美学态度。
无论是从《夕阳箫鼓》音乐旋律的如诗如画中，还是从《梁祝》音乐旋律的缠绵悱恻中，独特的传统音乐美学思维，都使民族化钢琴音乐的线条流畅动人，与西方多声部宏大的音响形成了鲜明的对比。所以，钢琴音乐的民族化发展延续了传统民族文化的审美思维，对于音乐美的外在表达和内在塑造，都是统一辩证、相互渗透、彼此融合的。在钢琴音乐民族化作品的创作中，能够感受到钢琴音乐思想性和审美性兼具，融入了极为深刻的意蕴，使钢琴民族化音乐的审美形态与艺术表达形成了完美的契合。尤其是钢琴民族化创作审美思维的影响，使本土化的钢琴音乐旋律的线性美感有了丰富的艺术呈现，增添了钢琴音乐风格的情感色彩。从1915年第一首公开发表的钢琴民族化音乐作品诞生以来，本土化钢琴艺术发展的探索就从未停止，赵元任创作的钢琴音乐《和平进行曲》奠定了钢琴民族化创作的美学根基，在音乐旋律中加入了浓郁的民族音乐色彩，而后具有影响力的由贺绿汀创作的《牧童短笛》等作品，融入了西方鋼琴创作技法，使民族化钢琴音乐的审美风格更加突出，注入了丰富的思想内涵，将民族化钢琴音乐旋律之美进行了全面展现。
（二）钢琴音乐文化民族化发展体现了深厚的民族情感
钢琴音乐文化的民族化发展，显著的一个特色是体现了深厚的民族情感，这种情感是独属于我们民族的文化特色。因而，在钢琴民族化创作中，对于音乐的内在情感进行了全新的渗透和展现。对于钢琴艺术而言，情感是钢琴音乐的灵魂，并且隐藏在每一个音符之中，不同的情感表达形成了钢琴音乐不同的艺术感受。钢琴民族化作品的内在情感也浸润到了钢琴音乐的结构和细节之中。所以，不论是何种民族化钢琴音乐的创作体裁以及表现形式，都传递了独树一帜的情感特色。钢琴音乐的民族化创新是符合我国传统音乐审美的必然趋势，西方色彩浓厚的钢琴艺术想被国人所接受，就必须打破原有的创作格局，融入本土认同的民族情感，这样钢琴的本土化发展才能长久。
因而，我国的钢琴作曲家们发挥出了自身卓越的创作水平，对蕴含了深刻民族文化精神的音乐元素进行了再创作和再加工，进行了全新的音乐结构排列，使钢琴音乐的民族精神更加突出，提升钢琴音乐旋律的感染力。钢琴民族化音乐对民族精神进行了情感的表达和精神境界的折射，尤其是从中国古典乐改编而成的钢琴作品，内蕴的民族情感更加深刻，成为情感抒发和表达的重要载体。在钢琴黑白琴键生动的变化中，传统音乐旋律进行了丰富化的艺术拓展，改变了原有音乐线条的单一性，在情感的表达和意境的塑造方面更加多元化，钢琴的艺术表现力得到了新的开发和拓展，使钢琴音乐的民族化音乐线条更加细腻，民族情感更加深入人心。 （三）钢琴音乐文化民族化发展传承了传统文化精髓
中国传统文化源远流长，在几千年的文化积淀中，蓄积了深厚的文化根基。在岁月的更迭中，优秀传统文化被传播和保留下来，成为珍贵的非物质文化遗产，产生了新的文化价值。而在钢琴音乐文化的民族化发展历程中，我国的传统音乐文化得到了很好的开发和应用，形成了影响力较大的钢琴音乐作品。钢琴音乐的民族化创作是扎根于传统文化基础之上的，从传统文化的博大精深中汲取灵感和养料，通过现代化的钢琴演绎展现民族化音乐的艺术魅力。传统文化的精髓渗透在钢琴音乐旋律之中，形成了独特的风格性特征，成为了自成一派的钢琴艺术体系。在数代中国钢琴家的辛勤创作下，民族传统文化在钢琴艺术创作中得到了很好的挖掘和实践，形成了具有浓郁民族色彩的钢琴音乐风格。我国的传统音乐文化类型多样、内容丰富，为钢琴民族化音乐创新提供了源源不断的素材，散落在不同乡土区域的民歌旋律、器乐曲调，被巧妙融合到了钢琴音乐中，使钢琴艺术本土化发展的气韵更符合民族气质和民族精神。很多经典的钢琴作品从民俗文化中提炼音乐素材，不仅地域风情浓郁，而且为钢琴艺术的民族化发展注入了生动的色彩。无论是王建中的钢琴作品《云南民歌五首》，还是崔世光的钢琴作品《山东风俗组曲》，都是从民间音乐文化中获得了启示，借助钢琴丰富的艺术表现力，呈现了民族特色文化的立体音效。钢琴民族化创作发展，立足传统文化传承之视角，延伸了民族文化的内涵，赋予了民族化钢琴音乐更为深广的文化底蕴和艺术魅力。
三、结论
总而言之，钢琴艺术在我国的发展已经冲破了地域的局限，走出了属于自己的民族化之路。在钢琴艺术的民族化发展历程中，东西方音乐文化进行了深刻的交流和碰撞，东方的传统音乐文化与西方的作曲手法进行了生动的融合，形成了别具一格的钢琴文化艺术形态。我国数代钢琴作曲家将专业的创作技法和个人深厚的文化底蕴发挥到了极致，在民族化钢琴音乐创作中展现了卓越的艺术智慧，打造了庞大的、经典的民族化钢琴音乐作品体系。钢琴艺术在本土化、民族化探索中，逐渐地强大和充实自己，以鲜明的艺术风格塑造了浓厚的民族特色。因而，钢琴艺术在我国的民族化创作实践中，也产生了丰富的创作思维和创作手法，使钢琴音乐的民族风味更具特色。现今，民族化钢琴音乐已经成为我国独有的钢琴文化，融合了东西方钢琴艺术精髓，注入了深厚的文化底蕴，呈现出了开放的创新思维，推动了中国钢琴艺术实践的发展。在与时俱进的钢琴艺术发展中，钢琴民族化以更细腻的表现手法和隽永的审美情感被世人所关注，在世界钢琴艺术之巅散发着独特的光芒，在不断的艺术实践中，中国钢琴文化的民族性色彩将更加夺目璀璨。
参考文献：
[1]吴琳.论中国钢琴音乐文化的民族化进程[J].音乐天地（音乐创作版），2020（03）：64-66.
[2]邱涵子.中國钢琴改编曲中的民族文化分析[J].湘南学院学报，2020，41（03）：81-84.
作者简介：
李丹，女，石家庄市第六中学，中小学二级教师，研究方向：钢琴。