【摘要】水彩画作為一门艺术画种，至今已经有400百多年的历史了，它曾在英国取得过辉煌成就。水彩画在我国经历了不同的历史阶段，经过几代画家坚持不懈的努力，已使水彩画在中国形成了中国特点的中国水彩画。中国水彩画从客观的模仿到主观的创作；从单一的表现形式到多样的变现技法；从小作到巨幅创作的升华，极大地增强了水彩画的表现力，拓展了水彩画的表现对象与情趣，形成了具有中国韵律于中国气魄的中国水彩画。
　　【关键词】中国水彩画　形成　发展
　　一、中国水彩的萌芽期
　　萌芽时期中国水彩画的表现形态
　　西方水彩画传入中国后，受到中国环境、中国文化的影响，逐步发展为有中国民族特色的水彩画。广州外销画是中国水彩画的最初表现形态，如《远眺广州成》是受西方水彩画的影响，是对西方水彩画的模仿。它运用了西洋水彩画的技法，来描绘中国的人物、风景，创造出一种真实感、表现细腻、色彩明快的风格。初期学习水彩画并没有摆脱模仿的痕迹，表现为“带有西洋味的水彩画”，反映出中国水彩画在萌芽时期的形态。
　　二、中国水彩的成长期
　　中国水彩画发展的第一个高潮
　　在五四运动的影响下，新兴美术院校的建立，西画运动的兴起推动了水彩画发展的第一个高潮期。
　　自一十年代开始，以上海为中心结合新兴美术教育，各地西画团体纷纷建立，是推动水彩画发展进入高潮的重要因素之一。这些团体通过举办画展、进行研究、培训学员、出版刊物等多种活动，使得水彩画创作蓬勃的开展起来。文美会、东方画会、北大画法研究会、西塞会、天马会、晨光美术会、艺术运动社、一八社、等美术会社。
　　三、中国水彩画的形成期
　　(一)中国水彩画的新发展
　　1949年7月2日，在北平召开了中华全国文学艺术工作者代表大会。在此次会议期间，举办了“全国第一届美术作品展览”，展出了包括水彩作品在内的556件作品。1954年8月，中国美术家协会在北京举办了“全国水彩、速写展览”。这是建国以来水彩画创作成就的第一次检阅。这次展览共展出246副作品，并出版了《全国水彩、速写选集》。
　　(二)中国水彩画写实风格的确立
　　五六十年代以来，无论是老一辈水彩画家还是青年水彩画家，都努力探究生活，了解身边事物，利用水彩画来反映中国的新面貌。写实的表现方法，顺从时代的发展和人民欣赏水平相适应。因此写实风格得到确立。并得到了稳定的发展同时奠定了中国水彩画的传统模式。
　　(三)中国水彩画发展的中断
　　当中国水彩画稳步发展时，1966年的“文化大革命”开始了。在这十年的动乱中，水彩画被错误的认为是修正主义的东西，无法为政治服务，为阶级斗争服务。在极左思潮的统治下，画家被迫放下画笔，有的受到了批判、迫害，水彩画因而销声匿迹，发展中断。在这种艰苦的条件下仍然有画家坚持闭门作画，但可悲的只能孤芳自赏仅此而已。
　　四、中国水彩的革新期
　　(一)中国水彩画的重新崛起和第二个高潮
　　伴随着改革开放的发展，各地水彩画组织的建立，水彩画也逐步进入了发展的第二个高潮期。主要表现在：一、频繁的全国性水彩画展览活动，包含中国水彩画展览；全国水彩画艺术展览。二、地方群体和地区风格的逐步形成，包含刻意求新的海派水彩画；开拓前进的浙江水彩画群体；异彩纷呈的湖北江汉水彩画派；三、理论的深入发展，理论队伍的初步建立，理论探讨方面。四、水彩画历史的撰写。五、水彩画专门人才的培养和水彩画专业画家的出现。六、国际文化交流的加强促进了中国水彩画的发展与变革。七、水彩画出版事业的发展。
　　(二)中国水彩画的革新和现代形态的形成
　　中国水彩画的革新，是在水彩画发展的第二个高潮中逐渐实现的。在改革开放中，科技迅猛发展，世界也在改变面貌，人们的生活观念也在改变。
　　欣赏中国水彩画家的艺术作品，了解创作意图，可以明显的感受到，中国水彩画已经从传统的观念中摆脱出来，充分发挥了画家的主创观念意识，反映出各自的艺术追求和艺术个性，创造了丰富多彩的表现形式和表现技法。形成了多样化的局面。
　　(三)水彩画的未来
　　中国水彩画正在蓬勃发展中，要取得更高层次上的造诣，必然不能安于现状。必须正视发展中存在的一些问题。冷静的思考认真对待。中国水彩画的历史不长，理论基础相对薄弱，中国水彩画的现代形态还要从多方面进行探索，水彩画市场还有待开拓，中国水彩画的未来具有无限的开发空间，中国水彩画将会走进更加绚丽多彩。