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摘 要：幼儿艺术思维与审美能力的产生依赖于幼儿时期所接受的艺术教育，现在各种艺术形式不断丰富着孩子们的生活例如舞蹈、美术、音乐等，而其中美术又是提高幼儿审美能力的一个重要方面。美术教育中适应幼儿的心理发展特点，找到最合适的教学手段才能不断提高幼儿的审美能力。本文主要论述了创意美术教学中如何提高幼儿的审美能力。
关键词：创意美术；幼儿；审美
一、 引言
美术是一门艺术，是对生活的一种提炼与升华，美术来源于生活，但也高于生活。美术对人的审美的培养以及气质的培养都有很好的作用，尤其是在幼儿阶段，让学生接受美术教育，是对他们心灵的洗涤。虽然有很多学校教育机构已经普及了美术教育，但是其机械化的教学方式与管理方式不仅没有开拓学生的思维，提高学生的视野，反而还禁锢住了学生的思想，这种教学管理方式是很危险的。
二、 现阶段我国创意美术教学的现状
随着近几年以来新课改的深入发展，美术这一科目被广泛地开设在幼儿园中，美术教学也取得了很明显的成绩。同时根据资料显示，对不同年龄阶段的幼儿许多教育机构也分别开设了小、中、大班，在一定程度上提高了针对幼儿美术教学的教学质量。但是在创意幼儿美术教学中依然存在以下现状：
（一） 没有完全落实美术课程的进行。开设美术课程是为了提高幼儿的审美与艺术能力，把理论知识与实际紧密联系起来。但是有部分幼儿园却不了解创意美术的基本含义，依然循规蹈矩，重蹈传统美术教学的覆辙。
（二） 表现方式单一。美术的表现形式多种多样，不是单纯地拿笔画画就叫作美术，还包含手工，雕塑等等。部分幼兒园就把美术局限在绘画当中，这样不仅不利于幼儿的全面学习，反而会限制住学生的兴趣与思维。
三、 在创意教学中提高学生审美与创新的方式
（一） 教学形式多样化。部分教师针对幼儿的美术教学都是按照已有的教学大纲或者计划而进行的，都是课本上的固定知识和固定规定。例如天空的颜色必定是蓝色的，小溪的描绘也是要弯弯而清澈的，或许这些对部分小朋友是合适的，但是明显会导致部分幼儿对这种无聊的知识产生抵触情绪，从而丧失兴趣。因此笔者认为只要在总的教学原则的指导下，教学形式可以适当地改变。例如天空，不加以束缚，有的孩子画的是蓝色，有的却是灰色，有的画满了玩具，而有的充满了垃圾；又或者折纸飞机的时候，有的孩子就喜欢用旧纸张或旧报纸折，因为这种材料更好折叠，而不是仅仅只能用卡纸折飞机。
例如笔者在让学生画人的时候，发现很多孩子都是画的直立立的一个人立在那里，没有美感。所以在画人之前，我先让孩子去玩儿，做一些游戏或者运动。不过并不是单纯的玩，而是互相观察，并把动态特征一些明显的东西记下来。在做游戏的时候，我会帮助引导孩子们去分析人的动态与变化，让学生通过游戏能够对人的身体有一些了解，在运动与游戏之后，再让学生画人。虽然会有一些同学，由于年龄比较小理解不到位，但是相比于做游戏之前所画的人，则更具有美感与动态，相比于千篇一律的直立的人，游戏之后画出来的人活灵活现一些。教学形式的多样化其实更能够培养幼儿一种包容的心态，更易于在以后接受新鲜的事物。往大的方面说，就像各个国家的审美都千差万别，美术就是这样一个包罗万象的科目，如果从小就把孩子禁锢在一个狭隘的视野内，孩子的审美成长必定是缓慢的。
（二） 教师要发挥自身的主观能动性。教师的作用便是引导。其实有很多科学表明幼儿阶段的孩子创造想象能力远远高于成人，这也可以解释为什么许多孩子的涂鸦成人是看不懂的，但是孩子之间却可以相互理解。
这也表现在颜色上，笔者在美术教学中主要是让孩子自己去涂颜色，幼儿画面上显示出的颜色绝对是有悖于现实生活的，这原本是一种好的现象，但是却被某些成人所不能接受。尤其是部分孩子的家长，经常会发出疑问，为什么我家孩子涂的颜色我都看不懂？是不是孩子涂颜色涂错了等等，尤其是在某些农村地区家长的思维不够前进，很容易产生这样的误解。这时候就要和家长说明解释，防止在家庭中家长对于幼儿的错误教学，防止幼儿的思维固定化。
在课堂上也多给孩子去观看更多的新鲜事物，中国的水墨画、山水画，国外的素描、油画甚至许多大师的抽象作品，虽然这个年龄的孩子不一定看得懂，但是能够给幼儿一个心理暗示，美的表现形式不是只有一种而是多种多样，变幻莫测。多媒体教学是笔者上课时经常使用的一种教学方式，多媒体有很好的调节作用。
（三） 让孩子学会标新立异，与众不同。审美的变化会随着年龄的变化而改变，孩子在成长中思维也会逐渐固化，教师就要趁着这个阶段鼓励孩子做一个“标新立异”的人。所以教师一定要学会激发想象。也正如爱因斯坦所言，想象力比知识更加重要，因为知识是有限的，但是想象力却概括着世界上的一切，是知识进化的源泉。孩子们的灵感正源于一个宽松民主的教学氛围。笔者看过部分的课堂即便是美术课堂是安静的，没有一丝声响，这种压抑的课堂氛围，学生很难发挥出想象力。笔者认为，在美术方面不需要过分安静的环境。教师与学生之间应该保持一种平等的关系，教师不应该站在知识的制高点上。对于有创造性但是调皮的孩子教师要学会包容，本身幼儿就是在活动中思考，在活动中进步，对于孩子的调皮性格逐渐改变，把孩子的创造与审美能力逐渐凸显出来，培养其成为一个与众不同的孩子。
在上美术课时，教学内容也要符合孩子们的心理兴趣点，所以笔者上课选择的事物都是孩子所喜欢的事物，在这个基础上再进行创作。比如男孩子可能对恐龙，飞机等事物更感兴趣，女孩子会对公主王子更加喜欢，在这个兴趣的点上再进行引导一步步地进行点拨，长此坚持下去学生会给你一个满意的回报。
四、 总结
提高幼儿的审美与艺术能力是一个长期的过程，也需要周边环境潜移默化的影响。作为教师就是要进行正确地引导，给幼儿一个充满创造力的环境。陶行知先生曾经说过，人人是创造之人，处处是创造之地，不要由于孩子们的年龄而轻视了他们的能力。将孩子自身的特色发挥出来。摆脱传统教学的束缚，更新思想，得到一个良好的教学效果。
参考文献：
[1]任凌云.初中美术课堂教学之我见[J].未来英才，2016（17）：163.
[2]吴章新.小学美术课堂创意教学策略初探[J].新课程研究（基础教育），2010（2）：53-54，69.
[3]董岩.小学美术课堂创意教学策略初探[J].神州（中旬刊），2015（12）：32-32.
作者简介：
倪晨静，江苏省昆山市，昆山高新区翰林幼儿园。
关键词：创意美术；幼儿；审美
一、 引言
美术是一门艺术，是对生活的一种提炼与升华，美术来源于生活，但也高于生活。美术对人的审美的培养以及气质的培养都有很好的作用，尤其是在幼儿阶段，让学生接受美术教育，是对他们心灵的洗涤。虽然有很多学校教育机构已经普及了美术教育，但是其机械化的教学方式与管理方式不仅没有开拓学生的思维，提高学生的视野，反而还禁锢住了学生的思想，这种教学管理方式是很危险的。
二、 现阶段我国创意美术教学的现状
随着近几年以来新课改的深入发展，美术这一科目被广泛地开设在幼儿园中，美术教学也取得了很明显的成绩。同时根据资料显示，对不同年龄阶段的幼儿许多教育机构也分别开设了小、中、大班，在一定程度上提高了针对幼儿美术教学的教学质量。但是在创意幼儿美术教学中依然存在以下现状：
（一） 没有完全落实美术课程的进行。开设美术课程是为了提高幼儿的审美与艺术能力，把理论知识与实际紧密联系起来。但是有部分幼儿园却不了解创意美术的基本含义，依然循规蹈矩，重蹈传统美术教学的覆辙。
（二） 表现方式单一。美术的表现形式多种多样，不是单纯地拿笔画画就叫作美术，还包含手工，雕塑等等。部分幼兒园就把美术局限在绘画当中，这样不仅不利于幼儿的全面学习，反而会限制住学生的兴趣与思维。
三、 在创意教学中提高学生审美与创新的方式
（一） 教学形式多样化。部分教师针对幼儿的美术教学都是按照已有的教学大纲或者计划而进行的，都是课本上的固定知识和固定规定。例如天空的颜色必定是蓝色的，小溪的描绘也是要弯弯而清澈的，或许这些对部分小朋友是合适的，但是明显会导致部分幼儿对这种无聊的知识产生抵触情绪，从而丧失兴趣。因此笔者认为只要在总的教学原则的指导下，教学形式可以适当地改变。例如天空，不加以束缚，有的孩子画的是蓝色，有的却是灰色，有的画满了玩具，而有的充满了垃圾；又或者折纸飞机的时候，有的孩子就喜欢用旧纸张或旧报纸折，因为这种材料更好折叠，而不是仅仅只能用卡纸折飞机。
例如笔者在让学生画人的时候，发现很多孩子都是画的直立立的一个人立在那里，没有美感。所以在画人之前，我先让孩子去玩儿，做一些游戏或者运动。不过并不是单纯的玩，而是互相观察，并把动态特征一些明显的东西记下来。在做游戏的时候，我会帮助引导孩子们去分析人的动态与变化，让学生通过游戏能够对人的身体有一些了解，在运动与游戏之后，再让学生画人。虽然会有一些同学，由于年龄比较小理解不到位，但是相比于做游戏之前所画的人，则更具有美感与动态，相比于千篇一律的直立的人，游戏之后画出来的人活灵活现一些。教学形式的多样化其实更能够培养幼儿一种包容的心态，更易于在以后接受新鲜的事物。往大的方面说，就像各个国家的审美都千差万别，美术就是这样一个包罗万象的科目，如果从小就把孩子禁锢在一个狭隘的视野内，孩子的审美成长必定是缓慢的。
（二） 教师要发挥自身的主观能动性。教师的作用便是引导。其实有很多科学表明幼儿阶段的孩子创造想象能力远远高于成人，这也可以解释为什么许多孩子的涂鸦成人是看不懂的，但是孩子之间却可以相互理解。
这也表现在颜色上，笔者在美术教学中主要是让孩子自己去涂颜色，幼儿画面上显示出的颜色绝对是有悖于现实生活的，这原本是一种好的现象，但是却被某些成人所不能接受。尤其是部分孩子的家长，经常会发出疑问，为什么我家孩子涂的颜色我都看不懂？是不是孩子涂颜色涂错了等等，尤其是在某些农村地区家长的思维不够前进，很容易产生这样的误解。这时候就要和家长说明解释，防止在家庭中家长对于幼儿的错误教学，防止幼儿的思维固定化。
在课堂上也多给孩子去观看更多的新鲜事物，中国的水墨画、山水画，国外的素描、油画甚至许多大师的抽象作品，虽然这个年龄的孩子不一定看得懂，但是能够给幼儿一个心理暗示，美的表现形式不是只有一种而是多种多样，变幻莫测。多媒体教学是笔者上课时经常使用的一种教学方式，多媒体有很好的调节作用。
（三） 让孩子学会标新立异，与众不同。审美的变化会随着年龄的变化而改变，孩子在成长中思维也会逐渐固化，教师就要趁着这个阶段鼓励孩子做一个“标新立异”的人。所以教师一定要学会激发想象。也正如爱因斯坦所言，想象力比知识更加重要，因为知识是有限的，但是想象力却概括着世界上的一切，是知识进化的源泉。孩子们的灵感正源于一个宽松民主的教学氛围。笔者看过部分的课堂即便是美术课堂是安静的，没有一丝声响，这种压抑的课堂氛围，学生很难发挥出想象力。笔者认为，在美术方面不需要过分安静的环境。教师与学生之间应该保持一种平等的关系，教师不应该站在知识的制高点上。对于有创造性但是调皮的孩子教师要学会包容，本身幼儿就是在活动中思考，在活动中进步，对于孩子的调皮性格逐渐改变，把孩子的创造与审美能力逐渐凸显出来，培养其成为一个与众不同的孩子。
在上美术课时，教学内容也要符合孩子们的心理兴趣点，所以笔者上课选择的事物都是孩子所喜欢的事物，在这个基础上再进行创作。比如男孩子可能对恐龙，飞机等事物更感兴趣，女孩子会对公主王子更加喜欢，在这个兴趣的点上再进行引导一步步地进行点拨，长此坚持下去学生会给你一个满意的回报。
四、 总结
提高幼儿的审美与艺术能力是一个长期的过程，也需要周边环境潜移默化的影响。作为教师就是要进行正确地引导，给幼儿一个充满创造力的环境。陶行知先生曾经说过，人人是创造之人，处处是创造之地，不要由于孩子们的年龄而轻视了他们的能力。将孩子自身的特色发挥出来。摆脱传统教学的束缚，更新思想，得到一个良好的教学效果。
参考文献：
[1]任凌云.初中美术课堂教学之我见[J].未来英才，2016（17）：163.
[2]吴章新.小学美术课堂创意教学策略初探[J].新课程研究（基础教育），2010（2）：53-54，69.
[3]董岩.小学美术课堂创意教学策略初探[J].神州（中旬刊），2015（12）：32-32.
作者简介：
倪晨静，江苏省昆山市，昆山高新区翰林幼儿园。