论文部分内容阅读
摘要:音乐教育首先是情感的教育。新的音乐课程标准指出,音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,在教学中,要强调音乐的情感体验。职教音乐欣赏课要把握音乐作品的情感主线,借助精选流行音乐元素,在欣赏感悟中侧重培养学生的健康审美情趣,进而实现培养完善品格、高尚志趣的育人目的。
关键词:音乐欣赏;情感主线;流行音乐元素;审美情趣
中图分类号:G718.3 文献标志码:B 文章编号:1674-9324(2014)22-0084-03
音乐是富有情感的艺术。新的音乐课程标准指出,音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。音乐欣赏课教学是一种通过对具体音乐作品的聆听及运用其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。新的音乐课程标准在基本理念中指出:音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,在教学中,要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了“丰富情感体验”和“注重情感体验”的要求,由此可以看出情感体验之重要。因此,在职高音乐欣赏教学中就必须采用多种教学手段与方法,鼓励学生积极参与各种形式的音乐欣赏活动,激发学生的情感体验,使音乐课堂更具生命力。
一、运用多媒体教学手段,把握情感主线,升华学生的人文情感的理念
音乐欣赏是心理反映的过程,这个过程便是:外部音响感知—想象联想—情感共鸣—理解升华,所以音乐欣赏教学必须遵循由表及里的心理认知过程。这就需要音乐教师关注学生的情感体验。情感是人们从现实中获取的一种个体的情绪体验,积极的情感能激发学生的学习兴趣,而消极的情感则成为学生学习的阻碍。因此,老师要为学生与音乐搭建桥梁,使学生从喜欢听音乐,到用心用情去聆听音乐,再到理解、评价、分析音乐,使学生的欣赏层次逐步提高,从而创造有生命的课堂。
⒈通过多媒体实现对音乐的感受和鉴赏。如欣赏作品音乐剧《猫》,就可以运用多媒体教学手段,使学生得到丰富的情感体验。首先,课前先播放音乐剧《猫》的主题曲《回忆》的视频,芭芭拉·史翠珊抒情动人的演唱,激发了学生对音乐剧《猫》的赏析兴趣。学生直接接受音乐的感染,打破了学生对音乐欣赏的神秘感。同时,教师必须利用多媒体精讲该音乐作品的创作背景,否则,历史文化的差异以及时代的差异会对学生理解该音乐剧的主题形成巨大的障碍,而利用多媒体就可以为学生提供丰富的资料,让学生了解、理解音乐作品产生的原因,从而找到情感体验的入口。
⒉通过多媒体的试听效果让学生直接感受音乐本身,产生自己的情感体验。课堂上重点赏析三次主题曲《回忆》时,通过视听结合,切实做到在情境中通过对比激发学生的情感体验。第一次主题曲《回忆》学生视听欣赏、感受到魅力猫的孤独、无助、凄凉的心情和猫儿们对魅力猫敌视、冷漠的态度;欣赏第二次主题曲《回忆》,学生视听比较相同的旋律,此时演唱的身份发生了变化,使学生感受到猫族温馨、幸福、快乐的情感。教师结合剧情启发引导学生想象当时的情境,加深理解与感悟家族猫对魅力猫的同情和包容,为学生更好地体会音乐剧所表现的情感内涵作了铺垫。视听欣赏第三次主题曲《回忆》,教师启发引导学生去理解认识魅力猫此时的心境:猫儿们的宽容与同情唤起了魅力猫对生活的信心,于是她鼓起勇气,再次唱起了主题曲《回忆》,向大家伸出了渴望之手,她悲哀地回忆着过去,渴求亲人们的原谅和理解,同时也期望大家能够接纳她。这一段是全剧的高潮,教师继续结合剧情讲解启发学生听辨主题曲在音乐表现、力度、调性等方面的变化,让学生自然地体会到魅力猫用歌声表达的极为渴望回归家族并获得重生的迫切心情。
⒊通过即兴的各种活动根据音乐主题进行情感教育。教师进一步通过自己的引导,不断揭示深化《猫》剧主题:爱与包容。教师可根据这一主题提供相关现实事件的视频来启发学生的情感体验,学生就可以从身边人身边事甚至是自己的经历出发体验爱和包容的重要性。教师可以不失时机地引导学生懂得与人相处应学会包容、关爱他人,学会珍惜亲情和友情,此时学生内心的情感被激发,被感染,生与生、生与师、师生与作品之间都会产生情感的共鸣,学生在此共鸣中深化情感,感悟出作品的人本理念,也达到了音乐教学所追求的那种润物无声的教育效果。
二、精选流行音乐元素,搭建学生多元化情感体验的舞台
⒈贴近学生实际,精选流行音乐进课堂。世界音乐大师海顿曾说过:艺术的真正意义在于使人幸福,使人得到鼓舞和力量。中学生正处于青春期,生理发育趋向成熟,心理发展走向独立,情感体验日益丰富,流行音乐风格的特点对他们有着极大的吸引力。流行音乐的欣赏就像送给学生品尝餐桌上的美味佳肴一样。作为一名音乐教师,面对流行音乐对中学生的冲击,可适当的在课堂上对教材的内容进行删减、增加,帮助学生鉴别流行音乐,选择一些中外优秀的音乐,对这些“流行”取其精华,合理运用,使学生从中获得积极的情感体验,促进身心的健康发展。我尝试在音乐欣赏课上引入经过精心筛选的现代流行音乐,如课前欣赏外国的理查德克莱德曼的钢琴曲、班得瑞和久石让的轻音乐,课堂介绍欣赏世界流行音乐巨星迈克尔·杰克逊的歌舞表演、亚洲流行音乐天后滨崎步、美国流行音乐巨星凯蒂·佩里以及国内一些著名的歌手青春励志的作品,引导学生倾听欣赏并对作品的个性与风格以及表达的音乐思想情感进行讨论。如在欣赏教学介绍流行音乐巨星迈克尔·杰克逊时,了解迈克尔·杰克逊的传奇艺术人生,了解流行音乐的基本特征。通过欣赏解析四大经典舞步与对比欣赏杰克逊童年、青年、成熟期的富于变化的歌喉以及深度欣赏《黑与白》、《天下一家》等歌曲,感悟体验杰克逊的舞蹈与歌唱特点,帮助学生领会作品所倡导的“人人平等,天下一家,团结互助”等的人本内涵,最终树立起健康向上的流行音乐听赏观,最后鼓励学生参与学唱《天下一家》,选择乐感较强的学生到台前模仿表演杰克逊简单的体感动作,并且邀请学生到台前唱自己喜欢的流行歌曲,跳自己喜欢的舞步,培养学生形成“自主、合作、探究”式的学习方式,通过情景教学提高学生鉴赏与体验音乐的能力,大大拓宽了学生的音乐视野,不断丰富了学生的情感体验。作为音乐欣赏的“调味品”,这样的课堂更受学生欢迎,因为它不但让学生感受到老师对他们的期望与关注、宽容与理解,还能为学生提供一方情感体验的热土,促使他们养成健康向上的审美情趣以及良好的音乐素养。有位音乐家曾说过:“音乐是思维着的声音”,我们作为音乐美餐的“掌勺者”,应该具有一颗灵动智慧的心,更应该经常思索怎样让“配菜”美味与营养兼得。面临新课程改革的浪潮,作为一名音乐教育工作者我们应该不断吐故纳新,创设出符合时代需求、符合学生发展需要的新思路。 ⒉开启智慧,创设个性展示舞台,发挥学生的音乐创造性。《标准》设定的音乐教学领域除了包括“音乐感受与鉴赏”之外,“音乐表演”、“音乐创造”也是非常重要的音乐教学领域,而情感培育就成为其教育的基础与核心。古人云:“凡音之起,由人心生也。”人们对于音乐的体验,是一种心灵的感受,即“不愤不启,不悱不发①”。音乐是心物交融的产物,是典型的表情艺术。新课程标准注重培养学生的“自主、合作、探究”的学习方式学习[1]。音乐课中通过情景教学提高学生鉴赏与体验音乐实践能力,拓宽学生的音乐视野。在完成欣赏作品的教学任务的同时,要充分发挥学生的创造性,为学生创设一个展示自己音乐才能的舞台。相对来说,职业学校的每一个学生都有着丰富的内心世界和不同的情感体验,更渴望在学习以外的空间里展现自己,因此表演欲比较强烈,更乐于“看”和“被看”。教师可以根据这种情况在音乐课中为学生搭建多种情感体验的音乐舞台,让学生大胆、勇敢、活泼、自信地展示自己的才艺。如由全体学生参与的“自由空间表演”、“歌曲接龙竞唱游戏”、“小小班级音乐会”等等。他们从害羞、紧张到洒脱自如地参与歌唱、舞蹈、演奏等表演,教师即时抓拍学生参与表演的每一个精彩的瞬间以后进行回放,留给学生一段美好的回忆,不断鼓励每个学生大胆参与的勇气与信心,又激发了学生的音乐创造力、想象力和表现力。
三、培养健康审美情趣和感悟能力,拓展学生情感体验的空间
“音乐是艺术的一种。通过有组织的乐音所形成的艺术形象表达人们的思想感情,反映社会现实生活”。[2]音乐审美心理成熟的重要标志是审美情感的理性升华。即在音乐欣赏等活动中,通过对音乐音响的感受和表现,使审美心理从情感欣赏提高到理性感悟,进而产生净化心灵、陶冶情操、启迪智慧的精神力量。情感总是易逝的,而将其变为审美情感却可以保持这种情感的永恒性。在音乐欣赏课上,视听感官是主要的,而拿起手中的笔写“听后感”就可以让学生调动身心来体验音乐欣赏中的情感。学生对音乐的理解、感悟与各自的人生观、世界观息息相关,学生的“听后感”能深刻地反映出他们的审美情趣和内心的情感体验。例如,学生欣赏了贝多芬的《第五命运交响曲》,就在“听后感”中写道:“随着乐曲时而激昂、时而舒缓,我想到了人生命运的波折。而贝多芬的一生坎坷曲折,但他以不屈不挠的精神与命运抗争,紧紧地扼住命运的咽喉,创造了一个又一个奇迹。在命运交响曲中,我沉思:命运是一条河,在时空的河床上流淌;命运是一首诗,不限韵、不限题,命运是一首乐曲,乐谱由自己谱写。同学们,让我们紧紧扼住命运的咽喉吧,用激情、奋斗去谱写生命中最壮美的乐章。”一篇篇感人的听后感,流露出学生心灵深处的真诚、纯朴、细腻,与音乐相融合,美好的情感化作一股股清泉,滋润着学生的身心。我校高一学生在“音乐欣赏课的感受与体会中”共同的感慨:音乐欣赏课使我们把压力和烦恼抛在脑后,也是心情放松充满快乐的时刻,在尽情享受各种不同形式的音乐艺术作品中,不断养成了倾听习惯,提高了欣赏音乐的能力,让我们更加热爱生活,热爱音乐,增强了到台前表演的信心与勇气……
别林斯基曾说:“不管哪一种音乐都反映一种情感,只要有情感,机械表达的可怕的单调的印象就没有了。”实践证明,在职校音乐欣赏教学中,音乐教师要根据学生的性格、爱好、心理等方面的差异选取不同风格的积极健康的音乐欣赏内容与之相适应,教师在课堂上运用各种方法、手段和音乐自身引导学生进行情感体验,鼓励学生积极参与各种形式的音乐活动,能有效地培养学生健康的审美情趣和感悟音乐的能力,又做到寓情于乐、寓教于乐、教学相长,学生从中得到的将是多元潜能的开发和个性的张扬,以及和谐、自主、健康的发展,从而使音乐欣赏课更具有生命力。
注释:①见《论语·述而》。
参考文献:
[1]王义智.实用教学艺术第三版[M].天津科学技术出版社,1988.
[2]辞海[M].上海辞书出版社,1979:2037.
关键词:音乐欣赏;情感主线;流行音乐元素;审美情趣
中图分类号:G718.3 文献标志码:B 文章编号:1674-9324(2014)22-0084-03
音乐是富有情感的艺术。新的音乐课程标准指出,音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。音乐欣赏课教学是一种通过对具体音乐作品的聆听及运用其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。新的音乐课程标准在基本理念中指出:音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,在教学中,要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了“丰富情感体验”和“注重情感体验”的要求,由此可以看出情感体验之重要。因此,在职高音乐欣赏教学中就必须采用多种教学手段与方法,鼓励学生积极参与各种形式的音乐欣赏活动,激发学生的情感体验,使音乐课堂更具生命力。
一、运用多媒体教学手段,把握情感主线,升华学生的人文情感的理念
音乐欣赏是心理反映的过程,这个过程便是:外部音响感知—想象联想—情感共鸣—理解升华,所以音乐欣赏教学必须遵循由表及里的心理认知过程。这就需要音乐教师关注学生的情感体验。情感是人们从现实中获取的一种个体的情绪体验,积极的情感能激发学生的学习兴趣,而消极的情感则成为学生学习的阻碍。因此,老师要为学生与音乐搭建桥梁,使学生从喜欢听音乐,到用心用情去聆听音乐,再到理解、评价、分析音乐,使学生的欣赏层次逐步提高,从而创造有生命的课堂。
⒈通过多媒体实现对音乐的感受和鉴赏。如欣赏作品音乐剧《猫》,就可以运用多媒体教学手段,使学生得到丰富的情感体验。首先,课前先播放音乐剧《猫》的主题曲《回忆》的视频,芭芭拉·史翠珊抒情动人的演唱,激发了学生对音乐剧《猫》的赏析兴趣。学生直接接受音乐的感染,打破了学生对音乐欣赏的神秘感。同时,教师必须利用多媒体精讲该音乐作品的创作背景,否则,历史文化的差异以及时代的差异会对学生理解该音乐剧的主题形成巨大的障碍,而利用多媒体就可以为学生提供丰富的资料,让学生了解、理解音乐作品产生的原因,从而找到情感体验的入口。
⒉通过多媒体的试听效果让学生直接感受音乐本身,产生自己的情感体验。课堂上重点赏析三次主题曲《回忆》时,通过视听结合,切实做到在情境中通过对比激发学生的情感体验。第一次主题曲《回忆》学生视听欣赏、感受到魅力猫的孤独、无助、凄凉的心情和猫儿们对魅力猫敌视、冷漠的态度;欣赏第二次主题曲《回忆》,学生视听比较相同的旋律,此时演唱的身份发生了变化,使学生感受到猫族温馨、幸福、快乐的情感。教师结合剧情启发引导学生想象当时的情境,加深理解与感悟家族猫对魅力猫的同情和包容,为学生更好地体会音乐剧所表现的情感内涵作了铺垫。视听欣赏第三次主题曲《回忆》,教师启发引导学生去理解认识魅力猫此时的心境:猫儿们的宽容与同情唤起了魅力猫对生活的信心,于是她鼓起勇气,再次唱起了主题曲《回忆》,向大家伸出了渴望之手,她悲哀地回忆着过去,渴求亲人们的原谅和理解,同时也期望大家能够接纳她。这一段是全剧的高潮,教师继续结合剧情讲解启发学生听辨主题曲在音乐表现、力度、调性等方面的变化,让学生自然地体会到魅力猫用歌声表达的极为渴望回归家族并获得重生的迫切心情。
⒊通过即兴的各种活动根据音乐主题进行情感教育。教师进一步通过自己的引导,不断揭示深化《猫》剧主题:爱与包容。教师可根据这一主题提供相关现实事件的视频来启发学生的情感体验,学生就可以从身边人身边事甚至是自己的经历出发体验爱和包容的重要性。教师可以不失时机地引导学生懂得与人相处应学会包容、关爱他人,学会珍惜亲情和友情,此时学生内心的情感被激发,被感染,生与生、生与师、师生与作品之间都会产生情感的共鸣,学生在此共鸣中深化情感,感悟出作品的人本理念,也达到了音乐教学所追求的那种润物无声的教育效果。
二、精选流行音乐元素,搭建学生多元化情感体验的舞台
⒈贴近学生实际,精选流行音乐进课堂。世界音乐大师海顿曾说过:艺术的真正意义在于使人幸福,使人得到鼓舞和力量。中学生正处于青春期,生理发育趋向成熟,心理发展走向独立,情感体验日益丰富,流行音乐风格的特点对他们有着极大的吸引力。流行音乐的欣赏就像送给学生品尝餐桌上的美味佳肴一样。作为一名音乐教师,面对流行音乐对中学生的冲击,可适当的在课堂上对教材的内容进行删减、增加,帮助学生鉴别流行音乐,选择一些中外优秀的音乐,对这些“流行”取其精华,合理运用,使学生从中获得积极的情感体验,促进身心的健康发展。我尝试在音乐欣赏课上引入经过精心筛选的现代流行音乐,如课前欣赏外国的理查德克莱德曼的钢琴曲、班得瑞和久石让的轻音乐,课堂介绍欣赏世界流行音乐巨星迈克尔·杰克逊的歌舞表演、亚洲流行音乐天后滨崎步、美国流行音乐巨星凯蒂·佩里以及国内一些著名的歌手青春励志的作品,引导学生倾听欣赏并对作品的个性与风格以及表达的音乐思想情感进行讨论。如在欣赏教学介绍流行音乐巨星迈克尔·杰克逊时,了解迈克尔·杰克逊的传奇艺术人生,了解流行音乐的基本特征。通过欣赏解析四大经典舞步与对比欣赏杰克逊童年、青年、成熟期的富于变化的歌喉以及深度欣赏《黑与白》、《天下一家》等歌曲,感悟体验杰克逊的舞蹈与歌唱特点,帮助学生领会作品所倡导的“人人平等,天下一家,团结互助”等的人本内涵,最终树立起健康向上的流行音乐听赏观,最后鼓励学生参与学唱《天下一家》,选择乐感较强的学生到台前模仿表演杰克逊简单的体感动作,并且邀请学生到台前唱自己喜欢的流行歌曲,跳自己喜欢的舞步,培养学生形成“自主、合作、探究”式的学习方式,通过情景教学提高学生鉴赏与体验音乐的能力,大大拓宽了学生的音乐视野,不断丰富了学生的情感体验。作为音乐欣赏的“调味品”,这样的课堂更受学生欢迎,因为它不但让学生感受到老师对他们的期望与关注、宽容与理解,还能为学生提供一方情感体验的热土,促使他们养成健康向上的审美情趣以及良好的音乐素养。有位音乐家曾说过:“音乐是思维着的声音”,我们作为音乐美餐的“掌勺者”,应该具有一颗灵动智慧的心,更应该经常思索怎样让“配菜”美味与营养兼得。面临新课程改革的浪潮,作为一名音乐教育工作者我们应该不断吐故纳新,创设出符合时代需求、符合学生发展需要的新思路。 ⒉开启智慧,创设个性展示舞台,发挥学生的音乐创造性。《标准》设定的音乐教学领域除了包括“音乐感受与鉴赏”之外,“音乐表演”、“音乐创造”也是非常重要的音乐教学领域,而情感培育就成为其教育的基础与核心。古人云:“凡音之起,由人心生也。”人们对于音乐的体验,是一种心灵的感受,即“不愤不启,不悱不发①”。音乐是心物交融的产物,是典型的表情艺术。新课程标准注重培养学生的“自主、合作、探究”的学习方式学习[1]。音乐课中通过情景教学提高学生鉴赏与体验音乐实践能力,拓宽学生的音乐视野。在完成欣赏作品的教学任务的同时,要充分发挥学生的创造性,为学生创设一个展示自己音乐才能的舞台。相对来说,职业学校的每一个学生都有着丰富的内心世界和不同的情感体验,更渴望在学习以外的空间里展现自己,因此表演欲比较强烈,更乐于“看”和“被看”。教师可以根据这种情况在音乐课中为学生搭建多种情感体验的音乐舞台,让学生大胆、勇敢、活泼、自信地展示自己的才艺。如由全体学生参与的“自由空间表演”、“歌曲接龙竞唱游戏”、“小小班级音乐会”等等。他们从害羞、紧张到洒脱自如地参与歌唱、舞蹈、演奏等表演,教师即时抓拍学生参与表演的每一个精彩的瞬间以后进行回放,留给学生一段美好的回忆,不断鼓励每个学生大胆参与的勇气与信心,又激发了学生的音乐创造力、想象力和表现力。
三、培养健康审美情趣和感悟能力,拓展学生情感体验的空间
“音乐是艺术的一种。通过有组织的乐音所形成的艺术形象表达人们的思想感情,反映社会现实生活”。[2]音乐审美心理成熟的重要标志是审美情感的理性升华。即在音乐欣赏等活动中,通过对音乐音响的感受和表现,使审美心理从情感欣赏提高到理性感悟,进而产生净化心灵、陶冶情操、启迪智慧的精神力量。情感总是易逝的,而将其变为审美情感却可以保持这种情感的永恒性。在音乐欣赏课上,视听感官是主要的,而拿起手中的笔写“听后感”就可以让学生调动身心来体验音乐欣赏中的情感。学生对音乐的理解、感悟与各自的人生观、世界观息息相关,学生的“听后感”能深刻地反映出他们的审美情趣和内心的情感体验。例如,学生欣赏了贝多芬的《第五命运交响曲》,就在“听后感”中写道:“随着乐曲时而激昂、时而舒缓,我想到了人生命运的波折。而贝多芬的一生坎坷曲折,但他以不屈不挠的精神与命运抗争,紧紧地扼住命运的咽喉,创造了一个又一个奇迹。在命运交响曲中,我沉思:命运是一条河,在时空的河床上流淌;命运是一首诗,不限韵、不限题,命运是一首乐曲,乐谱由自己谱写。同学们,让我们紧紧扼住命运的咽喉吧,用激情、奋斗去谱写生命中最壮美的乐章。”一篇篇感人的听后感,流露出学生心灵深处的真诚、纯朴、细腻,与音乐相融合,美好的情感化作一股股清泉,滋润着学生的身心。我校高一学生在“音乐欣赏课的感受与体会中”共同的感慨:音乐欣赏课使我们把压力和烦恼抛在脑后,也是心情放松充满快乐的时刻,在尽情享受各种不同形式的音乐艺术作品中,不断养成了倾听习惯,提高了欣赏音乐的能力,让我们更加热爱生活,热爱音乐,增强了到台前表演的信心与勇气……
别林斯基曾说:“不管哪一种音乐都反映一种情感,只要有情感,机械表达的可怕的单调的印象就没有了。”实践证明,在职校音乐欣赏教学中,音乐教师要根据学生的性格、爱好、心理等方面的差异选取不同风格的积极健康的音乐欣赏内容与之相适应,教师在课堂上运用各种方法、手段和音乐自身引导学生进行情感体验,鼓励学生积极参与各种形式的音乐活动,能有效地培养学生健康的审美情趣和感悟音乐的能力,又做到寓情于乐、寓教于乐、教学相长,学生从中得到的将是多元潜能的开发和个性的张扬,以及和谐、自主、健康的发展,从而使音乐欣赏课更具有生命力。
注释:①见《论语·述而》。
参考文献:
[1]王义智.实用教学艺术第三版[M].天津科学技术出版社,1988.
[2]辞海[M].上海辞书出版社,1979:2037.