摘要：静物写生课是综合性院校美术专业课的重要组成部分，侧重培养学生造型基础和色彩搭配的能力，为后面更为专业的课程学习提供坚实的基础。在静物写生课中，静物摆放对最后的成果起着较为重要的作用。因此，培养学生摆放静物的能力，让学生参与课程的每一个环节，是改善静物写生课程教学方法的一个切入点。
　　关键词：静物写生课 自主性审美 摆放静物
　　作为专业基础课程结构的重要组成部分，静物写生课包含素描静物、水粉静物、水彩静物等课程。这些课程的教学目标各有不同，但作为必修课程，这些课都能为美术生打下坚实的专业基础，也对后面更专业的课程学习有着极为重要的促进作用。目前，高校静物写生课程的教学模式一般都是教师提前将要画的静物摆放好，再由学生依照老师所摆的物品完成作业。这样的教学方法虽严谨，但也存在一些问题，比如教学方法过于单一。同时不难发现，静物的摆放对静物写生课也有着比较重要的影响。若教师的静物搭配合理，色彩饱满，学生最后的作品就会相对优秀。反之，学生的作业也会大打折扣。由于学生对教师的依赖性较大，自主性也无法得到发挥。因此，对静物写生课程的革新可以从锻炼、培养学生自主摆放静物这个角度去突破。
　　高校美育课能培养学生各式各样的专业技能，而学好这些专业的前提则是建立学生的自主审美倾向。有了自己的审美，才能创作出带有主观情感的作品。以静物写生课来说，要建立学生的自主性审美，可以通过介绍静物摆放的规律来引导学生掌握基本的构图技法，再通过无序的静物堆放，让学生自主选择要写生的靜物，取舍画面，真正实现自主学习，最后顺利完成甚至是超额完成教学目标。
　　建立学生自主性审美，完善和改革静物写生课共分为四个阶段。这四个阶段几乎涵盖了综合性院校美术生大学四年的所有静物写生课，包括素描静物课、水粉静物课、水彩静物课等。第一个阶段是学生学习静物的选择阶段，可以配合学校的素描静物课程展开实施。教师根据学生的水平选择静物、摆放静物。在学生开始写生之前讲解静物的选择和摆放的一些基本原理，包括大小搭配、高低呼应、氛围和谐。然后指导学生进行写生学习。根据实际情况决定作业时长。在此基础上增加静物数量及难度，按之前的模式继续深入学习和摸索。一段课程下来，学生基本上对静物的摆放原理有了一定的认识。下面即可进入第二个阶段。
　　第二阶段是学生学习静物的色彩搭配知识，配合学校的静物水粉课或者水彩课展开实施。在第一个阶段的基础上，教师选择颜色和谐的静物进行摆放，并在学生开始作业之前对静物色彩搭配的知识点进行讲解，包括冷暖色静物、互补色静物、饱和色静物和不饱和色静物搭配的原理。配合色彩作品让学生深入了解色彩搭配的原则。学习色彩基础知识，对建立自主性审美至关重要，不可以只集中在某一种色彩静物组合上，因为学生的喜好和色彩观都不同，冷暖、深浅、色彩明艳的和饱和度较低的静物组合都要尝试绘制。可在教室多摆放几组，先以色稿形式完成所有静物，再让学生任意选择一组静物进行深入塑造表现。
　　第三个阶段是共同组合阶段，这个阶段是革新的关键阶段，配合之后的静物写生课程进行。教师在上课前准备静物，学生依照之前所学的知识分小组进行自主安排，选择想绘制的静物摆放。各小组之间互相指出各组静物摆放的问题。教师根据学生的选择做最后的完善摆放，以此方式进行数次组合。注意在这个过程中难度要逐渐递增。
　　第四个阶段是学生自主选择阶段。经过之前的课程学习后，学生自行选择感兴趣的静物，排列组合然后进行写生，教师需要做的是指导每一位学生的作品，确保作品构图饱满，色彩和谐。
　　经过这四个阶段的学习，学生基本上可以掌握静物摆放原理，也建立了一些自主性的审美，对作品有了自己的要求。同样，这个教学过程也较为充分地调动了学生的积极性，与传统教学中教师主动摆放静物、学生被动创作的教学模式有了很大的不同。高校课程设置的出发点和培养学生的最终目标都是以学生为根本，这样的教学方法既锻炼了学生，也能为其今后学习更专业的课程打下坚实的基础。
　　参考文献：
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　　[2]郭寿平.静物写生浅谈[J].安徽教育，2001（02）.
　　[3]杨丽娜.浅谈静物写生中学生如何观察[J].华章，2012（18）.
　　[4]李贵平.水粉静物写生色彩的探索[J].都市家教（上半月），2017（09）.
　　（作者简介：徐俊超，男，硕士研究生，湖北师范大学文理学院，研究方向：写意人物）（责任编辑 刘月娇）