在中国美术史的这段课程中最喜欢听的部分还属唐宋时期，不仅作品丰富，而且大都生机勃勃。再加上大唐盛世的良好状况，使得唐代的部分作品很是积极向上，让人在欣赏的过程中心情也会很舒畅。唐代的作品颇多，让我印象最深刻的还是张萱的《捣练图卷》。
　　张萱是盛唐时期的人物肖像画家，他最擅长的便是画妇女和婴儿，，《捣练图卷》恰巧将他在艺术上的优势和造诣发挥的淋漓尽致。其实这种反映贵族生活的风俗画早在南北朝时期就已经出现，在唐代描绘仕女生活情态的绘画得到了进一步的发展，这种倾向的代表人物就是圣堂中晚唐时期的张萱和周昉。但是张萱的时代较周昉要早一些，是开元年间的画官，是仕女画的先驱。
　　《捣练图卷》从各方面描写了捣练过程中的贵族妇女。“练”是一种丝织品，刚刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮、漂白，再用杵捣，才能变得柔软洁白。穿着感觉舒适，轻柔。按劳动工序分为了捣练、织绣、熨烫三组场面。第一组描绘四个人以木杵捣练的情景，第二组画面两个人，分别一人坐在地毡上理线，另一人则坐在凳子上缝纫，组成了织线的场景。第三组也是我最喜欢的一组，其中表现了几个人熨烫的场景，还有一个年轻的小女孩，淘气的从布底下穿来穿去。就这部分而言，画家在构图的安排上也是费尽了心思。
　　《捣练图卷》是一个长卷，所以张萱首先从绘画的构造方面就做了深刻的研究。从方位上看，捣练部分四个妇女的朝向各不相同。左边妇女的挽袖动态甚是传神，熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰，中间熨烫妇女神态专注，几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。唐代以胖为美的传统早已是妇孺皆知。所以，从人物造型上来看，富丽丰颊的肥体恰好表现出来了几位妇人的雍容华贵，表现出其与普通市井上的妇女的不同。而其衣着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型也完全一致，可肯定的判断其为盛唐时期的典型风格。着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，人物间的相互关系生动而自然。从事同一活动的人，由於身份、年龄、分工的不同，动作、表情各各不一，并且分别体现了人物的特点。人物形象逼真，惟妙惟肖，线条流畅。
　　通过这幅作品，也让我在日常的绘画中学会了如何让构图，如何统筹大局。在遇到很多景物的时候怎样取景，学会取舍。其次就是注意描画细节，人物的思想其实都在她的动作和表情中表露出来，所以在以后画人物的时候，要注意动脑，注意观察，发觉人物的心里感受，将其表现在画面中。最后就是自己对待未来美术学习的态度，在这段中国美术史的学习过程中，了解了很多画家。不同的人，尽管每个人的表现手法不同，性格也不尽相同，人生经历也千姿百态，但是都保持着对美术的热爱。所以也醒了我自己在今后的学习过程中，都要保持着期初自己對待美术的热情，而不能因为大学两年的安逸生活改变了自己的初衷。无论是绘画还是理论，都是一样，用心对待。