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摘要：美术作业是指学生完成教师布置的任务，是一种教师和学生互动的活动形式。而美术课堂作业展示就相当于一次美术鉴赏，所谓的美术鉴赏就是通过自己的视觉效果来理解创作者创作作品时的心境，鉴赏者在欣赏美术作品时，从潜入深地去评价美术作品，这也是一个螺旋式上升的过程。当学生展示美术作品时，也可以让他们充当一次鉴赏者，从鉴赏者的角度出发，真正地去了解作品。本文就从鉴赏美术作品的角度来谈谈美术课堂作业展示的必要性。
关键词：初中;美术课堂;鉴赏
中图分类号：G4文献标识码：A文章编号：（2020）-20-113
引言
美术是千变万化的，它存在于各个角落。对各个国家历史文化底蕴的形成奠定了一定的基础，所以美术对每个国家来说都是非常重要的，因此做好美术教育工作也是非常有必要的。
一、课堂上对《蒙娜丽莎》的鉴赏
《蒙娜丽莎》这部作品是由达芬奇所创，她画的的是一个安详、自信微笑着的女人，这个女人的微笑征服了几个世纪的人，让人们从她的微笑中浮想联翩，这就是《蒙娜丽莎》这幅作品的魅力所在。在20世纪50年代，电影《蒙娜丽莎》出品，荣获1959年戛纳电影节金棕榈奖，并不是对达芬奇的最高评价，但却是对《蒙娜丽莎》这幅作品的肯定。此外，从《蒙娜丽莎》这幅作品的细节中可以看出作者在创造该作品时的细致，这反应出了在文艺复兴时期，人类对美的向往。尽管如此，还有一些艺术家对其进行批判，表示自己不能理解蒙娜丽莎的美，比如19世纪英国批评家华德·派特所说，《蒙娜丽莎》比环绕她的岩石年纪还要老，她像吸血鬼似的死去很多次，所以知道世界上许多重大的秘密，她也能潜进深海带走她所生活过的日子。但大部分还是对这个作品给予肯定的，例如《达·芬奇》传记作者吉尔吉奥·瓦萨里说到《蒙娜丽莎》这个作品不仅技艺精湛，令观者叹服，而且还具有一种说不出的美。由于受到不同国家文化底蕴的影响，所以会对同一幅作品产生不一样的美术鉴赏，这是一种非常正常的现象，希望可以通过《蒙娜丽莎》这幅作品的鉴赏，让更多的人了解到美术鉴赏对人类的重要性，以及明白不同国家具有不同的文化底蕴这个事实，并且它也影响着人类的生活。以上这些都是学生在对美术课堂作业进行鉴赏结合教师的讲解所得出的结论，学生可以通过不断地对美术作业进行鉴赏来提高自身的审美，不同国家对美术的鉴赏也存在着一定的差异。
二、中国人对《蒙娜丽莎》的美术鉴赏
这是经过调查研究的方法，展示了其中一位人对这幅作品的艺术鉴赏。如下：我认为蒙娜丽莎这幅画像其实是非常吸引人的，但是在配色上我不是很满意，因为整体颜色偏暗，这也许是当时文艺复兴时的一种潮流吧，但这并不影响蒙娜丽莎这幅画像的美感，达芬奇在创作蒙娜丽莎这幅画作时，嘴角的微笑是最神秘的地方，其实看久了就感觉蒙娜丽莎似笑非笑，这就是这幅作品的经典之处，它会给人一定的遐想空间，此外，达芬奇在构图上采用了三角形原理，学过绘画的人都知道，三角形构画原理是非常基本的，这可以给人基本的美感，所以这也非常重要。达芬奇创作蒙娜丽莎是在文艺复兴时代，创作这幅画的原因可能就是为了解放人类的思想，蒙娜丽莎可以说是有产阶级人物的代表，所以，达芬奇通过创作蒙娜丽莎来呼吁人类解放放思想，这可能也是达芬奇作为艺术家的责任所在吧。同样教师可以通过美术课堂作业鉴赏的方式，进一步地了解学生对美的认知度，这就相当于了解了学生对美术课程的掌握程度[1]。
三、学生对美术课堂作业鉴赏的探索
自人类诞生起，美术这种东西就存在了，所以它起到了记录社会历史的作用。有人曾经说过，任何一种美术作品，如果不能将它公诸于世，那么它记录社会历史的作用就不能得到极致的发挥。有价值的美术作品往往能够将观赏者带到一个具体的情境里，给予观赏者身临其境的感觉，这样可以激发出观赏者内心的思想感受，也可以让他们更好地理解美术作品，这算是创作者传达给观赏者的一种信息方式吧。从另一个角度来看，鉴赏者还可以根据自己的生活经验来理解作品，可以适当地加以补充作品里的艺术形象和内涵，长久以来，鉴赏者就可以产生一个审美标准，也会有自己的分析和判断。许多鉴赏者可能对美术作品存在着很多的不解，他们无法理解作者创造的初衷，所以就美术鉴赏而言我们需要更深入地了解作品的主题，此外，我们还要有一定的知识，这样可以从作品的本質上去真正地了解它。美术作品的创造仅仅是人类创造美的一种具体手段，所以，不同的人会有不同的审美标准，就像梵高的星空有人认为这就是颜料的堆砌而已，根本毫无美感可言，但有人却从这幅作品中遐想连篇，所以，美术鉴赏就是个人对作品的一种看法，鉴赏者没有必要去迎合其他人的观点，他们完全可以按照自己的审美标准去评判作品，所以说，美术课堂作业鉴赏是一种自由的方式[2]。
四、结束语
本文从美术鉴赏的角度分析了初中美术课堂作业的展示研究，希望通过本文对美术工作者来说有一定的帮助。
参考文献
[1]张秀荣.对高中美术鉴赏课的认识[J].课程教育研究， 2015（10）：191-192.
[2]柴莉莉.浅谈人文精神在美术欣赏课中的作用[J].都市家教：下半月， 2017：249.
关键词：初中;美术课堂;鉴赏
中图分类号：G4文献标识码：A文章编号：（2020）-20-113
引言
美术是千变万化的，它存在于各个角落。对各个国家历史文化底蕴的形成奠定了一定的基础，所以美术对每个国家来说都是非常重要的，因此做好美术教育工作也是非常有必要的。
一、课堂上对《蒙娜丽莎》的鉴赏
《蒙娜丽莎》这部作品是由达芬奇所创，她画的的是一个安详、自信微笑着的女人，这个女人的微笑征服了几个世纪的人，让人们从她的微笑中浮想联翩，这就是《蒙娜丽莎》这幅作品的魅力所在。在20世纪50年代，电影《蒙娜丽莎》出品，荣获1959年戛纳电影节金棕榈奖，并不是对达芬奇的最高评价，但却是对《蒙娜丽莎》这幅作品的肯定。此外，从《蒙娜丽莎》这幅作品的细节中可以看出作者在创造该作品时的细致，这反应出了在文艺复兴时期，人类对美的向往。尽管如此，还有一些艺术家对其进行批判，表示自己不能理解蒙娜丽莎的美，比如19世纪英国批评家华德·派特所说，《蒙娜丽莎》比环绕她的岩石年纪还要老，她像吸血鬼似的死去很多次，所以知道世界上许多重大的秘密，她也能潜进深海带走她所生活过的日子。但大部分还是对这个作品给予肯定的，例如《达·芬奇》传记作者吉尔吉奥·瓦萨里说到《蒙娜丽莎》这个作品不仅技艺精湛，令观者叹服，而且还具有一种说不出的美。由于受到不同国家文化底蕴的影响，所以会对同一幅作品产生不一样的美术鉴赏，这是一种非常正常的现象，希望可以通过《蒙娜丽莎》这幅作品的鉴赏，让更多的人了解到美术鉴赏对人类的重要性，以及明白不同国家具有不同的文化底蕴这个事实，并且它也影响着人类的生活。以上这些都是学生在对美术课堂作业进行鉴赏结合教师的讲解所得出的结论，学生可以通过不断地对美术作业进行鉴赏来提高自身的审美，不同国家对美术的鉴赏也存在着一定的差异。
二、中国人对《蒙娜丽莎》的美术鉴赏
这是经过调查研究的方法，展示了其中一位人对这幅作品的艺术鉴赏。如下：我认为蒙娜丽莎这幅画像其实是非常吸引人的，但是在配色上我不是很满意，因为整体颜色偏暗，这也许是当时文艺复兴时的一种潮流吧，但这并不影响蒙娜丽莎这幅画像的美感，达芬奇在创作蒙娜丽莎这幅画作时，嘴角的微笑是最神秘的地方，其实看久了就感觉蒙娜丽莎似笑非笑，这就是这幅作品的经典之处，它会给人一定的遐想空间，此外，达芬奇在构图上采用了三角形原理，学过绘画的人都知道，三角形构画原理是非常基本的，这可以给人基本的美感，所以这也非常重要。达芬奇创作蒙娜丽莎是在文艺复兴时代，创作这幅画的原因可能就是为了解放人类的思想，蒙娜丽莎可以说是有产阶级人物的代表，所以，达芬奇通过创作蒙娜丽莎来呼吁人类解放放思想，这可能也是达芬奇作为艺术家的责任所在吧。同样教师可以通过美术课堂作业鉴赏的方式，进一步地了解学生对美的认知度，这就相当于了解了学生对美术课程的掌握程度[1]。
三、学生对美术课堂作业鉴赏的探索
自人类诞生起，美术这种东西就存在了，所以它起到了记录社会历史的作用。有人曾经说过，任何一种美术作品，如果不能将它公诸于世，那么它记录社会历史的作用就不能得到极致的发挥。有价值的美术作品往往能够将观赏者带到一个具体的情境里，给予观赏者身临其境的感觉，这样可以激发出观赏者内心的思想感受，也可以让他们更好地理解美术作品，这算是创作者传达给观赏者的一种信息方式吧。从另一个角度来看，鉴赏者还可以根据自己的生活经验来理解作品，可以适当地加以补充作品里的艺术形象和内涵，长久以来，鉴赏者就可以产生一个审美标准，也会有自己的分析和判断。许多鉴赏者可能对美术作品存在着很多的不解，他们无法理解作者创造的初衷，所以就美术鉴赏而言我们需要更深入地了解作品的主题，此外，我们还要有一定的知识，这样可以从作品的本質上去真正地了解它。美术作品的创造仅仅是人类创造美的一种具体手段，所以，不同的人会有不同的审美标准，就像梵高的星空有人认为这就是颜料的堆砌而已，根本毫无美感可言，但有人却从这幅作品中遐想连篇，所以，美术鉴赏就是个人对作品的一种看法，鉴赏者没有必要去迎合其他人的观点，他们完全可以按照自己的审美标准去评判作品，所以说，美术课堂作业鉴赏是一种自由的方式[2]。
四、结束语
本文从美术鉴赏的角度分析了初中美术课堂作业的展示研究，希望通过本文对美术工作者来说有一定的帮助。
参考文献
[1]张秀荣.对高中美术鉴赏课的认识[J].课程教育研究， 2015（10）：191-192.
[2]柴莉莉.浅谈人文精神在美术欣赏课中的作用[J].都市家教：下半月， 2017：249.