【摘 要】
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“中国当代青年水墨年鉴”第三回展于11月9日在798圣之空间开幕，本次展览展出了邓先仙、李军、李婷婷、潘汶汛、彭剑、彭薇、吴雪莲、徐华翎、杨宇、祝铮鸣等10位艺术家的作品。该组艺术家的创作，在画面构成、水墨技法层面均有一定突破，且对技法的研究并非目的，而是作为手段，旨在探寻水墨表达的多种可能性，偏重视觉图像的创造，强调观看的愉悦性，在创造形象的同时也在传达情绪，将传统画论中的“以形写神”在当代语境
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“中国当代青年水墨年鉴”第三回展于11月9日在798圣之空间开幕，本次展览展出了邓先仙、李军、李婷婷、潘汶汛、彭剑、彭薇、吴雪莲、徐华翎、杨宇、祝铮鸣等10位艺术家的作品。该组艺术家的创作，在画面构成、水墨技法层面均有一定突破，且对技法的研究并非目的，而是作为手段，旨在探寻水墨表达的多种可能性，偏重视觉图像的创造，强调观看的愉悦性，在创造形象的同时也在传达情绪，将传统画论中的“以形写神”在当代语境下进行新的演绎，与该展览主题“形神”相契合。此次展览是继9月、10月展出的第一回展“虚实”和第二回展“形神”展的第三次展览。该展览是是中国现当代美术文献研究中心（CCAD）重点学术项目“中国当代青年水墨年鉴”的重要组成部分。该项目除系列学术展览外，还包括与人民美术出版社合作出版的系列丛书《中国当代青年水墨年鉴》，通过文献记录的方式呈现当代青年水墨的创作现状，梳理其中线索。
据悉，CCAD是Google艺术计划在中国的合作伙伴，为此CCAD同时也策划了“中国当代青年水墨年鉴”在线展览，三次展览的所有内容都将在Google艺术计划中永久保存，目前第一、二回展览内容已经正式发布，或许这又是一次不错的艺术体验。
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11月16日，“偶像的底片”王广义个展在泉空间开幕，此次展览展出了王广义近些年的新作。此展是王广义自2012年今日美术馆“自在之物：乌托邦、波普与个人神学——王广义艺术回顾展”之后的又一重要个展。此次王广义个展亦是更是泉空间梳理和研究的重要一环。 众所周知，王广义是上世纪八十年代中国新艺术运动的主要参与者和推动者之一。如果说他赖以成名的《大批判》系列作品是对“文革”大批判文化向新消费主义文化转变
肖像的独特意义在于它之于艺术学、图像学和社会学领域都具有研究和探讨的价值在任何历史语境中，它都不具备形式上的纯粹性，而是某种精神和时代的象征。“首届 恭王府·时代肖像艺术展”，就以“肖像进行时！——中国当代城市生活”为创作主题进行了一次肖像作品展。此次展览由文化部恭王府管理中心和北京时代美术馆联合主办，中国艺术研究院中国油画院、丹麦国家历史博物馆为合作单位举办，于11月20日在北京时代美术馆开幕。
2014年11月15日，“历史的寂静无风”崔国泰绘画作品展在鲁迅美术学院美术馆开幕。 1964年出生于沈阳的崔国泰是清华美院博士生导师陈丹青，他是中国当代艺术家的代表人物，是深刻触及中国大工业废墟题材的画家，他的画风对中国绘画界影响深远。其作品汲取东西方艺术的文化精髓，深厚蕴藉，大气磅礴，既有史诗般的神圣感，又极具反思精神和强悍的美学力量。 中央美院院长范迪安对其创作方向给予了高度肯定：一个艺
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10月30日，由王春辰策划的“未来的回归：来自中国的当代艺术”大型群展在美国密执根州立大学布罗德美术馆（（Eli and Edythe Broad Art Museum at Michigan State University）开幕，这是一个筹备了两年多的中国当代艺术展，以“未来的回归”主题，展示任何的中国社会与文化的可能性，提示出“回归”是一种目标，是一种文化复兴与丰富的可能。因为在现今飞速发展
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