《音乐课程标准》指出：器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。随着素质教育的改革和深入，器乐教学作为小学音乐课程的重要组成部分，曾经引起了我们的重视和关注。在一个时期有过风光的经历，随着时间的推移，以及应试教育的重新抬头，器乐教学渐渐走向了衰落。其实在我们以往的不断实践中，充分证明了：器乐进课堂是改变传统教学观念的必由之路，它有利于开拓学生视野，提高学习音乐的兴趣，开发智力，培养良好情操。
　　小学音乐教育中受音域、演唱技巧的局限，学生用声乐无法体现的内容用器乐是可以表达的。它是学生表现和创造音乐美、陶冶高尚道德情操的一个载体。器乐教学作为音乐素质教育的重要因素对于培养学生学习音乐的兴趣，陶冶情操，发展才能，提高审美素质具有重大意义。
　　一、器乐教学能提高学生的音乐素质
　　音乐教育是素质教育，重视能力培养。歌唱是一种能力的培养，让学生学习简单的乐理知识，培养演唱的自信心，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。而器乐演奏又何尝不是一种能力的培养。器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高学生对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。而且器乐教学与唱歌、鉴赏、创造等教学活动密切结合。对发展学生音乐综合素养具有促进作用。比如用器乐为歌唱做伴奏，让学生自己演奏欣赏曲目的主旋律，大大调动了学生主动参与的积极性。而且我还为学生们复印了器乐练习曲目，督促他们自主学习吹奏大量的歌曲进一步巩固他们的兴趣和发展他们的能力。这样歌唱与演奏的有机结合，才能真正实现音乐课的素质教育。
　　二、器乐教学有利于提高学生的视唱能力
　　长期以来，音乐课几乎成了唱歌课，学生除了会唱几首歌以外，音乐知识以及视唱能力非常差，视唱练耳中的音准节奏是音乐课的基本要求，也是历来教学中的难点，要解决听准唱准的关键，就是要培养学生准确而灵敏的听觉。乐器有固定的音高，用它来训练学生的听觉，对学生的音高概念的培养和形成具有极大的帮助。在视唱教学中，老师指导学生用乐器视奏乐谱，使之在反复的视奏过程中认真细致地体验和感受音的高低、长短变化，在奏准和听准后，再让学生自然而然的吟唱，通过反复的训练，学生便会逐渐形成较稳定的内心音高、节奏的概念和较好的听觉，从而增强学生的视唱能力，使学生变被动为主动，有效地提高他们的学习积极性。
　　三、器乐教学有利于提高音乐欣赏的教学
　　当前，音乐欣赏是音乐教学中的薄弱环节，传统的欣赏课经常采用教师讲解式的方法，欣赏课被学生说成了瞌睡课。如果在音乐欣赏中，与器乐教学相结合，会使学生听完这首乐曲之后，产生喜爱之情，并想去演奏他所喜爱的这首乐曲。这样，学生才能在学习乐器的演奏过程中，努力去克服演奏技巧上的难点，去追求乐曲演奏的整体表现，追求音质、强弱和速度上的表现等。
　　四、器乐教学有利于培养学生的团结合作精神
　　美国教育家萨蒂斯·科尔蔓认为没有比合奏这种活动更能发展和培养孩子的公民与社会相适应协调的意识了，这也是教育的真正目的之一。在这种共同活动中，每个人都能感到集体的力量和创造的乐趣。既服从集体，不能以自我为中心，又必须正确的表达个性。刚开始学生们都不习惯当自己演奏时还有别人奏出不同的旋律和节奏，只有经过了实践和锻炼，每一个学生的合作意识和协调意识才能得到加强，才能自然而然地学会和他人合作。而从本质上讲，器乐教学是一种情感教育，可以提高学生的审美修养。情感合作的成功体验有助于学生健康个性心理品质的形成，并提升了学生对器乐合奏的无尽的兴趣。在实际的合作教学中，如果合奏者中的大多数学生都精神饱满地投入演奏，那么整个群体就会产生生机勃勃的精神面貌。
　　实践证明，融乐理知识、演奏技能、音乐欣赏为一体的小学器乐教学，是从小提高学生音乐素质的一个重要教育手段。而寓乐于教的教学方法，既能提高学生的审美能力，又能提高学生的审美情操，因而在学生整体素质的形成中起着不可估量的潜移默化作用。