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闽人林跃平,美髯丰仪容,性豪爽,倜傥不羁。居北京,业书画篆刻,以擅绘钟馗名于世,好事者以“当代第一钟馗”呼之,友朋私下议及,谓之日:当之无愧!跃平一笑,由之。初,人姑妄叫之,其姑妄听之,后,人姑妄叫之,其心安理得听之。再后来,干脆自刻一印:“当代第一钟馗”,自此,“当代第一钟馗”之雅号广为艺林传颂矣。
钟馗的名气,可谓妇孺皆知,这位终南山进士只生得豹头环眼,铁面虬鬓,相貌奇异:然而却是个才华横溢、满腹经纶的人物,平素正气浩然,刚直不阿,肝胆相照。北宋鉴赏家郭若虚在《图画见闻志》卷六《近事》中写道:“昔吴道子画钟馗,衣蓝衫,革敦一足,眇一目,腰笏,巾首而蓬发,以左手提鬼,以右手抉其鬼目。笔迹道劲,实绘事之绝格也”。自经画圣吴道子描绘以降,为钟进士造像者代不乏人,若:五代石恪、梁楷、孙知微、周文矩、黄笙;宋代董源、程坦、马远、高益、李雄;元代龚开、颜辉、钱选、王蒙:明代叶澄、戴进、朱见深、仇英、陈老莲、阂真;清代萧晨、金农、黄慎、罗聘、高凤翰、华岩、高其佩、徐白斋、钱慧安、沙馥、任颐:近现代吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、李可染、黄胄、范曾、吴悦石等等,数不胜数。而风貌各异,笔墨万变,各以其自家风貌领风骚于其所处之时代。
何以林跃平能当得起“当代第一钟馗”的称谓呢?先从数量说,林跃平自学画以来所绘钟馗作品几近万张,勤奋刻苦,积学功深,能够切实做到“不教一日闲过”,才能有如此大的创作量。近万张作品,说来容易,真正做到可谓不易,其对艺事之执着,可见一斑。其次从神态说,林跃平笔下的钟馗大约有干余个不同的姿态,有张扬不羁者,有横眉立目者,有怒目拔剑者,有跋扈嚣张者,有酩酊大醉者,有偷闲瞌睡者,有怡然自得者,有郁郁寡欢者……各有各的神采,各有各的丰仪,直是创造出一个活生生的钟馗世界!能有如此手段,自非一日之功,用造型高手谓之,当不为过吧。再从体裁说,林跃平笔下的钟馗,展现在斗方、条幅、长卷、册页上,大者有丈二巨制,小者有巴掌大白描小稿,这些钟馗各有各的事干,有杀鬼钟馗、有读书钟馗、有嫁妹钟馗、有迎喜钟馗、有运财钟馗、有坐轿钟馗、有纳福钟馗、有送子钟馗、有洗脚钟馗,题材不一,伸张正义的主题不变,钟馗的浩然正气不变。偶尔也有醉酒状,糊涂样,也有摧眉折腰者,神情里流露出的那一点俏皮、一点诙谐、一点幽默,且是讨人欢喜!至于个别钟馗从眼神里透露出那么一丝淡淡的无奈,会心者自然一笑允之,此正所谓亲和力者也,其读者、其欣赏者看重的当也有这一点吧!最后从笔墨说,林跃平幼年学书,从颜鲁公入手,及长得石开先生点拨,近段时间着力于黄庭坚行草、褚遂良阴符经、龙门二十品,线条功夫是经过了千锤百炼的,其线条深厚雄浑的质感自非泛泛学西洋美术者可比,难能可贵的是他能以草书线条入画,营造出来的人物有种铿锵豪放的飞扬之势,此种画法,取法于梁楷、徐渭、黄慎,以及其乡贤——仙游三家:李耕、黄羲、李霞,是传承有序的,是在传统里摸爬滚打练就出来的过硬本领。其用墨之法,更是大胆。作为中国画大写意水墨创作,用水的掌控能力可谓最难,林跃平的大胆用水使其线和墨更加自然空灵,更具有一种浑然天成的表现力,更传达出一种必然的偶然,偶然的必然之禅宗境界。你看他笔下的钟馗水墨淋漓,水融墨洽,偶有设彩者,也能和他的线条、水墨融为一体,加上他自刻印章,长款题跋,好个神完气足!
书如其人,画如其人,能营造出钟馗世界的林跃平是个有正义感的善良人,出了名的热心肠。初来北京时,学画于中央美院,时为生活所困。后,组织艺术部落画家村,筹钱办展览,出报刊,售书画,部落中的穷哥们共吃大锅饭,于是碗里有了肉,樽中酒不空,其部落生存了三四年,其乐融融,怡然自得。当时,他们赖以生活的这些散碎银子,大部分是林跃平四处化缘筹集来的。现在的林跃平自然今非昔比,已经有了大的、舒适豪华的工作室,有以其名字命名的艺术馆,有专收藏其书画印作品的藏家俱乐部,其创作和生活动态备受关注。
书画以外,林跃平还长于篆刻,远师秦汉,近追流派印,又得其师石开先生真传,俨然小具自家面貌立于当代印坛。
林跃平的人物画,除钟馗之外,还擅长佛道题材,人物之外,兼攻花鸟、山水,是不折不扣的多面手I这也是当今画坛少有的现象。
林跃平喜读书,精研佛理,其取字十耳,富有禅意,他自己的解释如下:
1、十:十方诸佛和十方无限延伸的无限力量。
2、耳:内心有无数的耳朵来聆听和洞察善恶之声,时时加以自勉自律。捕捉并感触万物的灵魂声息,以觉师造化之功。
3、自取字“十耳”多年后,偶读《华严经》,其中“十耳圆听一切法门”,心为之一颤,冥冥中似有神明暗合之意,更为幸之!
愿我友十耳在艺术上勇猛精进,愿其笔下的钟馗传遍神州,浩然正气遍布宇内!
钟馗的名气,可谓妇孺皆知,这位终南山进士只生得豹头环眼,铁面虬鬓,相貌奇异:然而却是个才华横溢、满腹经纶的人物,平素正气浩然,刚直不阿,肝胆相照。北宋鉴赏家郭若虚在《图画见闻志》卷六《近事》中写道:“昔吴道子画钟馗,衣蓝衫,革敦一足,眇一目,腰笏,巾首而蓬发,以左手提鬼,以右手抉其鬼目。笔迹道劲,实绘事之绝格也”。自经画圣吴道子描绘以降,为钟进士造像者代不乏人,若:五代石恪、梁楷、孙知微、周文矩、黄笙;宋代董源、程坦、马远、高益、李雄;元代龚开、颜辉、钱选、王蒙:明代叶澄、戴进、朱见深、仇英、陈老莲、阂真;清代萧晨、金农、黄慎、罗聘、高凤翰、华岩、高其佩、徐白斋、钱慧安、沙馥、任颐:近现代吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、李可染、黄胄、范曾、吴悦石等等,数不胜数。而风貌各异,笔墨万变,各以其自家风貌领风骚于其所处之时代。
何以林跃平能当得起“当代第一钟馗”的称谓呢?先从数量说,林跃平自学画以来所绘钟馗作品几近万张,勤奋刻苦,积学功深,能够切实做到“不教一日闲过”,才能有如此大的创作量。近万张作品,说来容易,真正做到可谓不易,其对艺事之执着,可见一斑。其次从神态说,林跃平笔下的钟馗大约有干余个不同的姿态,有张扬不羁者,有横眉立目者,有怒目拔剑者,有跋扈嚣张者,有酩酊大醉者,有偷闲瞌睡者,有怡然自得者,有郁郁寡欢者……各有各的神采,各有各的丰仪,直是创造出一个活生生的钟馗世界!能有如此手段,自非一日之功,用造型高手谓之,当不为过吧。再从体裁说,林跃平笔下的钟馗,展现在斗方、条幅、长卷、册页上,大者有丈二巨制,小者有巴掌大白描小稿,这些钟馗各有各的事干,有杀鬼钟馗、有读书钟馗、有嫁妹钟馗、有迎喜钟馗、有运财钟馗、有坐轿钟馗、有纳福钟馗、有送子钟馗、有洗脚钟馗,题材不一,伸张正义的主题不变,钟馗的浩然正气不变。偶尔也有醉酒状,糊涂样,也有摧眉折腰者,神情里流露出的那一点俏皮、一点诙谐、一点幽默,且是讨人欢喜!至于个别钟馗从眼神里透露出那么一丝淡淡的无奈,会心者自然一笑允之,此正所谓亲和力者也,其读者、其欣赏者看重的当也有这一点吧!最后从笔墨说,林跃平幼年学书,从颜鲁公入手,及长得石开先生点拨,近段时间着力于黄庭坚行草、褚遂良阴符经、龙门二十品,线条功夫是经过了千锤百炼的,其线条深厚雄浑的质感自非泛泛学西洋美术者可比,难能可贵的是他能以草书线条入画,营造出来的人物有种铿锵豪放的飞扬之势,此种画法,取法于梁楷、徐渭、黄慎,以及其乡贤——仙游三家:李耕、黄羲、李霞,是传承有序的,是在传统里摸爬滚打练就出来的过硬本领。其用墨之法,更是大胆。作为中国画大写意水墨创作,用水的掌控能力可谓最难,林跃平的大胆用水使其线和墨更加自然空灵,更具有一种浑然天成的表现力,更传达出一种必然的偶然,偶然的必然之禅宗境界。你看他笔下的钟馗水墨淋漓,水融墨洽,偶有设彩者,也能和他的线条、水墨融为一体,加上他自刻印章,长款题跋,好个神完气足!
书如其人,画如其人,能营造出钟馗世界的林跃平是个有正义感的善良人,出了名的热心肠。初来北京时,学画于中央美院,时为生活所困。后,组织艺术部落画家村,筹钱办展览,出报刊,售书画,部落中的穷哥们共吃大锅饭,于是碗里有了肉,樽中酒不空,其部落生存了三四年,其乐融融,怡然自得。当时,他们赖以生活的这些散碎银子,大部分是林跃平四处化缘筹集来的。现在的林跃平自然今非昔比,已经有了大的、舒适豪华的工作室,有以其名字命名的艺术馆,有专收藏其书画印作品的藏家俱乐部,其创作和生活动态备受关注。
书画以外,林跃平还长于篆刻,远师秦汉,近追流派印,又得其师石开先生真传,俨然小具自家面貌立于当代印坛。
林跃平的人物画,除钟馗之外,还擅长佛道题材,人物之外,兼攻花鸟、山水,是不折不扣的多面手I这也是当今画坛少有的现象。
林跃平喜读书,精研佛理,其取字十耳,富有禅意,他自己的解释如下:
1、十:十方诸佛和十方无限延伸的无限力量。
2、耳:内心有无数的耳朵来聆听和洞察善恶之声,时时加以自勉自律。捕捉并感触万物的灵魂声息,以觉师造化之功。
3、自取字“十耳”多年后,偶读《华严经》,其中“十耳圆听一切法门”,心为之一颤,冥冥中似有神明暗合之意,更为幸之!
愿我友十耳在艺术上勇猛精进,愿其笔下的钟馗传遍神州,浩然正气遍布宇内!