“像”与“不像”本来是一组矛盾，但这里谈的“不像”是如齐白石大师所言的“不似之似”，并非纯粹的胡涂乱画。以往，我们常称赞学生“画得真像”，但在实施新课程改革的今天，我们提倡的应该是：要画得“不像”。
　　
　　一、新课标强调积累学生的审美经验，培养学生的欣赏评述能力。从“像”到“不像”，是中学生审美经验和鉴赏能力不断提高的标志。
　　“论画以形似，见与儿童邻”。中学阶段，学生的认知由感性向理性发展，求新求异心理不断增强，对艺术本质的理解更加深人，追求“不像”成为其认知能力发展的必然趋势。从“像”到“不像”的过程，是由具象到抽象、由现象到本质、由形式到内容、由表及里的过程。“不像”的追求，正体现了学生思维、认知发展的轨迹，是认知能力的提高和深化，是思考、感受、探究、创造的结果，也是学生审美经验、鉴赏能力提高的具体表现。但这种转变需要教师进行及时恰当的引导。
　　
　　二、新课标注重发展学生个性，鼓励探究创新。从“像”到“不像”，是实现由模仿到创新的必然过程。
　　创造性是人的主体性发挥的最高体现。艺术源于生活，但高于生活，其本质是创新，即按美的规律，围绕表现主体，对现实进行概括、提炼、夸张、变形等，实行艺术加工。这时艺术所追求的，已不是再现，而是表现；不是摹景，而是抒情；不是形似，而是神似。否则，就不能理解艺术的返璞归真、大巧若拙，也就不能走进凡高等艺术巨匠的心灵。
　　
　　三、新课标注重培养兴趣、体验乐趣、发展个性、抒发情感。从“像”到“不像”，可使学生从多彩的艺术形式中获得自由发展的空间，充分感受五彩缤纷的艺术之美。
　　我们的艺术方针本来就是“百花齐放，百家争鸣”，花放一枝总单调，万紫千红方是春。“阳春白雪”“下里巴人”自有其不同的审美价值，这样，才创造出一个绚丽多姿的美的世界。我们不能只用“像”去评判一切，否则，面对艺术作品的大千世界，其品位的高低、格调的雅俗，就很难真正分辨出来。
　　中国画是我国“三大国粹”之一，始终把“传神”放在首位，以“写意”为主要造型手段，强调神似、抒情和意韵悠长。俗话说“大象无形”，即“像”发展的极致不是外形的酷似，而是神韵的逼真，是得“意”忘“形”，犹如读李白的名句“燕山雪花大如席”，虽极具夸张，却独具浪漫意境。理解中国画中的这种“不似之似”，正是理解我国民族文化精髓的突破口。它是一个感悟意会的过程和心理认同的过程，需要教师从线、形、笔、墨、情、韵、诗、乐等多个方面，多种角度去引导，方能使学生认识中国画的真谛，传承民族文化的精粹。
　　
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