小学音乐教学内容很全面，包括歌曲演唱、技能技巧、乐器、欣赏等，课程设置是为了让学生全面掌握基本的音樂要求，学会基本演唱、学会聆听、学会安静的欣赏，用审美的眼光看待事物。音乐教育可以陶冶人的性情，使学生获得身心的健康发展和审美能力的提高。在教学中，一节课顾及多项内容是不现实的，每节课都有不同的课程要求，这需要教师在环节上把握好内容，无论哪一环节，都要达到最终的目的，让学生的音乐水平在愉悦的音乐学习中得到更好的提升。
　　一、歌唱教学在音乐课中的作用
　　歌唱教学在小学阶段十分关键，它是学生进入中学学习的基础与铺垫。歌唱教学是小学音乐教学中的重要环节，在小学阶段，尤其是低中年级，歌唱教学属于初级的启蒙阶段，小学生对音乐的理解较少，对歌唱中要注意的关键部分，是没有任何概念。因此，在小学生歌唱的时候，该用什么样的情感，对于气息的把握，如何咬字、如何吐字的要求基本不懂，这就需要音乐教师积极去探究。
　　二、注重低年级的启蒙
　　1. 注重听唱法的练习
　　低年级在进行歌唱学习的过程中，教师所采用的教学方法通常都是听觉领先，运用听唱法来让学生演唱歌曲。然而，在实际的课堂中，同样的一首歌，学生会把它唱得面目全非。例如：《上学歌》《闪烁的小星星》演唱时，要使用什么音准、音色、节奏，都被忽略。学生只会大声喊唱，没有优美的音色，容易损伤声带。这时教师要引导学生用真情去演唱，让学生在唱歌的时候，保持自然的呼吸、发声。教师要多帮助学生进“唔”“吁”“奥”母音练习，要求口腔打开，用打哈欠的感觉，咬字不能紧，不能大声喊叫。往往低年级学生最喜欢大声演唱，告诫他们学会聆听，注意教师的发音，注意演唱的科学性、系统性，要唱得正确、自然、流畅。之后教师再讲解、要求，让学生自己唱、自己听，通过听来对比用喊叫的声音演唱与轻声演唱歌曲有何不同？例如：《雁群飞》这首歌非常适合一年级的发声训练，无论从呼吸、吐字、旋律都很恰当，都可以多进行练习，使声音变得优美。在平日的教学中，笔者发现有的孩子口腔打不开，咬字准确度不够，乐句不够连贯，这就需要教师多示范，让学生进行模仿，要求声音圆润、流畅，不能出现喊叫、尖、扁的声音，气息要饱满。
　　2. 从聆听中学会欣赏
　　聆听很重要。例如：《在钟表店里》是以钟表节奏“嗒嗒嗒嗒”为主干，模仿钟表店里闹钟、挂钟、各种各样有规律的响声，表现了修表师傅辛勤工作的劳动场景，期间还有挂钟、大钟、上发条等声音。中间第二段音乐，描绘了修表师傅工作后休息的情景，感受音乐的优美、抒情。第三段音乐强烈，表示一天的工作即将结束。
　　在平日的授课过程中，教师应用生动、形象的语言、游戏、故事、范唱及音响效果等进行课堂导入，创设情景，使其情感产生共鸣，激发学习情趣，例如《上学歌》，教师可以让学生谈谈上学第一天的情景与感受，学唱时会感到十分亲切。像《火车开了》教师可让学生开展开火车的游戏，体验开火车的情形，让学生边体验边学唱，营造寓教于乐的教学环境。音乐课中，教师首先让学生学会聆听，集中精力，从二年级可以采用双音听辨，教师可以给他们弹奏一些和声，像三到八度的和声音程，给他们一种合唱的音响效果，让学生分成两组来模仿，感受一下合唱的音高。一二年级歌唱教学一般都采用齐唱，这种单一的演唱形式会使学生感到乏味，没有新意。教师采用变换演唱方式，例如：《这是什么？》，让学生分成两个组，一个组演唱，另一组用大舌模仿闹钟“嗒嗒嗒嗒”节奏为歌唱的同学伴奏，学生在演唱中非常开心和激动。还有《两只老虎》是一首轮唱歌曲，在分组合作中，学生既感受到乐趣，又学到了轮唱的方法，为以后的合唱做了铺垫。
　　3. 先学节奏再识谱，有效体验歌曲
　　节奏是音乐的骨干，对表达音乐的情感、情绪起着重要的作用，所以说训练节奏是非常重要的，必须从儿童抓起。每节课都要进行训练，从简单入手，通过拍手、纸杯、响指等练习。长此以往，学生的节奏感慢慢提高，为歌曲学习做好铺垫。
　　音乐是用节奏、音的高低，有组织的乐音来表达人的思想感情，反映现实生活。节奏是音乐的脉搏，我们都生活在声音的世界里，节奏无处不在，日常生活中可让学生留意观察、聆听所有的声音节奏，使其运用到音乐课当中。
　　低年级在歌曲学习中，涉及音的长短、高低。首先，让学生分辨出声音的长短，学习二分音符时，模仿火车“呜”的节奏游戏，可通过手势等模仿；在学习四分音符时，采用踏步、走步伐、拍手的节奏ⅩⅩ∣；学习八分音符时，采用跑跑ⅩⅩⅩⅩ∣让学生原地轻轻跑步练习，学生很快体会到节奏的长短；掌握十六分音符，让学生模仿火车“轰隆隆隆”声音，学生从课堂游戏中，感受到了不同节奏的趣味。平时多采用游戏变换方式，如：分组比赛合作等让学生牢固掌握音乐知识。音的高低让学生注意倾听教师的琴声，用唱名、“U”母音模仿，加强音高的音准练习。
　　有了节奏，慢慢进入到识谱阶段，低年级识谱先从三个音、五个音开始学习，多采用琴声听辨，然后进入到音阶学习。利用科尔文手势对学生进行音高的训练，用比较直观的手形、手位高低变化来学唱五声音阶，并在五声音阶中，根据手势做一些节奏的变化，一个一个音唱，两个、三个音连唱，最后进入到音阶练习。在五声音阶的基础上进入到音阶练习，并通过简单的节奏型加强音准节奏。采用听唱法学唱《闪烁的小星星》《小雨沙沙》，利用表演形式，感悟体验歌曲，在歌词熟练地基础上，进行歌谱学习。
　　三、有效利用钢琴，通过聆听把握各声部旋律与歌曲的情感
　　中年级是合唱的启蒙阶段，优美的合唱，给人带来美的享受，情感的陶冶。学生在初步练习歌曲的合唱时，难以把握各自声部的旋律，更难把握歌曲的情感。面对这种情况，教师可以从轮唱介入，慢慢过渡到简单的二声部发声，由浅入深，先从两三个音开始练习，逐渐形成二部乐句，力求音准、和谐、统一。高声部主旋律朗朗上口，易学易会，低声部一般会跟高声部“跑调”。在这种情况下，我们要有效利用钢琴，帮助学生在听的基础上解决音准问题。特别是分声部教学时，一定要利用好钢琴，让他们多听、多辨，在比较中掌握自己声部的音高。而且我们也要充分利用钢琴的和声效果，先用钢琴弹奏出二声部，让学生从听觉感受合唱的效果及情感的表达，然后再去学唱。告诉他们演唱方法，要多唱低声部歌谱，以此帮助学生解决音准的问题，在练唱的过程中，注意声音要柔和，例如：四年级音乐课本中的《小小少年》是一首两段体歌曲，第一乐段为单声部，第二乐段为简单的二部合唱，要求在二声部背熟歌谱的基础上合唱，先师生合唱，再生生合唱，让学生仔细听辨和声音效色彩，最后进入歌词的合唱。
　　用真情表达歌曲，通过这样持之以恒的练习，就会让学生形成声部的概念。在高年级的学习中，学习音乐就会十分顺利。
　　合唱要严谨，决不允许大声喊唱，因此学生在平时要养成小声讲话的习惯，保护好自己的声带，首先让他们知道在任何场合都不能喊叫，避免声音破损，损伤声带。演唱习惯从低年级抓起，随时纠正，进行正规的声音训练，切忌形成不良习惯，学会自己倾听，学会用心感悟，用情歌唱，使我们的课堂充满欢歌笑语。