中医里有个说法，人每十五天必经历一个疲惫期，如好生调养歇息，下个阶段便精神亢奋精力充沛。艺术美学里，我们管它叫“给生命留白”，如画家停描一笔，音乐家停奏一曲，诗人停吟一句，作家停作一序。
　　绘画里有一种笔法叫白描。铺开宣纸点染，毛笔轻点画纸，晕开一抹由深黑到暗灰再到浅白的形象，完美渐变色彩。远山重峦叠嶂，内中伫一小屋，恰似眉梢上的痣一点。再看那山，竟如眉黛。画纸中再无他物，全然空白，可你心中满满。这，就是留白。
　　命隙里逃不开音乐，音乐响起，心弦拨动。我不曾到过维也纳金色大厅，却照样沉浸在贝多芬的一曲《八号钢琴奏鸣曲悲怆》。跳跃闪动的音符密密麻麻细织成网，在耳畔如群蜂飞旋，远远近近，轻轻远远轻轻。越来越近，越来越近，似要触及心底，你想抓紧它，音乐却戛然而止。此时你恍若初醒，因为“梦里梦到醒不来的梦”。
　　伟大的作品往往由一个恰到好处的休止符构定。
　　我不会写诗。曾经问一个常写诗的朋友：你一般什么时候会写诗？她说：当我的情感充沛，篇幅又达不到写一篇文章时。我暗自窃喜：终于为不会写诗找到一个冠冕堂皇的借口，我情感太充裕，每每达到构思一篇长文的篇幅——开个玩笑而已。我觉得诗更像一个半成品，给生命留白出一点间隙空余，想象则类似湖面上散落的浮萍。
　　你在孤寂中流浪过吗？欧·亨利式的留白结尾，川端康成凌晨四点半看海棠花未眠的物哀，一江明月一江秋的孤意畅快淋漓……我们需要留白，就像画纸不能被铺满，音乐作品需要休止符，诗歌总带些意味不明。生命是闪耀的此刻，不是路程本身；那些应该停下来思考的时光，是不可省略的必需。
　　命隙笔记啊，随着人生的长度在一点一点增加它的广度，在不明就里的时刻，想想它，总归是有点用的吧。
　　命运不是风来回吹，命运是大地，走到哪里，你都在命中。
　　大概千里暮云平，如我绮丽如斯明。
　　点 评
　　作者读了很多书，包括流行文化，从中医到美学，从贝多芬的《八号钢琴奏鸣曲悲怆》到歌词“梦里梦到醒不来的梦”，从欧·亨利到川端康成，从“一江明月一江秋”到“千里暮云平”，甚至连标题也化用了史铁生的《病隙笔记》，这些内容，随着作者的笔端随意挥洒，行文不刻意讲究却自然成文，如风行水上，灵动飘逸。开阔的视野，深厚的底蕴，自如的行文，编织出了一篇璞玉般的妙文。