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《寄生虫》最有感的一幕：金家地下室被瓢泼大雨淹了一半，但那块山水景石却悠悠地浮出水面，刚好落在了儿子金基宇手里。如此神奇，就多么魔幻！
这山水景石在片中的首次亮相，就让草根家庭对上流生活的渴望有了“更近一步”的实质性进展;二度亮相，就充满魔性地浮出水面，不仅悄悄将贫富分界的模糊了，也成为金家融入上流的希望，却在冥冥中成了压死他们的最后一根稻草，但他们并不自知;三度亮相时，它无形中成了穷人凸显杀机的导火索：最终亮相，魔石重归水中，望流水磨去其邪恶棱角……
这块魔石，就是勾连地下室草根与豪宅上流之间的妙笔，它贯穿始终不经意又充满寓意的亮相，让这个发生在韩国现实社会中的无差别杀人事件，显得更像是一则充满奇遇的现代寓言——魔石是贫富阶层的隔阂，又是打通彼此之间的敲门砖，更是酿成恶果的“罪魁祸首”。同时在戏外，它却成了电影本身的金牌标志，也有充分理由让它成了点醒全球电影人的试金石。
贫苦金家自是环绕着主角光环，觉得“富人因为有钱而单纯善良”，却被富人嫌弃身上特有的穷人味道：可谁又真能客观地站在作为配角的富人角度来看呢？——难道朴社长一家“嫌贫爱富”就有错？即便是富贵病有过，又何至于到家破人亡的地步呢？
幸好，片中因为贫富分化而分崩离析的两家人，在戏外的戛纳电影节和奥斯卡颁奖礼上，都“不计前嫌”地穿着礼服，一片祥和地手牵手，欢悦地蹦上了领奖台，最终成为世界瞩目的两大电影奖上的最大赢家——艺术与商业兼得！《寄生虫》真是奥斯卡颁奖礼的最大赢家？
非常疫情非常时期，但依然浇不灭全球影迷对奥斯卡颁奖礼超高的关注度。最终《寄生虫》连拿最佳国际电影、最佳原创剧本、最佳导演和最佳影片这“大四喜”，成为本届奥斯卡上最大的赢家。但你可能并没发觉，这部首次获得奥斯卡最佳影片的非英语电影一石激起千层浪，《寄生虫》也仿如一场“传染病”，在全球电影圈里悄悄蔓延、逐渐发酵，成为一种难以控制的后现象。
其实，同时获得最佳影片提名的韩国片《寄生虫》和美国本土片《小丑》并不像其他提名电影是从年尾颁奖季开始热炒，这两部电影都是从去年年中就开始发烧的电影，但能一直烧到2020年初的奥斯卡，肯定是有确实的原因的。
两部电影都是聚焦贫苦草根的生存状态，主角都活在备受歧视的贫民区，对上流的向往逐步破灭而心生邪念，走向毀灭的人生轨迹。人性之暗黑被深度挖掘，主角层次分明、棱角明晰，让影迷的肾上腺素不断飙升，更让芸芸众生从心深处的无限共鸣油然而生——这可能正是两部大热全球的电影备受推崇的重要原因。
《小丑》虽然在最佳影片之中落败，但获得影帝的华金·菲尼克斯在台上表面平静如水、内心如潮涌动的发言，与他在片中小丑的神经质人设相映成趣——他那段“Love&Peace”的大爱演讲与小丑的“邪念丛生”形成了超强的反差感，这位新科影帝戏里戏外的表达令人动情。
对照之下，上台领最佳电影奖的《寄生虫》导演奉俊昊一脸憨笑，难掩惊喜之情。与影帝的平静动情时刻，是截然不同的两种反差情绪。电影主创集体上台几近狂欢——这一幕成了亚洲人，更准确地说是韩国人在全球电影界的狂欢派对。
但就因为这场奥斯卡上韩式狂欢，引发了几个月来除了非常疫情之外，最大的全球性热搜效应——《寄生虫》是奥斯卡最大的赢家无疑，但能引起如此轰动效应，更是招致特朗普对奥斯卡的强烈不满，同时也令全球影人大跌眼镜、突变柠檬精。这部原本在半年前还是备受好评的韩国电影，竟在奥斯卡之后成为吐槽之作，也是电影圈百年之怪现象。
贫穷不仅没限制想象力，还大开脑洞，更要了“上流人的命”！《寄生虫》最大的槽点是——贫穷没让人变善良，却让富人变得更邪恶;财富没让两个阶层的生存空间变得更加平衡，而是让“世界不公”论点上升到全新高度，激起新一轮生存空间的激愤讨论。“寄生后效应”加剧韩目本土的贫富分化
可是你没想到，这部特别替穷苦大众说话的《寄生虫》，竟是韩国最大的娱乐财阀CJ娱乐投资拍摄的！奥斯卡颁奖礼上台领奖，众星捧月的那个珠光宝气的女人就是CJ娱乐集团副总裁李美敬，她的隐形身份是三星集团创办人李秉喆的亲孙女。
李美敬可是奉俊吴的大贵人，他的成名作《杀人回忆》、勇闯好莱坞的《雪国列车》都是CJ娱乐投资和发行的佳作。当奉俊昊提出要拍《寄生虫》的想法时，李美敬更是义不容辞地支持，并帮他打通关一路从戛纳到奥斯卡，这一路可是畅通无阻。
《寄生虫》获奥斯卡大四喜之后，韩国本土也是掀起来空前的“后效应”：首先是被总统文在寅设宴庆功，并大举赞扬奉俊昊及所有主创让韩国电影扬威国际，还要对韩国电影放开政策，一句“不会去干涉”更是让导演们“撒开”了拍电影。看来韩国电影人已从《寄生虫》身上尝到甜头，个个都在摩拳擦掌，打算在接下来几年，再在奥斯卡上称雄。
其次，韩国政府还因为《寄生虫》，让片中的“地下室问题”备受重视。未来改善本土地下室居住条件，成了韩国当务之急的国民任务。奉俊昊真成了韩国普罗大众的救世主，虽说不鼓励地下室民众像金先生一家“耍花招”靠近富人家，但提高国民的生活质量也是指日可待的事情了。深入人心啊！
但这股“寄生后效应”的疯劲儿并没能得到韩国的“集体祝福”——2月中旬，两家最大的韩国航空公司就特别声明，拒绝在飞机上播放《寄生虫》。名义上是因为片中过于血腥暴力的镜头导致生理不适，但个中原因应该是被大多数上流人群反感的重要原因——片中简单粗暴地黑化上流家庭，如此三观也并不是所有人都能接受的事实。
还有一则坏消息和一件好事——2月底韩国原本要重映《寄生虫》黑白版，也因全球疫情而临时撤档。这对韩国民众来说，是悲是喜，就不得而知了！但是在另一边厢，美国已紧锣密鼓开始张罗起美剧版《寄生虫》了，这倒是件喜事，也不知最终的美剧版，会把韩式日常改成怎样的美式悬疑故事？
墙内开花墙外香的事情不少见，这朵韩国花开得尤其娇艳。是突发性的黑马事件，还是如传染病般蔓延全球呢？都在“吃柠檬”？它值不值拿奥斯卡最佳电影？ 韩国片《寄生虫》首次入围奥斯卡，就拿下最佳电影，这是属于韩国电影的高光时刻。但它到底值不值这么一个大奖？其实无论是韩国本土的电影人，还是来自亚洲的中国和日本电影人，都在大奖背后心酸地“吃柠檬”！
话说在韩国本土，目前跟奉俊吴最旗鼓相当的导演，当属朴赞郁了！他最被称道的佳作《老男孩》也被好莱坞翻拍了美版，也拍了全英文电影《斯托克》，更有在戛纳和威尼斯电影节获得无数赞誉的《亲切的金子》和《小姐》两部高品质佳作。说暗黑朴赞郁比奉俊吴更黑暗更有层次感，说结构也比他玩得更花哨，但就是差了临门一脚的好运气——他的电影可从没被韩国本土推荐去参与奥斯卡……
要說轰动效应，韩国另一位本土导演李沧东的《燃烧》2018年上映时的轰动效应，并不亚于去年的《寄生虫》。相比来说，《寄生虫》是部题材讨巧的寓言式商业片，而高质量、好品位的《燃烧》则是部略带忧伤气质的散文诗艺术片。虽然两部电影都从贫富阶级之间的融合与对峙方面入手，但可能因为《燃烧》的深层次艺术感，并非让所有人都能产生共鸣，而《寄生虫》主题倒是更显而易见、通俗易懂，十足十一部爽片佳品，更是一副奥斯卡式的类型片模样。
那日本导演是枝裕和的《小偷家族》同样是关注底层草根群体，还是在戛纳电影节备受瞩目、入围2019奥斯卡最佳外语片的超优佳片，为啥就没能得到奥斯卡的青睐呢？虽说日本电影在奥斯卡上的昔日战绩，也是由来已久的——远的有大师级的黑泽明作品，近的有泷田洋二郎的《入殓师》。
但作为2019日本之光的《小偷家族》，即使在戛纳电影节得了大奖，在日本本土却并没得到像《寄生虫》在韩国的优厚待遇——《小偷家族》是一部“不被祝福”的日本片！作为日本首相，安倍晋三对是枝裕和获大奖之事始终未发过声。据民间推测，可能就是因为本片表现的是日本社会的阴暗面，而让安倍内心非常不悦！这可能也是日本电影已经多年没能在奥斯卡上风光的重大原因。
至于更爱吃柠檬的华语电影，奥斯卡最佳外语片的参与可是年年都推送，但依然是年年都“不见踪影”——连最终入围提名的资格都没有。要说中国电影扬威奥斯卡，可是有年头、有历史的啦！张艺谋、陈凯歌、李安三位大师都曾多次提名最佳外语片，并成为座上嘉宾，但最终只有拥有好莱坞背景的李安导演那部《卧虎藏龙》拿到了最佳外语片奖，而距离最终的最佳电影终究是差着“一步之遥”！
纵观近20年华语片选送到奥斯卡的质量，着实是入围堪忧。这跟中国影院全盛时代死不执行分级制度、审查制度条条框框的苛刻限制有着莫大关系。华语影坛如今不断更迭、换了天地，新人辈出却难以再现大师集体井喷现象，而昔日大师也在各种“规定动作”制度里败下阵来……华语片想要重新被奥斯卡另眼看待，恐怕还要再多等待些时日！
说穿了，《寄生虫》在奥斯卡上大获全胜，可不仅仅是电影本身质量过硬那么简单，这还跟官方是否支持、制度够不够宽泛、公关到不到位、时机有没有成熟等多方因素息息相关。这一波好运气，算是让《寄生虫》给赶上了！
这山水景石在片中的首次亮相，就让草根家庭对上流生活的渴望有了“更近一步”的实质性进展;二度亮相，就充满魔性地浮出水面，不仅悄悄将贫富分界的模糊了，也成为金家融入上流的希望，却在冥冥中成了压死他们的最后一根稻草，但他们并不自知;三度亮相时，它无形中成了穷人凸显杀机的导火索：最终亮相，魔石重归水中，望流水磨去其邪恶棱角……
这块魔石，就是勾连地下室草根与豪宅上流之间的妙笔，它贯穿始终不经意又充满寓意的亮相，让这个发生在韩国现实社会中的无差别杀人事件，显得更像是一则充满奇遇的现代寓言——魔石是贫富阶层的隔阂，又是打通彼此之间的敲门砖，更是酿成恶果的“罪魁祸首”。同时在戏外，它却成了电影本身的金牌标志，也有充分理由让它成了点醒全球电影人的试金石。
贫苦金家自是环绕着主角光环，觉得“富人因为有钱而单纯善良”，却被富人嫌弃身上特有的穷人味道：可谁又真能客观地站在作为配角的富人角度来看呢？——难道朴社长一家“嫌贫爱富”就有错？即便是富贵病有过，又何至于到家破人亡的地步呢？
幸好，片中因为贫富分化而分崩离析的两家人，在戏外的戛纳电影节和奥斯卡颁奖礼上，都“不计前嫌”地穿着礼服，一片祥和地手牵手，欢悦地蹦上了领奖台，最终成为世界瞩目的两大电影奖上的最大赢家——艺术与商业兼得！《寄生虫》真是奥斯卡颁奖礼的最大赢家？
非常疫情非常时期，但依然浇不灭全球影迷对奥斯卡颁奖礼超高的关注度。最终《寄生虫》连拿最佳国际电影、最佳原创剧本、最佳导演和最佳影片这“大四喜”，成为本届奥斯卡上最大的赢家。但你可能并没发觉，这部首次获得奥斯卡最佳影片的非英语电影一石激起千层浪，《寄生虫》也仿如一场“传染病”，在全球电影圈里悄悄蔓延、逐渐发酵，成为一种难以控制的后现象。
其实，同时获得最佳影片提名的韩国片《寄生虫》和美国本土片《小丑》并不像其他提名电影是从年尾颁奖季开始热炒，这两部电影都是从去年年中就开始发烧的电影，但能一直烧到2020年初的奥斯卡，肯定是有确实的原因的。
两部电影都是聚焦贫苦草根的生存状态，主角都活在备受歧视的贫民区，对上流的向往逐步破灭而心生邪念，走向毀灭的人生轨迹。人性之暗黑被深度挖掘，主角层次分明、棱角明晰，让影迷的肾上腺素不断飙升，更让芸芸众生从心深处的无限共鸣油然而生——这可能正是两部大热全球的电影备受推崇的重要原因。
《小丑》虽然在最佳影片之中落败，但获得影帝的华金·菲尼克斯在台上表面平静如水、内心如潮涌动的发言，与他在片中小丑的神经质人设相映成趣——他那段“Love&Peace”的大爱演讲与小丑的“邪念丛生”形成了超强的反差感，这位新科影帝戏里戏外的表达令人动情。
对照之下，上台领最佳电影奖的《寄生虫》导演奉俊昊一脸憨笑，难掩惊喜之情。与影帝的平静动情时刻，是截然不同的两种反差情绪。电影主创集体上台几近狂欢——这一幕成了亚洲人，更准确地说是韩国人在全球电影界的狂欢派对。
但就因为这场奥斯卡上韩式狂欢，引发了几个月来除了非常疫情之外，最大的全球性热搜效应——《寄生虫》是奥斯卡最大的赢家无疑，但能引起如此轰动效应，更是招致特朗普对奥斯卡的强烈不满，同时也令全球影人大跌眼镜、突变柠檬精。这部原本在半年前还是备受好评的韩国电影，竟在奥斯卡之后成为吐槽之作，也是电影圈百年之怪现象。
贫穷不仅没限制想象力，还大开脑洞，更要了“上流人的命”！《寄生虫》最大的槽点是——贫穷没让人变善良，却让富人变得更邪恶;财富没让两个阶层的生存空间变得更加平衡，而是让“世界不公”论点上升到全新高度，激起新一轮生存空间的激愤讨论。“寄生后效应”加剧韩目本土的贫富分化
可是你没想到，这部特别替穷苦大众说话的《寄生虫》，竟是韩国最大的娱乐财阀CJ娱乐投资拍摄的！奥斯卡颁奖礼上台领奖，众星捧月的那个珠光宝气的女人就是CJ娱乐集团副总裁李美敬，她的隐形身份是三星集团创办人李秉喆的亲孙女。
李美敬可是奉俊吴的大贵人，他的成名作《杀人回忆》、勇闯好莱坞的《雪国列车》都是CJ娱乐投资和发行的佳作。当奉俊昊提出要拍《寄生虫》的想法时，李美敬更是义不容辞地支持，并帮他打通关一路从戛纳到奥斯卡，这一路可是畅通无阻。
《寄生虫》获奥斯卡大四喜之后，韩国本土也是掀起来空前的“后效应”：首先是被总统文在寅设宴庆功，并大举赞扬奉俊昊及所有主创让韩国电影扬威国际，还要对韩国电影放开政策，一句“不会去干涉”更是让导演们“撒开”了拍电影。看来韩国电影人已从《寄生虫》身上尝到甜头，个个都在摩拳擦掌，打算在接下来几年，再在奥斯卡上称雄。
其次，韩国政府还因为《寄生虫》，让片中的“地下室问题”备受重视。未来改善本土地下室居住条件，成了韩国当务之急的国民任务。奉俊昊真成了韩国普罗大众的救世主，虽说不鼓励地下室民众像金先生一家“耍花招”靠近富人家，但提高国民的生活质量也是指日可待的事情了。深入人心啊！
但这股“寄生后效应”的疯劲儿并没能得到韩国的“集体祝福”——2月中旬，两家最大的韩国航空公司就特别声明，拒绝在飞机上播放《寄生虫》。名义上是因为片中过于血腥暴力的镜头导致生理不适，但个中原因应该是被大多数上流人群反感的重要原因——片中简单粗暴地黑化上流家庭，如此三观也并不是所有人都能接受的事实。
还有一则坏消息和一件好事——2月底韩国原本要重映《寄生虫》黑白版，也因全球疫情而临时撤档。这对韩国民众来说，是悲是喜，就不得而知了！但是在另一边厢，美国已紧锣密鼓开始张罗起美剧版《寄生虫》了，这倒是件喜事，也不知最终的美剧版，会把韩式日常改成怎样的美式悬疑故事？
墙内开花墙外香的事情不少见，这朵韩国花开得尤其娇艳。是突发性的黑马事件，还是如传染病般蔓延全球呢？都在“吃柠檬”？它值不值拿奥斯卡最佳电影？ 韩国片《寄生虫》首次入围奥斯卡，就拿下最佳电影，这是属于韩国电影的高光时刻。但它到底值不值这么一个大奖？其实无论是韩国本土的电影人，还是来自亚洲的中国和日本电影人，都在大奖背后心酸地“吃柠檬”！
话说在韩国本土，目前跟奉俊吴最旗鼓相当的导演，当属朴赞郁了！他最被称道的佳作《老男孩》也被好莱坞翻拍了美版，也拍了全英文电影《斯托克》，更有在戛纳和威尼斯电影节获得无数赞誉的《亲切的金子》和《小姐》两部高品质佳作。说暗黑朴赞郁比奉俊吴更黑暗更有层次感，说结构也比他玩得更花哨，但就是差了临门一脚的好运气——他的电影可从没被韩国本土推荐去参与奥斯卡……
要說轰动效应，韩国另一位本土导演李沧东的《燃烧》2018年上映时的轰动效应，并不亚于去年的《寄生虫》。相比来说，《寄生虫》是部题材讨巧的寓言式商业片，而高质量、好品位的《燃烧》则是部略带忧伤气质的散文诗艺术片。虽然两部电影都从贫富阶级之间的融合与对峙方面入手，但可能因为《燃烧》的深层次艺术感，并非让所有人都能产生共鸣，而《寄生虫》主题倒是更显而易见、通俗易懂，十足十一部爽片佳品，更是一副奥斯卡式的类型片模样。
那日本导演是枝裕和的《小偷家族》同样是关注底层草根群体，还是在戛纳电影节备受瞩目、入围2019奥斯卡最佳外语片的超优佳片，为啥就没能得到奥斯卡的青睐呢？虽说日本电影在奥斯卡上的昔日战绩，也是由来已久的——远的有大师级的黑泽明作品，近的有泷田洋二郎的《入殓师》。
但作为2019日本之光的《小偷家族》，即使在戛纳电影节得了大奖，在日本本土却并没得到像《寄生虫》在韩国的优厚待遇——《小偷家族》是一部“不被祝福”的日本片！作为日本首相，安倍晋三对是枝裕和获大奖之事始终未发过声。据民间推测，可能就是因为本片表现的是日本社会的阴暗面，而让安倍内心非常不悦！这可能也是日本电影已经多年没能在奥斯卡上风光的重大原因。
至于更爱吃柠檬的华语电影，奥斯卡最佳外语片的参与可是年年都推送，但依然是年年都“不见踪影”——连最终入围提名的资格都没有。要说中国电影扬威奥斯卡，可是有年头、有历史的啦！张艺谋、陈凯歌、李安三位大师都曾多次提名最佳外语片，并成为座上嘉宾，但最终只有拥有好莱坞背景的李安导演那部《卧虎藏龙》拿到了最佳外语片奖，而距离最终的最佳电影终究是差着“一步之遥”！
纵观近20年华语片选送到奥斯卡的质量，着实是入围堪忧。这跟中国影院全盛时代死不执行分级制度、审查制度条条框框的苛刻限制有着莫大关系。华语影坛如今不断更迭、换了天地，新人辈出却难以再现大师集体井喷现象，而昔日大师也在各种“规定动作”制度里败下阵来……华语片想要重新被奥斯卡另眼看待，恐怕还要再多等待些时日！
说穿了，《寄生虫》在奥斯卡上大获全胜，可不仅仅是电影本身质量过硬那么简单，这还跟官方是否支持、制度够不够宽泛、公关到不到位、时机有没有成熟等多方因素息息相关。这一波好运气，算是让《寄生虫》给赶上了！