紫砂花货的出现并不是一个偶然，而是紫砂文化发展的必然产物，与人们的审美情趣相符。所谓紫砂花货是紫砂艺人将自然形态中富有美学价值的部分，采用浮雕或半浮雕的手法设计出的紫砂壶，形象地展现中华民族的生活画卷，在中国陶瓷艺术发展史上占有重要地位。
　　中国工艺美术大师汪寅仙指出，紫砂花货的创作与自然形态密切相关，通过粗中取精、艺术加工，将之升华成高于生活的艺术品，满足人们精神的诉求。因此，紫砂花货是立足于自然，集实用性和美观性为一体，形象生动、古朴大方，增加了壶身的整体气质、精神、形态，使其更具收藏价值。紫砂“硕果提梁壶”（见图1））是典型的花货作品，将自然实物融入紫砂壶艺创作中，生活气息浓厚，古朴拙实，让人交口称赞。紫砂“硕果提梁壶”壶身以南瓜为创作原型，虬曲刚劲的枝干做成壶把，一片南瓜叶包裹壶嘴，形态栩栩如生。以此壶泡茶，可感受到浓厚自然之趣，体味生活的闲适味道。
　　花货创作重视继承和创新，紫砂艺人需深入生活，感悟人生，从自然生活中不断汲取养分，增加创作灵感，并将自我感受和紫砂壶创作有机结合为一体，真实凸显事物的本质，才可使得紫砂壶形神俱佳，深入人心，让人产生情感上的共鸣。“硕果提梁壶”壶身筋纹分明，略向内凹，轨迹天成，与壶腹饱满形成鲜明对比，更显俊秀生动；壶把起于壶肩一侧经壶身上方落于对侧，整体姿势略向前倾斜，前后一致，活泼灵动，稳重大方；壶把外缘线将曲线和直线融为一体，线条明确，棱角分明；壶把内缘用曲线处理，视觉所到之处柔和感顿显；该设计方法实用性较强，易清洗壶把上的污垢，保持其整洁性。壶把线条与壶身筋理造型新颖，两者虚实相映、相辅相成，增加其内在含蕴，展现出紫砂艺人对大自然独特的认知；壶把前方交接处有两、三片南瓜叶宛然伏贴于壶身，叶面上有四、五处破损，似被虫咬噬而成；壶盖为嵌盖，嵌于壶身，并与其融为一体，仅有一条细缝可分辨，可谓“准缝如纸、发之隙”，属上品佳作；壶钮为南瓜上残存的果蒂，有棱脊五、六条，小巧细致，与壶把造型高度统一，极具韵律感；两、三颗小南瓜挂在藤蔓之上，精巧细致，生动形象，与壶身共同形成一个多维空间，增加观者想象的空间。斯托洛维奇认为：艺术和美并无本质上的联系，需以丑来衬托。此处，小南瓜与壶身形成鲜明对比，突显壶身之丰满身姿，分外夺人眼球，传达出果实丰收的喜悦之情。三弯壶嘴出水顺畅，微微倾倒壶身即可出水；壶嘴外有南瓜叶环绕而上，增加了壶的趣味性，使得壶身结构更为和谐，含蓄灵动、意蕴悠远、构思精巧、形神兼备，感染着每一位鉴赏者。
　　中国文化经过几千年的发展，形成了独特的吉祥文化，这是中国先人智慧的结晶。中国吉祥图案丰富多彩，反映着世人丰富的想象力及对幸福美好生活的向往。紫砂“硕果提梁壶”形似南瓜，南瓜又称福瓜，是手工艺作品重要的装饰元素，喻示丰收、吉祥；除壶身成熟的大南瓜外，壶把藤蔓上还悬挂多只小南瓜，小瓜变大瓜，内有多子，有子孙满堂的美好寓意。《庄子·人间世》曰“虚室生白，吉祥止止”；所谓“吉”为福善之事，“祥”属嘉庆之征，将其融于紫砂壶创作中，达到了“天人合一”的思想观念，展现出世人对平静、平淡生活的无限向往之情。
　　紫砂花货创作不仅需要精湛的技艺，还需精心的构思、丰富的想象力、对自然界独特的感悟，并通过不断实践，将创作素材变为紫砂艺术作品，才可创作出紫砂壶精品。紫砂“硕果提梁壶”取形南瓜，将成熟、丰富的吉祥寓意融入其中，造型构思新颖，神韵逼真，耐人寻味，观之似深深融入这浓浓的生活情趣中，真是难以自拔。