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摘 要：新课标的提出，促使高中音乐教育职能发生转变。普及知识固然重要，更重要的发展鉴赏能力。从目前情况来看，现行方法过于陈旧，无法获得预期效果。为推动学生的良性发展，需要教师积极思考革新之法。本文就如何培养学生的音乐鉴赏能力进行研究，以供广大同仁参考。
关键词：高中音乐;鉴赏教学;鉴赏能力
前言：近些年，我国大力推动高中教育的创新发展。音乐作为不可缺少的一部分，理应积极响应国家号召。但事实并非如此，教师一心抓进度，无暇开展创新工作。长时间使用一种方法，会让学生内心产生厌倦感，不利于鉴赏能力的形成。要想打開这个局面，需要教师从理论中汲取思路，从实战中积累经验，归纳出音乐鉴赏能力的培养策略。
一、高中音乐鉴赏教学现状
（一）教学定位不清晰
高中教育已经历几轮改革，教学定位逐渐清晰，即突出学生主体地位，提升学生核心素养。对于音乐学科而言，培养鉴赏能力是主要任务。从实践角度来看，能够认识到这一点的教师不多，大多数教师只知道灌输知识，忽视能力培养。在课堂上经常看到这样的场景，学生或交头接耳，或左顾右盼。可以看出，学生对传统教学手段并不感冒，致使学习动力不足。此时，不光教师“教”的艰辛，学生“学”的辛苦。长此以往，就连最基础的目标都无法达成。
（二）教学方法不新颖
时至今日，高中音乐教育仍未摆脱应试教育的桎梏。在课堂上，教师主导一切，学生只需按照指令行事。在这期间，师生之间很少开展互动。教师不能准确把握学生情况，自然无法开展针对性教学，结果可想而知。久而久之，学生的音乐鉴赏能力就会有所欠缺。无论是在课堂，还是在课外，当学生面对一部音乐作品时，无法独立思考，自然不能了解其内涵。无法把握内涵，自然不无法实现自我创造。
（三）教学缺乏趣味性
目前，学生在音乐课上的表现并不积极。究其原因，教学缺乏趣味性。一般来说，教师会采用“三板斧”策略，即简单介绍作品、播放作品、分析作品。只要达到目标，教师就会推进下一步工作。新时期的高中生，喜新厌旧的特点比较显著。如果教师不适当做出改变，那么学生的学习兴趣会越来越少。一旦学生丧失兴趣，必然不愿配合教师的工作。要想唤醒学生的兴趣，需要教师创设情景、积极互动、鼓励探究。只有这样，才能强化学生的鉴赏能力。
二、学生鉴赏能力的培养策略
（一）营造情景，导入新知
新课标明确指出，在音乐鉴赏教学中，教师要利用情景增强学生的音乐理解。导入是第一个环节教学，其重要性不言而喻。要是导入工作做得好，教学已经成功一半。以《划时代的音乐大师——贝多芬》一课为例，阐述如何营造情景。上课之初，在大屏幕上播放《命运》的音乐动画片，出自《幻想曲2000》。这段视频的特点比较明显，将交响乐与动画艺术相结合，实现了雅俗共赏的效果。考虑到部分学习听过命运的敲门声，所以视频选自第二主题。视频播出后，学生的好奇心一下就被激发。见铺垫完成后，就可以实施下一步计划。
（二）巧设问题，引发思考
在音乐教学中，教师要努力提升学生的参与度，不仅能够激发课堂活力，还能提升教学实效。在教学过程中，教师要巧妙插入问题，引导学生思考。通过自主探究，能够增强体验，积累经验。譬如，在进行《捷克的原野和森林》教学时，就可使用问题引导法。教师：“今天我们来欣赏一部作品，不光要听，还要回答问题，即记忆主题一共出现了多少次？”一开始，学生的答案五花八门。为增强学生的，教师要带领学生演唱作品。唱过后，绝大多数学生都能给出正确答案，即三次。教师：“这三个主题是否相同？如果不相同，特点是什么？”允许学生进行讨论。一段时间后，学生意见达成统一，即变化重复。教师：“你们真棒，给出了正确答案。这一特点主要体现在哪些方面？”有学生说乐器不同，有学生说力度不同。教师：“归纳出音乐的情绪表达。”有学生说道：“随着作品的演绎，色彩愈发明亮，以此表现出大地苏醒。”可以看出，采用问题引导法，能够一步步提升学生的音乐鉴赏能力。
（三）通过对比，促进探究
音乐教学是否有效，取决于方法选取是否得当。在鉴赏课上，教师要多用比较法，这对促进思维发展、提高审美能力大有益处。需注意的是，教师要将精力放到关注过程上，确保全员参与，这样才能达成教学目标。譬如，在进行《划时代的音乐大师——贝多芬》教学时，就可这样组织教学。分辨播放《第四十交响曲》和《第九交响曲》，要求学生说出乐队编制的区别。经过积极思考后，学生给出这样的答案，前者由弦乐和木管乐两部分构成，后者在此基础上加入了铜管乐和打击乐。由此可见，学生听得很认真。接着，教师呈现背景资料，让学生明晰两部作品的创作时间。随后，教师深情演绎旋律，要求学生认真聆听。听过后，让他们对比旋律特点、作品风格等方面的不同。代拿到任务后，先会独立思考，再讨论交流，最终给出答案。《第四十交响曲》采用下行旋律，以此表现出作者虽然眼含热泪，却依然在微笑。《第九交响曲》的旋律比较简单，但却充分凸显出英雄气息。
总结：随着新时期的到来，新问题如影随形。现阶段，高中音乐教学弊端较为明显，无法有效培养学生的鉴赏能力。为了改善这一现状，需要对教育教学进行革新。在课堂上，教师要利用一切资源创设教学情景，以此降低新知识的接受难度。再巧妙设置问题，引发学生思考。最后实施对比教学，进一步加深学生理解。在积极探索后，学生的音乐鉴赏能力一定会提升。
参考文献：
[1]郑淞元.论高中音乐教学中培养学生鉴赏能力的措施[J].品位经典，2021（01）：166-168.
[2]张淑贤.核心素养下的高中音乐鉴赏教学分析[J].中国新通信，2020（07）：161.
[3]刘凤琴.论高中音乐鉴赏教学有效教学方法与策略[J].戏剧之家，2020（36）：131-132.
（作者单位：安徽省野寨中学，安徽 潜山 246300 ）
关键词：高中音乐;鉴赏教学;鉴赏能力
前言：近些年，我国大力推动高中教育的创新发展。音乐作为不可缺少的一部分，理应积极响应国家号召。但事实并非如此，教师一心抓进度，无暇开展创新工作。长时间使用一种方法，会让学生内心产生厌倦感，不利于鉴赏能力的形成。要想打開这个局面，需要教师从理论中汲取思路，从实战中积累经验，归纳出音乐鉴赏能力的培养策略。
一、高中音乐鉴赏教学现状
（一）教学定位不清晰
高中教育已经历几轮改革，教学定位逐渐清晰，即突出学生主体地位，提升学生核心素养。对于音乐学科而言，培养鉴赏能力是主要任务。从实践角度来看，能够认识到这一点的教师不多，大多数教师只知道灌输知识，忽视能力培养。在课堂上经常看到这样的场景，学生或交头接耳，或左顾右盼。可以看出，学生对传统教学手段并不感冒，致使学习动力不足。此时，不光教师“教”的艰辛，学生“学”的辛苦。长此以往，就连最基础的目标都无法达成。
（二）教学方法不新颖
时至今日，高中音乐教育仍未摆脱应试教育的桎梏。在课堂上，教师主导一切，学生只需按照指令行事。在这期间，师生之间很少开展互动。教师不能准确把握学生情况，自然无法开展针对性教学，结果可想而知。久而久之，学生的音乐鉴赏能力就会有所欠缺。无论是在课堂，还是在课外，当学生面对一部音乐作品时，无法独立思考，自然不能了解其内涵。无法把握内涵，自然不无法实现自我创造。
（三）教学缺乏趣味性
目前，学生在音乐课上的表现并不积极。究其原因，教学缺乏趣味性。一般来说，教师会采用“三板斧”策略，即简单介绍作品、播放作品、分析作品。只要达到目标，教师就会推进下一步工作。新时期的高中生，喜新厌旧的特点比较显著。如果教师不适当做出改变，那么学生的学习兴趣会越来越少。一旦学生丧失兴趣，必然不愿配合教师的工作。要想唤醒学生的兴趣，需要教师创设情景、积极互动、鼓励探究。只有这样，才能强化学生的鉴赏能力。
二、学生鉴赏能力的培养策略
（一）营造情景，导入新知
新课标明确指出，在音乐鉴赏教学中，教师要利用情景增强学生的音乐理解。导入是第一个环节教学，其重要性不言而喻。要是导入工作做得好，教学已经成功一半。以《划时代的音乐大师——贝多芬》一课为例，阐述如何营造情景。上课之初，在大屏幕上播放《命运》的音乐动画片，出自《幻想曲2000》。这段视频的特点比较明显，将交响乐与动画艺术相结合，实现了雅俗共赏的效果。考虑到部分学习听过命运的敲门声，所以视频选自第二主题。视频播出后，学生的好奇心一下就被激发。见铺垫完成后，就可以实施下一步计划。
（二）巧设问题，引发思考
在音乐教学中，教师要努力提升学生的参与度，不仅能够激发课堂活力，还能提升教学实效。在教学过程中，教师要巧妙插入问题，引导学生思考。通过自主探究，能够增强体验，积累经验。譬如，在进行《捷克的原野和森林》教学时，就可使用问题引导法。教师：“今天我们来欣赏一部作品，不光要听，还要回答问题，即记忆主题一共出现了多少次？”一开始，学生的答案五花八门。为增强学生的，教师要带领学生演唱作品。唱过后，绝大多数学生都能给出正确答案，即三次。教师：“这三个主题是否相同？如果不相同，特点是什么？”允许学生进行讨论。一段时间后，学生意见达成统一，即变化重复。教师：“你们真棒，给出了正确答案。这一特点主要体现在哪些方面？”有学生说乐器不同，有学生说力度不同。教师：“归纳出音乐的情绪表达。”有学生说道：“随着作品的演绎，色彩愈发明亮，以此表现出大地苏醒。”可以看出，采用问题引导法，能够一步步提升学生的音乐鉴赏能力。
（三）通过对比，促进探究
音乐教学是否有效，取决于方法选取是否得当。在鉴赏课上，教师要多用比较法，这对促进思维发展、提高审美能力大有益处。需注意的是，教师要将精力放到关注过程上，确保全员参与，这样才能达成教学目标。譬如，在进行《划时代的音乐大师——贝多芬》教学时，就可这样组织教学。分辨播放《第四十交响曲》和《第九交响曲》，要求学生说出乐队编制的区别。经过积极思考后，学生给出这样的答案，前者由弦乐和木管乐两部分构成，后者在此基础上加入了铜管乐和打击乐。由此可见，学生听得很认真。接着，教师呈现背景资料，让学生明晰两部作品的创作时间。随后，教师深情演绎旋律，要求学生认真聆听。听过后，让他们对比旋律特点、作品风格等方面的不同。代拿到任务后，先会独立思考，再讨论交流，最终给出答案。《第四十交响曲》采用下行旋律，以此表现出作者虽然眼含热泪，却依然在微笑。《第九交响曲》的旋律比较简单，但却充分凸显出英雄气息。
总结：随着新时期的到来，新问题如影随形。现阶段，高中音乐教学弊端较为明显，无法有效培养学生的鉴赏能力。为了改善这一现状，需要对教育教学进行革新。在课堂上，教师要利用一切资源创设教学情景，以此降低新知识的接受难度。再巧妙设置问题，引发学生思考。最后实施对比教学，进一步加深学生理解。在积极探索后，学生的音乐鉴赏能力一定会提升。
参考文献：
[1]郑淞元.论高中音乐教学中培养学生鉴赏能力的措施[J].品位经典，2021（01）：166-168.
[2]张淑贤.核心素养下的高中音乐鉴赏教学分析[J].中国新通信，2020（07）：161.
[3]刘凤琴.论高中音乐鉴赏教学有效教学方法与策略[J].戏剧之家，2020（36）：131-132.
（作者单位：安徽省野寨中学，安徽 潜山 246300 ）