从事了二十多年的小学音乐教学工作，我有着自己的一点体会：教学是一门艺术，课堂是一方舞台，要使课堂教学这一人生大舞台充满魅力，音乐教师就必须讲究课堂教学的艺术方法，充分调动学生的兴趣，有效地引领学生智慧地学习。在新形势、新环境、新理念的推动下，音乐课堂的教学过程不再是教师教唱几首歌曲、灌输一些简单的乐理知识，更重要的是教师应以优美的艺术形象感染学生，带给学生艺术美的熏陶和享受，构建高效活泼的音乐课堂教学形态。那就要求音乐教师既要有丰富的专业知识，又要有较强的课堂驾驭能力，还要有卓越的教学技能和艺术，教师的自身素质也就显得尤为重要。
　　一、高超的语言驾驭能力
　　作为一名音乐教师，应该具有驾驭语言的高超技能：亲切舒缓的语气、抑扬顿挫的语调、张弛相间的语速、强弱适当的音量。使教学语言给人以一种强烈的流利动听、富有磁力的语感美的刺激，为教学增辉添彩。
　　教学语言是知识信息的载体，它离不开知识性这一原则。因此它要求教师自身对知识的掌握要准确，表达更要准确，如果用词不当，逻辑混乱，讲话语法不规范，就会造成词不达意、语无伦次，从而影响知识信息的有效传递。由于教材内容繁多，教师不能被点滴零碎的知识牵着鼻子走，这也讲，那也抓，而要讲其所当讲，讲在点子上，紧扣教学目的，抓点带面。
　　生动形象的教学语言给人的感觉是和谐的，音乐需要和谐。音乐教师要用生动形象的教学语言进行描述，便于在学生大脑里形成表象，有利于学生把这种音乐形象同自己对现实生活的感知进行联系和想象，去深刻地理解音乐，从而发挥教学语言的直观作用。教师应善于捕捉适当的教育时机表达自己的感情，只有注入情深意切的教学语言，才能像磁铁一样具有吸引力，触动学生的心弦，引起心灵的颤动和共鸣，拨动学生微妙的音乐审美情思，使其对音乐产生浓厚的兴趣。
　　二、强硬的演奏伴奏能力
　　乐器的演奏和伴奏是音乐教师特有的教学基本功，它要求教师的乐器演奏能力要过硬，只有过硬的演奏技巧，才能给学生带来生动的音乐形象。而生动形象的演奏不仅可以用充满艺术的魅力感染学生，加深教师的音乐语言的讲解，而且能引起学生对教师的敬仰以及对学习的浓厚兴趣，为顺利学习奠定基础。
　　课堂上歌曲的伴奏可以分为教师范唱的伴奏和学生演唱的伴奏。教师自弹自唱在课堂教学中经常用到，无论对作品的诠释，还是随时随地对学生予以的纠正，都起到重要和及时的作用，同时还会增进师生之间的交流，使学生对歌曲的认知更直接、更贴切。小学音乐课堂的乐曲范奏，主要是指在器乐教学时教师对乐器的范奏能力（如竖笛）。当然也包括欣赏教学中一些器乐曲的范奏，它比单纯的听录音欣赏效果更好，直观形象的视听结合欣赏能引起学生的注意力和浓厚的学习兴趣，激起学生的音乐情感。
　　三、生动的演唱能力
　　音乐教师的范唱，能较好地揭示歌曲的内容，让学生清楚地认识歌曲的节拍、节奏、调式、调性、速度、力度及歌曲情绪，感受和理解歌曲风格与歌曲所表现的音乐形象。同时教师正确的发声、咬字、吐字的口形与歌唱的姿势有利于学生的模仿，帮助学生较快地学会歌曲。歌唱是歌曲的二度创作，教师要在对歌曲所要表达的思想和情感有深层理解的基础上，加上自己在演绎中对歌曲的再表现，声情并茂地把所要表达的思想和情感传递给学生。充满激情的范唱有利于课堂气氛的渲染，有利于激起学生学习的热情。
　　当然，教学是以学生的学习活动为主体的，教师充当的只是引导者、组织者的身份。责任是“点”“拨”，因此根据具体情况，范唱要适时适宜，比如歌曲的学唱范唱就不宜过多，应让学生独立去学唱；而一些节奏复杂、音域跳度大以及演唱风格上，就需要教师适时运用具有权威性的范唱。
　　四、非凡的组织能力
　　课堂教学中，教师面对的是一群活泼好动的学生，上课前的准备无论怎样充分，也难以预料课堂上会发生的各种情况。所以教师要灵活机动地搞好课堂组织，发挥组织技能以引起学生的注意，建立和谐的课堂气氛和及时调整课堂结构与内容。
　　课堂是教师施展本领、展示才华的地方，要在有限的时间和空间内完成既定的任务，教师就必须作好充分的准备，如对教学内容、重点、难点、课程标准的准确把握；对教学环节的清晰而周密的思考；对教学用具的精心选择，特别是现在对多媒体等先进教学手段的运用；对课堂突发事件的预见等。同时，通过制定规则、及时鼓励、协调关系、树立威信、纪律控制等各种措施对课堂实施有效的管理，从而保证学生学习的效益。这些工作，既是教师的必修之课，也是教师能力构建的必由之路。
　　总之，作为一名音乐教师，在教学中不僅要善于学习和运用音乐教学中已揭示的教学规律去指导教学实践，还要用科学的方法去开展教学艺术的研究，从而达到丰富和发展教学理论，提高教学基本功和教学质量的目的。当然，作为一名音乐教师，还必须及时学习、不断更新知识，不断拓展，不断提高自身的修养，与时俱进，只有这样，教师的个人魅力才能得到最大程度地展现，教师才能无愧于神圣的教育事业。
　　（盐城市潘黄实验学校）