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摘要:基于大学英语课程教学艺术论,从艺术分支社会表演学的角度重新审视大学英语课程教学技能,分析教师教学的表演性,探索社会表演学中的影视作品、相声、声音艺术对大学英语课程教学的启示和作用。
关键词:社会表演学;大学英语课程;教学技能
中图分类号:G712 文献标识码:A 文章编号:1672-5727(2015)04-0055-04
当今社会已经发生了许多新的变革,既改变了原有的学习需要,也提出了新的学习需求。教育教学改革势在必行。
如果只注重“知”而不注重在“能”的方面进行教学改革,就必然给外语类毕业生就业造成压力,也注定要受到社会的批评和抛弃。大胆进行教学方法的探索和尝试是适应新情况的必然之路。目前,正值各类学科进行交叉研究的新阶段,深入探究大学英语教学技能的艺术性,我们发现社会表演学可在英语课堂的情景创设和活跃课堂气氛方面发挥显著作用。当前,已有学者在这个新的领域对这种教学方式进行尝试,如邱乙哲论述了教师的表演性,杨雅瓅和杨帆探讨了英语教学中应用戏剧表演的原则和途径,刘美兰、连红探讨了戏剧表演教学法在大学生跨文化交际能力培养方面的作用。而杨连瑞和肖建芳教授也在其《英语教学艺术论》一书中阐述了英语艺术教学的理论基础。
笔者认为,教学的境界大致可分为三个层次:一是先理论后实践或实践较少,甚至没有实践,这是东方式教学,或称之为“填鸭式”教学;二是先实践后理论,这是西方式教学,或称之为人本主义教学,符合人类认知规律,但有时不现实;三是融合东西方教学方式,根据需要变通,以“灵活”为特点,学生学的快乐,真正实现寓教于乐,教学演绎成为一种表演艺术。
表演教学有三个角度,即学生表演、教师表演、师生合作表演。通过深入研究不同的论文,我们发现为数不多的论文都是以学生表演的视角为基础观察研究表演学在大学英语教学中的具体运用,而在教师表演和师生合作表演方面鲜有论及。
本文基于大学英语课程教学艺术论,通过研究社会表演学的不同艺术形式,发挥教师和学生的表演性,致力于提升学生兴趣和能力,在英语教学领域探索解决“知”与“能”的矛盾,并在情景创设和活跃气氛方面做出尝试。
一、教学表演性的理论基础
(一)大学英语课程教学艺术论
大学英语课程教学艺术论是英语教学论中的一个新的分支。胡春洞教授在《英语教学法》一书中就设置了艺术性教学专章,杨连瑞教授也在《英语教学艺术论》一书中系统探索了英语教学艺术。于善至在评价这本书时提到,英语教学艺术论不仅要研究实际英语教学艺术活动的规律,而且要研究英语教学艺术的具体应用,英语教学艺术是教师在进行英语教学时用生动形象的手段,优美感人的形式,真挚高昂的激情,和谐有序的过程组织教学活动,以促进学生的智力活动和感情活动的结合,保证最佳的教学效果。这种艺术是通过教师个人的教学行为体现出来的,它兼具理论性与应用性双重特点。
(二)社会表演学
社会表演学作为表演艺术的一个分支,具备和英语教学艺术的结合点。孙惠柱提到,社会表演学是一门崭新的交叉学科,是人类表演学的一个分支。它正式得名于纽约大学1979年成立的人类表演学系(其前身为研究生戏剧系),是理查德·谢克纳倡导的戏剧研究和人类学相结合的产物。人类表演学强调自我表现,社会表演学除此之外还强调社会规范,它的研究重心不同于谢克纳式的人类表演学,它首先关注的是如何使社会所规范的各种角色更加合理化,在此基础上研究如何来把这些社会角色表演好。他还提到,教师教学方法的刻板单调极大地影响了学生全面素质的提高。
从上述论证可知,社会表演学和英语教学具有互补性,至少在两点上有共同之处:其一,都有受众;其二,都要达成的教育和劝说的目的和作用。尤其是一些优秀的影视作品、戏剧、小品、相声、歌曲等艺术形式,而适当借鉴这种传播方式远比说教的影响深远。
(三)教师表演的作用
真实的、“有生命”的教师艺术形象在学生眼中应该具有表演性,缺少了表演性,教师形象就失去了一定的人格魅力,容易走向机械化的一面。教学内容和教学方法实际上是教师人格的一部分,时代呼唤教师的角色“活”起来。教师表演的作用在于以下三个方面:
1.课前导入课文情景,创设幽默效果
在人际交往中,如果对一个人的第一印象比较好的话,那么这个人在你以后的交往中,就会一直有个正面印象。如果教师重视每节课的开头,并能运用社会表演学的幽默技巧做好“第一印象”,就能让学生顺利进入课文设定的情景,保持学习热情,且能安心学习。
2.课中活跃课堂气氛,培养学生的应用能力
在现代英语教学中,教师注重教学情景的创设,如采用电教化的方式,但这一方式的不足之处在于“隔靴搔痒”,不能使学生真正产生心理体验并形成能力。教师表演的作用在于引起学生的表演欲望,缓解学生在大众面前说话表演的压力,使学生敢于运用英语表演,真正沉入应用英语表演的心理体验过程,形成真实应用能力。
3.打破教师教的累、学生学的累的局面
一节真正有效的活力课堂应该是教师和学生都放松的课堂。精神紧张的学生是不可能知道自己在说什么的,也不可能真正听懂或理解教师在讲什么,至少对自己和别人所说的话在理解反应上是迟钝的。学生的课堂精神状态,在一定程度上是可以受教师支配的。如果教师利用社会表演学的相关技巧使自己和学生都放松下来,就能有条理地把各个知识点讲授清楚,学生也就能真正融入课堂,享受课堂带来的快乐。
(四)社会表演学不同艺术形式对于大学英语教学的启示及其运用
1.电影戏剧
教师除了利用电教化教学的优点外,还可以将优秀影视作品的创作特点应用于英语教学中。有两点可以借鉴:一是矛盾冲突理论,二是模仿假装技巧。
(1)矛盾冲突理论及启示。矛盾冲突理论是指在戏剧表演中,通过表演矛盾冲突凸显人物性格从而吸引观众的一种戏剧表现手法,或者说是给主角制造一个接一个的困难,不断给他提出问题,让他分析问题和解决问题。在这样一个过程中人物的能力能够得到提升,人物的精神能够得以升华。在观看影视剧作品的过程中,我们的思想会和主人翁一起起伏,情感被同化。教师应该运用矛盾冲突的理论把课文内容和他们的实际联系起来,从课文中挖掘出现实矛盾,并引导学生分析问题、解决问题,让他们随着课文主人翁的成长历程,在进行陶冶情操的同时学到技能。比如,我们要讲解高级英语的一篇课文“Mad or not?”,可以把矛盾设在工业文明对人类生活的影响方面。先问他们这样一个问题:“Do you think modern science has brought us benefits?”,学生回答“yes”,此时,教师可以说“But I don’t think so.”学生会问“why?”,教师接着告诉他们“Because I live near an airport,I am being driving mad by noise.What can I do?”,学生会给教师提建议,引导他们分析课文并不断给他们提出问题。这样不断设置问题和悬念,自然导入课文所设置的情景,顺利分析讲解课文要点。在这样一个过程中,通过用英语讨论,学生不但能把单词和短语记住,而且提升了实际的运用能力,高质量的英语课文还能让学生在这个过程中陶冶情操,也就是不但“教”,而且“育”,智商和情商平衡发展,真正达到教书育人的目的。 (2)模仿假装理论及启示。徐学莹提出了以行动与体验为基点的教育学改革,突出了行动与体验的特征。事实表明,如果要掌握一项技能,必须要经过相应的心理体验。表演学中模仿假装理论的具体运用,可以给学生制造最接近真实的心理体验,把学生带入课文设置的情景中。
比如,可以这样开始一节论述盲人课文的课堂(虚构),教师扮演一个盲人,用英语向学生寻求帮助,可以说“My dear friends,I am a blind man and who can help me find my lost son?”学生会问“Why did you lose your son?”教师可以回答“Because we quarreled.”学生会询问原因,从而把学生带入课文设置的情景中,在学生熟悉课文内容的基础上,依据具体情况给学生一定的时间进行表演。学习是个心理体验的过程,学习语言必须要有这样的一个心理体验过程,才能形成真实运用语言的能力。
2.相声艺术
相声是一门语言的艺术,而英语教学也讲究语言艺术的使用,相声的幽默技巧可以为英语教学所用,常用的十个技巧是歧义发挥、反常停顿、曲解差说、错误推理、谐音偏离、横生枝节、摹声取义、情理悖反、换义错位、谬饰表义。在这里探讨另外的三个技巧。
(1)反差不协调技巧。表演学中的反差不协调技巧可以制造幽默效果,活跃气氛。具体如下:一是地位反差。如回答问题时,教师在课堂上称呼某个姓王的学生为“王先生”,即“这个问题,我们来请教一下王某某先生。”二是古今反差。如教师在讲授Fare这个单词时,故意把它说成“盘缠”。教师在称呼学生时可以说“某某爱卿”,适度调侃。三是男女反差。小沈阳在2009年春晚上的走红,是利用了男女反差的典型幽默,对此可以适度借鉴。四是中英文反差。在给学生上课的时候,可以用中英文结合的方式给学生讲授课文,如“最近Mike 建了个new 房子,but 他can’t 弄到telephone service”。
要通过反差制造不协调,给学生“感觉”,从而吸引学生的眼球。反差技巧脱胎于矛盾理论,但却高于矛盾理论,制造幽默效果。矛盾理论所遵循的方式是提出问题、分析问题、解决问题的路线,目的在于提升学生的真实能力,而反差理论只是要吸引眼球,制造幽默气氛,使课堂具有吸引力和向心力。
(2)代入技巧。代入技巧源于相声艺术,是通过揭短、爆料与搭档的亲人相关的事或谈论搭档的糗事来达到幽默艺术效果的方法。在英语教学中,教师拿具体的学生来“爆料”,当然都是教师捏造的与课文内容相关的假事,把学生设计成课文的主人翁或主人翁的亲戚朋友,在讲授课文之前提出一系列问题,以点带面,激发学生的学习兴趣。
(3)方言。方言集中表现为不同地区的口音,在教学过程中巧用方言,可以达到幽默的效果。如在讲授体验英语第二册第25课的时候,可以问学生“Where are you from?”、“Can you say something in your hometown dialect?”,也可以用英式英语和美式英语说同样的一段话,或者先表演一段天津话或者四川话,以引起学生的学习兴趣,然后提出问题“Do we Chinese have dialect?”、“Do you think foreigners have dialect ?”方言的技巧可以从有些影视作品中学习。
3.声音艺术
声音是教学过程的载体,充分利用声音艺术会给课堂注入活力。首先,模仿影视作品中的人物嗓音,运用于听力教学。教师可以模仿影视作品中不同人物的发音,让学生做听力练习。其次,在学生表现疲倦时,适度引申利用歌曲艺术,调节学习节奏,使课堂节奏张弛有度。再者,运用声音的轻重缓急,控制好班级情绪,把握讲课的节奏。学生的情绪控制在于教师的语速,如果教师的语速快,学生的情绪就会较为感性,反应不假思索;如果教师的语速慢,学生的情绪会较为理智。在讲解课文重点难点时要放慢速度,充分利用声音的抑扬顿挫引起学生的注意力。只有高低反差,才可以给学生一个较强烈的声音信号,才足以有充分的吸引力和声音表现力。最后,在讲解难点重点时,在讲完一个要点后,要给予学生几秒钟的沉默时间,以利于学生思考讲到的内容。
二、在大学英语教学过程中运用社会表演学技巧的注意事项
在大学英语教学过程中运用社会表演学技巧时,需要注意下列问题。首先,注意避免过度滥用表演技巧,否则课堂气氛容易失控,应只在需要时运用。其次,在学生表演时,注意观察,避免有些学生浑水摸鱼。对学习较差的学生,要鼓励他们尝试多说英语,适度给予辅导和监督。再次,表演中情绪释放程度都应与所讲内容紧密相连,真正地用情去表达,矫揉造作只能使学生产生厌烦情绪,事倍功半。最后,许多技巧要融合使用,保持灵活性,如在运用代入式技巧时,可以加上中英文反差技巧。
本文从社会表演学和大学英语课程教学艺术论角度,探讨教师表演在英语课堂的作用,并把社会表演学中的影视戏剧、相声、声音等创作理论及技巧与英语教学艺术相结合,分别推论出矛盾冲突理论、模仿假装理论、反差技巧、代入技巧等。矛盾冲突理论可以帮助英语教师迅速把握课文主线,有利于提高课堂的吸引力。模仿理论和实践可以让学生获得真正的心理体验,为真实能力的形成夯实基础。反差技巧和代入技巧可以制造幽默,活跃课堂气氛。代入技巧对于情景创设起到有益作用。声音艺术对于教师控制课堂节奏,把控课堂气氛具有不可忽视的作用。综合利用社会表演学是个一举三得的方法。一是糅合另外的一种形式传播知识,将教师从知识传授的枷锁中解脱出来;二是让学生获得真实心理体验,形成真实的英语应用能力;三是进一步满足社会需求,培养更加适应时代要求的外语人才。
参考文献:
[1]高岩鹰.从认知心理学角度谈外语教学原则[J].辽宁工程技术大学学报(社会科学版),2003(5):68.
[2]郭家碧.认知法外语教学应处理好的几个关系问题[J].内江师专学报(社会科学版),1993(3):33.
[3]胡春洞.英语教学法[M].北京:高等教育出版社,1990.
[4]刘美兰,连红.英语戏剧表演教学法——大学生跨文化交际能力培养的新举措[J].大学英语(学术版),2005(5):347-349.
[5]邱乙哲.“演”好教师——论教师在教学艺术中的表演性[J].中国教育导刊,2008(3):60.
[6]孙惠柱.人类表演学和社会表演学[J].上海戏剧学院学报,2005(3):36.
[7]孙惠柱.什么是人类表演学——理查德·谢克纳教授在上海戏剧学院的讲演[J].上海戏剧学院学报,2004(5):21.
[8]徐学莹.教育学的行动与体验[J].广西师范大学学报,2008(12):46.
[9]杨连瑞,肖建芳.英语教学艺术论[M].广西:广西教育出版社,2003.
[10]杨雅瓅,杨帆.英语教学中应用戏剧表演的原则与途径[J].东北农业大学学报社会科学版,2008(6):36.
[11]于善至.英语教学艺术理论与实践体系新构——英语教学艺术论评介[J].外语与外语教学,2004(7):25.
[12]赵刚键.相声语言幽默十法[J].阅读与写作,2002(3):67.
(责任编辑:王璐)
关键词:社会表演学;大学英语课程;教学技能
中图分类号:G712 文献标识码:A 文章编号:1672-5727(2015)04-0055-04
当今社会已经发生了许多新的变革,既改变了原有的学习需要,也提出了新的学习需求。教育教学改革势在必行。
如果只注重“知”而不注重在“能”的方面进行教学改革,就必然给外语类毕业生就业造成压力,也注定要受到社会的批评和抛弃。大胆进行教学方法的探索和尝试是适应新情况的必然之路。目前,正值各类学科进行交叉研究的新阶段,深入探究大学英语教学技能的艺术性,我们发现社会表演学可在英语课堂的情景创设和活跃课堂气氛方面发挥显著作用。当前,已有学者在这个新的领域对这种教学方式进行尝试,如邱乙哲论述了教师的表演性,杨雅瓅和杨帆探讨了英语教学中应用戏剧表演的原则和途径,刘美兰、连红探讨了戏剧表演教学法在大学生跨文化交际能力培养方面的作用。而杨连瑞和肖建芳教授也在其《英语教学艺术论》一书中阐述了英语艺术教学的理论基础。
笔者认为,教学的境界大致可分为三个层次:一是先理论后实践或实践较少,甚至没有实践,这是东方式教学,或称之为“填鸭式”教学;二是先实践后理论,这是西方式教学,或称之为人本主义教学,符合人类认知规律,但有时不现实;三是融合东西方教学方式,根据需要变通,以“灵活”为特点,学生学的快乐,真正实现寓教于乐,教学演绎成为一种表演艺术。
表演教学有三个角度,即学生表演、教师表演、师生合作表演。通过深入研究不同的论文,我们发现为数不多的论文都是以学生表演的视角为基础观察研究表演学在大学英语教学中的具体运用,而在教师表演和师生合作表演方面鲜有论及。
本文基于大学英语课程教学艺术论,通过研究社会表演学的不同艺术形式,发挥教师和学生的表演性,致力于提升学生兴趣和能力,在英语教学领域探索解决“知”与“能”的矛盾,并在情景创设和活跃气氛方面做出尝试。
一、教学表演性的理论基础
(一)大学英语课程教学艺术论
大学英语课程教学艺术论是英语教学论中的一个新的分支。胡春洞教授在《英语教学法》一书中就设置了艺术性教学专章,杨连瑞教授也在《英语教学艺术论》一书中系统探索了英语教学艺术。于善至在评价这本书时提到,英语教学艺术论不仅要研究实际英语教学艺术活动的规律,而且要研究英语教学艺术的具体应用,英语教学艺术是教师在进行英语教学时用生动形象的手段,优美感人的形式,真挚高昂的激情,和谐有序的过程组织教学活动,以促进学生的智力活动和感情活动的结合,保证最佳的教学效果。这种艺术是通过教师个人的教学行为体现出来的,它兼具理论性与应用性双重特点。
(二)社会表演学
社会表演学作为表演艺术的一个分支,具备和英语教学艺术的结合点。孙惠柱提到,社会表演学是一门崭新的交叉学科,是人类表演学的一个分支。它正式得名于纽约大学1979年成立的人类表演学系(其前身为研究生戏剧系),是理查德·谢克纳倡导的戏剧研究和人类学相结合的产物。人类表演学强调自我表现,社会表演学除此之外还强调社会规范,它的研究重心不同于谢克纳式的人类表演学,它首先关注的是如何使社会所规范的各种角色更加合理化,在此基础上研究如何来把这些社会角色表演好。他还提到,教师教学方法的刻板单调极大地影响了学生全面素质的提高。
从上述论证可知,社会表演学和英语教学具有互补性,至少在两点上有共同之处:其一,都有受众;其二,都要达成的教育和劝说的目的和作用。尤其是一些优秀的影视作品、戏剧、小品、相声、歌曲等艺术形式,而适当借鉴这种传播方式远比说教的影响深远。
(三)教师表演的作用
真实的、“有生命”的教师艺术形象在学生眼中应该具有表演性,缺少了表演性,教师形象就失去了一定的人格魅力,容易走向机械化的一面。教学内容和教学方法实际上是教师人格的一部分,时代呼唤教师的角色“活”起来。教师表演的作用在于以下三个方面:
1.课前导入课文情景,创设幽默效果
在人际交往中,如果对一个人的第一印象比较好的话,那么这个人在你以后的交往中,就会一直有个正面印象。如果教师重视每节课的开头,并能运用社会表演学的幽默技巧做好“第一印象”,就能让学生顺利进入课文设定的情景,保持学习热情,且能安心学习。
2.课中活跃课堂气氛,培养学生的应用能力
在现代英语教学中,教师注重教学情景的创设,如采用电教化的方式,但这一方式的不足之处在于“隔靴搔痒”,不能使学生真正产生心理体验并形成能力。教师表演的作用在于引起学生的表演欲望,缓解学生在大众面前说话表演的压力,使学生敢于运用英语表演,真正沉入应用英语表演的心理体验过程,形成真实应用能力。
3.打破教师教的累、学生学的累的局面
一节真正有效的活力课堂应该是教师和学生都放松的课堂。精神紧张的学生是不可能知道自己在说什么的,也不可能真正听懂或理解教师在讲什么,至少对自己和别人所说的话在理解反应上是迟钝的。学生的课堂精神状态,在一定程度上是可以受教师支配的。如果教师利用社会表演学的相关技巧使自己和学生都放松下来,就能有条理地把各个知识点讲授清楚,学生也就能真正融入课堂,享受课堂带来的快乐。
(四)社会表演学不同艺术形式对于大学英语教学的启示及其运用
1.电影戏剧
教师除了利用电教化教学的优点外,还可以将优秀影视作品的创作特点应用于英语教学中。有两点可以借鉴:一是矛盾冲突理论,二是模仿假装技巧。
(1)矛盾冲突理论及启示。矛盾冲突理论是指在戏剧表演中,通过表演矛盾冲突凸显人物性格从而吸引观众的一种戏剧表现手法,或者说是给主角制造一个接一个的困难,不断给他提出问题,让他分析问题和解决问题。在这样一个过程中人物的能力能够得到提升,人物的精神能够得以升华。在观看影视剧作品的过程中,我们的思想会和主人翁一起起伏,情感被同化。教师应该运用矛盾冲突的理论把课文内容和他们的实际联系起来,从课文中挖掘出现实矛盾,并引导学生分析问题、解决问题,让他们随着课文主人翁的成长历程,在进行陶冶情操的同时学到技能。比如,我们要讲解高级英语的一篇课文“Mad or not?”,可以把矛盾设在工业文明对人类生活的影响方面。先问他们这样一个问题:“Do you think modern science has brought us benefits?”,学生回答“yes”,此时,教师可以说“But I don’t think so.”学生会问“why?”,教师接着告诉他们“Because I live near an airport,I am being driving mad by noise.What can I do?”,学生会给教师提建议,引导他们分析课文并不断给他们提出问题。这样不断设置问题和悬念,自然导入课文所设置的情景,顺利分析讲解课文要点。在这样一个过程中,通过用英语讨论,学生不但能把单词和短语记住,而且提升了实际的运用能力,高质量的英语课文还能让学生在这个过程中陶冶情操,也就是不但“教”,而且“育”,智商和情商平衡发展,真正达到教书育人的目的。 (2)模仿假装理论及启示。徐学莹提出了以行动与体验为基点的教育学改革,突出了行动与体验的特征。事实表明,如果要掌握一项技能,必须要经过相应的心理体验。表演学中模仿假装理论的具体运用,可以给学生制造最接近真实的心理体验,把学生带入课文设置的情景中。
比如,可以这样开始一节论述盲人课文的课堂(虚构),教师扮演一个盲人,用英语向学生寻求帮助,可以说“My dear friends,I am a blind man and who can help me find my lost son?”学生会问“Why did you lose your son?”教师可以回答“Because we quarreled.”学生会询问原因,从而把学生带入课文设置的情景中,在学生熟悉课文内容的基础上,依据具体情况给学生一定的时间进行表演。学习是个心理体验的过程,学习语言必须要有这样的一个心理体验过程,才能形成真实运用语言的能力。
2.相声艺术
相声是一门语言的艺术,而英语教学也讲究语言艺术的使用,相声的幽默技巧可以为英语教学所用,常用的十个技巧是歧义发挥、反常停顿、曲解差说、错误推理、谐音偏离、横生枝节、摹声取义、情理悖反、换义错位、谬饰表义。在这里探讨另外的三个技巧。
(1)反差不协调技巧。表演学中的反差不协调技巧可以制造幽默效果,活跃气氛。具体如下:一是地位反差。如回答问题时,教师在课堂上称呼某个姓王的学生为“王先生”,即“这个问题,我们来请教一下王某某先生。”二是古今反差。如教师在讲授Fare这个单词时,故意把它说成“盘缠”。教师在称呼学生时可以说“某某爱卿”,适度调侃。三是男女反差。小沈阳在2009年春晚上的走红,是利用了男女反差的典型幽默,对此可以适度借鉴。四是中英文反差。在给学生上课的时候,可以用中英文结合的方式给学生讲授课文,如“最近Mike 建了个new 房子,but 他can’t 弄到telephone service”。
要通过反差制造不协调,给学生“感觉”,从而吸引学生的眼球。反差技巧脱胎于矛盾理论,但却高于矛盾理论,制造幽默效果。矛盾理论所遵循的方式是提出问题、分析问题、解决问题的路线,目的在于提升学生的真实能力,而反差理论只是要吸引眼球,制造幽默气氛,使课堂具有吸引力和向心力。
(2)代入技巧。代入技巧源于相声艺术,是通过揭短、爆料与搭档的亲人相关的事或谈论搭档的糗事来达到幽默艺术效果的方法。在英语教学中,教师拿具体的学生来“爆料”,当然都是教师捏造的与课文内容相关的假事,把学生设计成课文的主人翁或主人翁的亲戚朋友,在讲授课文之前提出一系列问题,以点带面,激发学生的学习兴趣。
(3)方言。方言集中表现为不同地区的口音,在教学过程中巧用方言,可以达到幽默的效果。如在讲授体验英语第二册第25课的时候,可以问学生“Where are you from?”、“Can you say something in your hometown dialect?”,也可以用英式英语和美式英语说同样的一段话,或者先表演一段天津话或者四川话,以引起学生的学习兴趣,然后提出问题“Do we Chinese have dialect?”、“Do you think foreigners have dialect ?”方言的技巧可以从有些影视作品中学习。
3.声音艺术
声音是教学过程的载体,充分利用声音艺术会给课堂注入活力。首先,模仿影视作品中的人物嗓音,运用于听力教学。教师可以模仿影视作品中不同人物的发音,让学生做听力练习。其次,在学生表现疲倦时,适度引申利用歌曲艺术,调节学习节奏,使课堂节奏张弛有度。再者,运用声音的轻重缓急,控制好班级情绪,把握讲课的节奏。学生的情绪控制在于教师的语速,如果教师的语速快,学生的情绪就会较为感性,反应不假思索;如果教师的语速慢,学生的情绪会较为理智。在讲解课文重点难点时要放慢速度,充分利用声音的抑扬顿挫引起学生的注意力。只有高低反差,才可以给学生一个较强烈的声音信号,才足以有充分的吸引力和声音表现力。最后,在讲解难点重点时,在讲完一个要点后,要给予学生几秒钟的沉默时间,以利于学生思考讲到的内容。
二、在大学英语教学过程中运用社会表演学技巧的注意事项
在大学英语教学过程中运用社会表演学技巧时,需要注意下列问题。首先,注意避免过度滥用表演技巧,否则课堂气氛容易失控,应只在需要时运用。其次,在学生表演时,注意观察,避免有些学生浑水摸鱼。对学习较差的学生,要鼓励他们尝试多说英语,适度给予辅导和监督。再次,表演中情绪释放程度都应与所讲内容紧密相连,真正地用情去表达,矫揉造作只能使学生产生厌烦情绪,事倍功半。最后,许多技巧要融合使用,保持灵活性,如在运用代入式技巧时,可以加上中英文反差技巧。
本文从社会表演学和大学英语课程教学艺术论角度,探讨教师表演在英语课堂的作用,并把社会表演学中的影视戏剧、相声、声音等创作理论及技巧与英语教学艺术相结合,分别推论出矛盾冲突理论、模仿假装理论、反差技巧、代入技巧等。矛盾冲突理论可以帮助英语教师迅速把握课文主线,有利于提高课堂的吸引力。模仿理论和实践可以让学生获得真正的心理体验,为真实能力的形成夯实基础。反差技巧和代入技巧可以制造幽默,活跃课堂气氛。代入技巧对于情景创设起到有益作用。声音艺术对于教师控制课堂节奏,把控课堂气氛具有不可忽视的作用。综合利用社会表演学是个一举三得的方法。一是糅合另外的一种形式传播知识,将教师从知识传授的枷锁中解脱出来;二是让学生获得真实心理体验,形成真实的英语应用能力;三是进一步满足社会需求,培养更加适应时代要求的外语人才。
参考文献:
[1]高岩鹰.从认知心理学角度谈外语教学原则[J].辽宁工程技术大学学报(社会科学版),2003(5):68.
[2]郭家碧.认知法外语教学应处理好的几个关系问题[J].内江师专学报(社会科学版),1993(3):33.
[3]胡春洞.英语教学法[M].北京:高等教育出版社,1990.
[4]刘美兰,连红.英语戏剧表演教学法——大学生跨文化交际能力培养的新举措[J].大学英语(学术版),2005(5):347-349.
[5]邱乙哲.“演”好教师——论教师在教学艺术中的表演性[J].中国教育导刊,2008(3):60.
[6]孙惠柱.人类表演学和社会表演学[J].上海戏剧学院学报,2005(3):36.
[7]孙惠柱.什么是人类表演学——理查德·谢克纳教授在上海戏剧学院的讲演[J].上海戏剧学院学报,2004(5):21.
[8]徐学莹.教育学的行动与体验[J].广西师范大学学报,2008(12):46.
[9]杨连瑞,肖建芳.英语教学艺术论[M].广西:广西教育出版社,2003.
[10]杨雅瓅,杨帆.英语教学中应用戏剧表演的原则与途径[J].东北农业大学学报社会科学版,2008(6):36.
[11]于善至.英语教学艺术理论与实践体系新构——英语教学艺术论评介[J].外语与外语教学,2004(7):25.
[12]赵刚键.相声语言幽默十法[J].阅读与写作,2002(3):67.
(责任编辑:王璐)