论文部分内容阅读
摘要：本文首先概述了眼神在舞蹈艺术中的表现特征和艺术体现，然后阐释了眼神对丰富舞蹈艺术内涵表现的作用和意义，最后从加深对舞蹈艺术的理解、掌握眼神使用技巧、加强眼神的专题训练三个方面对舞蹈艺术训练中眼神训练方法进行了探讨，以将舞蹈艺术的灵魂——眼神这一意象的重要性展示给读者。
关键词：眼神 舞蹈艺术 灵魂
一、眼神在舞蹈艺术中的表现特征和艺术体现
在整个舞蹈艺术的表演过程中，眼神自始至终都是不可或缺的。一个成功的舞蹈作品由音乐舞台背景、舞蹈动作、表演者面部表情和眼神等，其中眼神担负着对舞蹈作品的精神内涵进行表达的重要作用。人们的身心能够在舞蹈中得到有效的陶冶，人们的眼界和见识也能够在舞蹈中得到不断的扩大。我国民族舞蹈艺术在悠久的历史和灿烂的文化的熏陶了得到了稳定的传承和快速的发展。对舞蹈动作的模仿并不是学习舞蹈的全部，舞蹈产生地的风土人情、文化内涵等也是学习舞蹈时必须要掌握的内容，将二者有机结合起来，我们才能更深刻地理解这个舞蹈，然后衍生中饱满有灵性的动作。此外，眼神还能够对热情豪放的现代舞蹈的生动解析。现代舞蹈的主要特征是活跃、易变、激情豪放、舞步动感、眼神醉人、动作飘逸柔美，其创作和展现的丰富源泉是柔美的伦巴、轻巧的恰恰、优雅活力的拉丁等。对角色的特点进行有效的揣摩，对动作的线条要领进行充分的理解，深入体会舞蹈作品中主人公的苦闷、放荒、热狂、憎恨、寬容、向往等感情，从而将舞蹈艺术作品准确地表达出来。所有这些均集中体现了表演者艺术修养和审美能力。
二、眼神对丰富舞蹈艺术内涵表现的作用和意义
舞蹈的表现形式在表演时决定了舞蹈表演者必须用眼神将舞蹈的情感传递给观众。音乐、舞美、舞姿要想达到艺术的升华和超生活的境界，就必须和相应的眼神有机结合起来。我国作为一个统一的多民族国家，各个民族的舞蹈都有其各自的特点，比如，汉族的腰鼓、秧歌，傣族的孔雀舞等，虽然具有各自不同的表现形式，但是在舞蹈表演的过程中，一个民族的气质和精神还是要不可避免地从表演者的眼神中体现出来。即使当代的探戈、伦巴，也离不开眼神的有效运用。一个舞蹈艺术工作者要想走向成功，一个必要因素就是练就一双“会说话的眼睛”。眼神是心灵之窗，转球的转动、眼部和头部动作的密切连贯配合等，所产生的眉目语言都是极为丰富和奇妙的，相应的信息也会有效传达给观众，因此眼神是舞蹈艺术的灵魂。
三、舞蹈艺术训练中眼神训练方法
（一）加深对舞蹈艺术的理解
舞者良好的综合素质是舞蹈艺术作品中好的眼神形成的前提和基础，因此舞者必须丰富自身的文化底蕴。在舞蹈艺术中，肢体训练只是舞者舞蹈表演的基本素质，要想将舞蹈艺术作品的内涵充分表现出来，还需要舞者将内涵元素注入到舞蹈这种只具备形式意义的外壳中，有效美化风格美的外部形态。当舞者具备了较高的综合文化素养时，就可以进一步通过眼神加工表达舞蹈艺术作品，从而将舞蹈艺术作品中人物的内心世界和舞蹈的艺术内涵充分展示给观众。表演者只有从生活的点滴中用心积淀，并努力提升自身素养，才能准确把握舞蹈艺术、完整诠释人物内心，从而形成自己独特的艺术素质。在这一过程中，眼神发挥着不可或缺的重要作用。因此，表演者应该首先对舞蹈产生的本土文化进行认真的学习、关注和体味，然后深入理解这个民族的文化特征、宗教信仰等，在思维中形成该民族文化，最终形成符合作品的眼神，从而将应有的气质在舞蹈中充分表现出来。
（二）掌握眼神使用技巧
1.定眼训练法。保持眼部放松地看着一处10m以外的绿树或草地，定眼看的过程中将心中的各种杂念彻底排除掉，进行25～30s左右的全神贯注的凝视，对树叶或草叶的轮廓进行认真的辨认。然后在眼睛前方30cm略高处放置左手掌，对掌纹进行逐一从头到尾的辨认。之后再次对10m以外的绿树或草地进行25s左右的全神贯注的凝视，进行远看练习。最后再次观看掌纹。每天3次，每次在10min之内反复20次，坚持一段时间。
2.转眼训练法。在一清净的处所保持全身放松、双眼睁开状态，头颈不动，只转动眼球。先顺时针转动8～10圈，然后逆时针转动5～7圈，共进行4次。注意在训练过程中尽量让眼球达到极限，从而使眼神的灵活性在眼球的灵活性的提升影响下得到极大的提升，将一双“会说话的眼睛”锻炼出来。
3.凝神训练法。保持身心放松，让双眼平视前方，在充分纳气的同时睁大双眼，做片刻停留后，在呼气的同时慢慢微闭双眼，反复数次。
（三）加强眼神的专题训练
要想使舞蹈具有扣人心弦的艺术魅力，给人以美的享受，就必须做到在表演时眼神真实传神，并艺术化和生活化。眼部的传神和内涵是大部分成功的舞蹈演员所具备的一项重要素质，他们在表达七情六欲时运用眼神，将人物的内心世界展示给观众。在表演的过程中，表演者应该眼睛看着手，心中充满感情，从眼神中流露出舞蹈艺术作品中人物或喜悦或忧伤的心情。舞蹈艺术中舞者应该具备的基本素质是肢体表演，而肢体表演需要眼神的表现去升华。眼神能够对人的内心世界进行有效的反映，同时将舞者的文化素养充分反映出来。一名出色的舞蹈演员在塑造艺术形象的过程中，代表情感的眼神是必不可少的。眼神是舞蹈艺术的灵魂，它极大提升并加深了舞蹈艺术的艺术境界，值得我们更加深入细致的研究，比将其运用到实际工作和生活中，为我国舞蹈艺术的发展做出积极的贡献。
参考文献：
[1]汪流.艺术特征论[M].北京：文化艺术出版社，2009.
[2][英]罗宾·乔治·科林伍德.艺术原理[M].王至元，陈华中译.北京：中国社会科学出版社，2010.
关键词：眼神 舞蹈艺术 灵魂
一、眼神在舞蹈艺术中的表现特征和艺术体现
在整个舞蹈艺术的表演过程中，眼神自始至终都是不可或缺的。一个成功的舞蹈作品由音乐舞台背景、舞蹈动作、表演者面部表情和眼神等，其中眼神担负着对舞蹈作品的精神内涵进行表达的重要作用。人们的身心能够在舞蹈中得到有效的陶冶，人们的眼界和见识也能够在舞蹈中得到不断的扩大。我国民族舞蹈艺术在悠久的历史和灿烂的文化的熏陶了得到了稳定的传承和快速的发展。对舞蹈动作的模仿并不是学习舞蹈的全部，舞蹈产生地的风土人情、文化内涵等也是学习舞蹈时必须要掌握的内容，将二者有机结合起来，我们才能更深刻地理解这个舞蹈，然后衍生中饱满有灵性的动作。此外，眼神还能够对热情豪放的现代舞蹈的生动解析。现代舞蹈的主要特征是活跃、易变、激情豪放、舞步动感、眼神醉人、动作飘逸柔美，其创作和展现的丰富源泉是柔美的伦巴、轻巧的恰恰、优雅活力的拉丁等。对角色的特点进行有效的揣摩，对动作的线条要领进行充分的理解，深入体会舞蹈作品中主人公的苦闷、放荒、热狂、憎恨、寬容、向往等感情，从而将舞蹈艺术作品准确地表达出来。所有这些均集中体现了表演者艺术修养和审美能力。
二、眼神对丰富舞蹈艺术内涵表现的作用和意义
舞蹈的表现形式在表演时决定了舞蹈表演者必须用眼神将舞蹈的情感传递给观众。音乐、舞美、舞姿要想达到艺术的升华和超生活的境界，就必须和相应的眼神有机结合起来。我国作为一个统一的多民族国家，各个民族的舞蹈都有其各自的特点，比如，汉族的腰鼓、秧歌，傣族的孔雀舞等，虽然具有各自不同的表现形式，但是在舞蹈表演的过程中，一个民族的气质和精神还是要不可避免地从表演者的眼神中体现出来。即使当代的探戈、伦巴，也离不开眼神的有效运用。一个舞蹈艺术工作者要想走向成功，一个必要因素就是练就一双“会说话的眼睛”。眼神是心灵之窗，转球的转动、眼部和头部动作的密切连贯配合等，所产生的眉目语言都是极为丰富和奇妙的，相应的信息也会有效传达给观众，因此眼神是舞蹈艺术的灵魂。
三、舞蹈艺术训练中眼神训练方法
（一）加深对舞蹈艺术的理解
舞者良好的综合素质是舞蹈艺术作品中好的眼神形成的前提和基础，因此舞者必须丰富自身的文化底蕴。在舞蹈艺术中，肢体训练只是舞者舞蹈表演的基本素质，要想将舞蹈艺术作品的内涵充分表现出来，还需要舞者将内涵元素注入到舞蹈这种只具备形式意义的外壳中，有效美化风格美的外部形态。当舞者具备了较高的综合文化素养时，就可以进一步通过眼神加工表达舞蹈艺术作品，从而将舞蹈艺术作品中人物的内心世界和舞蹈的艺术内涵充分展示给观众。表演者只有从生活的点滴中用心积淀，并努力提升自身素养，才能准确把握舞蹈艺术、完整诠释人物内心，从而形成自己独特的艺术素质。在这一过程中，眼神发挥着不可或缺的重要作用。因此，表演者应该首先对舞蹈产生的本土文化进行认真的学习、关注和体味，然后深入理解这个民族的文化特征、宗教信仰等，在思维中形成该民族文化，最终形成符合作品的眼神，从而将应有的气质在舞蹈中充分表现出来。
（二）掌握眼神使用技巧
1.定眼训练法。保持眼部放松地看着一处10m以外的绿树或草地，定眼看的过程中将心中的各种杂念彻底排除掉，进行25～30s左右的全神贯注的凝视，对树叶或草叶的轮廓进行认真的辨认。然后在眼睛前方30cm略高处放置左手掌，对掌纹进行逐一从头到尾的辨认。之后再次对10m以外的绿树或草地进行25s左右的全神贯注的凝视，进行远看练习。最后再次观看掌纹。每天3次，每次在10min之内反复20次，坚持一段时间。
2.转眼训练法。在一清净的处所保持全身放松、双眼睁开状态，头颈不动，只转动眼球。先顺时针转动8～10圈，然后逆时针转动5～7圈，共进行4次。注意在训练过程中尽量让眼球达到极限，从而使眼神的灵活性在眼球的灵活性的提升影响下得到极大的提升，将一双“会说话的眼睛”锻炼出来。
3.凝神训练法。保持身心放松，让双眼平视前方，在充分纳气的同时睁大双眼，做片刻停留后，在呼气的同时慢慢微闭双眼，反复数次。
（三）加强眼神的专题训练
要想使舞蹈具有扣人心弦的艺术魅力，给人以美的享受，就必须做到在表演时眼神真实传神，并艺术化和生活化。眼部的传神和内涵是大部分成功的舞蹈演员所具备的一项重要素质，他们在表达七情六欲时运用眼神，将人物的内心世界展示给观众。在表演的过程中，表演者应该眼睛看着手，心中充满感情，从眼神中流露出舞蹈艺术作品中人物或喜悦或忧伤的心情。舞蹈艺术中舞者应该具备的基本素质是肢体表演，而肢体表演需要眼神的表现去升华。眼神能够对人的内心世界进行有效的反映，同时将舞者的文化素养充分反映出来。一名出色的舞蹈演员在塑造艺术形象的过程中，代表情感的眼神是必不可少的。眼神是舞蹈艺术的灵魂，它极大提升并加深了舞蹈艺术的艺术境界，值得我们更加深入细致的研究，比将其运用到实际工作和生活中，为我国舞蹈艺术的发展做出积极的贡献。
参考文献：
[1]汪流.艺术特征论[M].北京：文化艺术出版社，2009.
[2][英]罗宾·乔治·科林伍德.艺术原理[M].王至元，陈华中译.北京：中国社会科学出版社，2010.