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当你去美术馆看那些各式各样的展览的时候,是否曾经想过记录下这些展览?当你看到那些艺术家精彩纷呈的作品的时候,是否曾经对他们的经历生平产生好奇?是否想知道他们那些精妙构思的来源?纵观亚洲,只有香港的AAA(即亚洲艺术文献库)存放着这样的资料:那些艺术展览的纪录片,还有那些艺术家的纪录片。高铭身处的今日美术馆影像艺术中心就是一个记录这样的纪录片的地方。
记录的艺术人生
今日美术馆在2006年成立,是一个以当代艺术为主的民办美术馆。而今日美术馆影像艺术中心则是随着今日美术馆一起成立的,最早的时候,今日美术馆影像艺术中心作为美术馆内的一个部分专门负责拍摄记录馆内的艺术展览。“至少我们要记录下来,在今日美术馆里都发生过什么。”2009年以后,今日美术馆影像艺术中心就演变成为了一种外部承包的形式,变成了一个脱离美术馆的独立存在的个体。除了美术馆的内部展览的拍摄,艺术家的纪录片的拍摄之外,也会独立做一些外包的项目。
高铭还在大学就读的时候,被当时的老师推荐参加“一分钟影像”工作坊。遇到了现在的总监,就达成协议加入了工作室。
其实今日美术馆影像艺术中心成员的分工并不甚明确,三名成员都身兼拍摄与制作的职能,高铭说,他们的片子都是自己编、自己拍、自己剪的。这是最基本的技能,虽说这样非常的劳累,但是在工作室刚起步的阶段,这样的状态是必然的。高铭说:“我们拍摄的影片和其他人拍摄的真的不一样,我们总是尽量寻找不同的视角和各种不同的观点,展现出更加全面的视角,我们不喜欢和其他人做一样的东西。”
虽说工作室成员只有三人,但是做过的项目却不少。他们曾经给叶锦添拍摄纪录片,当他在今日美术馆做展览的时候。手头上还正在剪辑纽约时装周的专题片,这个专题片将会在中央电视台播放。除此之外还有一部联合国儿童基金会投资的纪录片,讲述一个哑女的舞蹈人生的影片,现在正在制作过程中。
“如何管理对于工作室是最重要的一件事,一个好的管理是一个工作室出好作品的基础。”从小就喜欢整理东西的高铭作为今日美术馆影像艺术中心的负责人,在管理上做得井井有条。“一个好的管理应当包括所有员工的日常工作量、工作进度等等。还要知道如何合理地分配时间,不做无谓的等待。”高铭每个月都会列出一个表格,上面列举了本月做过的所有项目,当中包括具体内容、工作状况,还有最后赚了多少钱等等,非常详细。她十分看重项目的管理,“这和工作室的未来息息相关,你要从这些当中总结自己未来的方向。”
去!当个艺术家
四岁的时候,高铭开始学画画。据说她小时候很男孩子气,喜欢各种运动。虽然一直学习画画,却未曾想过以后以此为生。由于从小被父母刻意地培养独立自主地生活能力,所以后来考大学的时候她知道了可以考美术,就决定去考。对于当时的广州的孩子来说,出广东都是一件不可思议的事情。而高铭最后考取了天津美术学院,她当时的成绩是全国第四。至于为什么选择数码艺术专业,她说,当时之所以选择这个专业纯粹是苹果电脑的吸引。因为招生简章上说如果选择这个专业就需要使用苹果电脑,对于从没有接触过苹果电脑的她来说非常新鲜,就选择了这个专业。
谈话的过程中,高铭说她还是喜欢做艺术家。因为做艺术家完全是个人的事情,你无须对别人解释,也无须被肯定。虽然今日美术馆印象艺术中心主要拍摄的是关于当代艺术的纪录片,但是高铭自己却是会拍摄一些非常先锋的、实验性质的短片。而她拍摄的这些短片,也屡屡被拿到各个国家的艺术展中参展。
她喜欢的一种拍摄形式是以一种很抽象的画面开始,观众不会知道那是什么,也许会很莫名,也许会觉得很没有意思。但是只要看到最后,她都会给他们一个答案,其实就是一种比较抽象的表达。曾经有一次等朋友的空闲,高铭拍了一个短片,叫《红》。这个片子最后被拿到德国去参展,她拍摄了许多短片参加了国内外的各种展览。2010年的时候,高铭制作了一系列的动画短片,以各式冷笑话作为题材。提到这个的时候,她笑得很开心,“这套动画片我给我国外的朋友看了,他笑了好久。”
梦想是什么?
做个艺术家,做自己想做的片子。
做工作室最困难的一点是什么?
我觉得最困难的是要找到一群有共识的人,起码大家的审美趣味要一致。不能剪完一部影片大家众说纷纭,我曾经遇到过这种情况。
然后是管理方式,我认为这是最重要的事情,可能因为我从小就喜欢整理东西的缘故。工作室虽然主要是出作品的,但是我认为一个工作室有好的管理才是出好作品的基础。
好的管理包括员工的日常工作量、工作进度,如何统筹安排好时间,争取做到不浪费时间。然后是项目的管理,所有和项目有关的事情都要井井有条,这和你的未来息息相关。如果你清楚自己未来发展的道路,那么每个月列出一个表格,上面列举了你这个月所有的项目,包括做了什么,赚钱多少等等,就这样更容易理清自己的方向,不做无用的浪费。
记录的艺术人生
今日美术馆在2006年成立,是一个以当代艺术为主的民办美术馆。而今日美术馆影像艺术中心则是随着今日美术馆一起成立的,最早的时候,今日美术馆影像艺术中心作为美术馆内的一个部分专门负责拍摄记录馆内的艺术展览。“至少我们要记录下来,在今日美术馆里都发生过什么。”2009年以后,今日美术馆影像艺术中心就演变成为了一种外部承包的形式,变成了一个脱离美术馆的独立存在的个体。除了美术馆的内部展览的拍摄,艺术家的纪录片的拍摄之外,也会独立做一些外包的项目。
高铭还在大学就读的时候,被当时的老师推荐参加“一分钟影像”工作坊。遇到了现在的总监,就达成协议加入了工作室。
其实今日美术馆影像艺术中心成员的分工并不甚明确,三名成员都身兼拍摄与制作的职能,高铭说,他们的片子都是自己编、自己拍、自己剪的。这是最基本的技能,虽说这样非常的劳累,但是在工作室刚起步的阶段,这样的状态是必然的。高铭说:“我们拍摄的影片和其他人拍摄的真的不一样,我们总是尽量寻找不同的视角和各种不同的观点,展现出更加全面的视角,我们不喜欢和其他人做一样的东西。”
虽说工作室成员只有三人,但是做过的项目却不少。他们曾经给叶锦添拍摄纪录片,当他在今日美术馆做展览的时候。手头上还正在剪辑纽约时装周的专题片,这个专题片将会在中央电视台播放。除此之外还有一部联合国儿童基金会投资的纪录片,讲述一个哑女的舞蹈人生的影片,现在正在制作过程中。
“如何管理对于工作室是最重要的一件事,一个好的管理是一个工作室出好作品的基础。”从小就喜欢整理东西的高铭作为今日美术馆影像艺术中心的负责人,在管理上做得井井有条。“一个好的管理应当包括所有员工的日常工作量、工作进度等等。还要知道如何合理地分配时间,不做无谓的等待。”高铭每个月都会列出一个表格,上面列举了本月做过的所有项目,当中包括具体内容、工作状况,还有最后赚了多少钱等等,非常详细。她十分看重项目的管理,“这和工作室的未来息息相关,你要从这些当中总结自己未来的方向。”
去!当个艺术家
四岁的时候,高铭开始学画画。据说她小时候很男孩子气,喜欢各种运动。虽然一直学习画画,却未曾想过以后以此为生。由于从小被父母刻意地培养独立自主地生活能力,所以后来考大学的时候她知道了可以考美术,就决定去考。对于当时的广州的孩子来说,出广东都是一件不可思议的事情。而高铭最后考取了天津美术学院,她当时的成绩是全国第四。至于为什么选择数码艺术专业,她说,当时之所以选择这个专业纯粹是苹果电脑的吸引。因为招生简章上说如果选择这个专业就需要使用苹果电脑,对于从没有接触过苹果电脑的她来说非常新鲜,就选择了这个专业。
谈话的过程中,高铭说她还是喜欢做艺术家。因为做艺术家完全是个人的事情,你无须对别人解释,也无须被肯定。虽然今日美术馆印象艺术中心主要拍摄的是关于当代艺术的纪录片,但是高铭自己却是会拍摄一些非常先锋的、实验性质的短片。而她拍摄的这些短片,也屡屡被拿到各个国家的艺术展中参展。
她喜欢的一种拍摄形式是以一种很抽象的画面开始,观众不会知道那是什么,也许会很莫名,也许会觉得很没有意思。但是只要看到最后,她都会给他们一个答案,其实就是一种比较抽象的表达。曾经有一次等朋友的空闲,高铭拍了一个短片,叫《红》。这个片子最后被拿到德国去参展,她拍摄了许多短片参加了国内外的各种展览。2010年的时候,高铭制作了一系列的动画短片,以各式冷笑话作为题材。提到这个的时候,她笑得很开心,“这套动画片我给我国外的朋友看了,他笑了好久。”
梦想是什么?
做个艺术家,做自己想做的片子。
做工作室最困难的一点是什么?
我觉得最困难的是要找到一群有共识的人,起码大家的审美趣味要一致。不能剪完一部影片大家众说纷纭,我曾经遇到过这种情况。
然后是管理方式,我认为这是最重要的事情,可能因为我从小就喜欢整理东西的缘故。工作室虽然主要是出作品的,但是我认为一个工作室有好的管理才是出好作品的基础。
好的管理包括员工的日常工作量、工作进度,如何统筹安排好时间,争取做到不浪费时间。然后是项目的管理,所有和项目有关的事情都要井井有条,这和你的未来息息相关。如果你清楚自己未来发展的道路,那么每个月列出一个表格,上面列举了你这个月所有的项目,包括做了什么,赚钱多少等等,就这样更容易理清自己的方向,不做无用的浪费。