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语文，顾名思义就是语言和文学，对小学生来说，学习汉语是从一个个的字母、拼音和汉字开始的，而对文学的理解则是从一句话，一篇简单的小文章，一首小诗歌开始的。那么，怎样使小学生从小就对语文产生兴趣，培养小学生的语言感悟能力呢？笔者以为，可以从文学性较强，篇幅短小、容易记忆的古诗歌入手。从小学开始，我们的语文课本就陆续选入一些古诗供学生阅读欣赏，这既是一个小学生了解中国古典文化与古典文学的一个窗口，又是培养小学生对语文产生兴趣的一条重要途径。
小学生年龄多在10岁左右，他们对事物的理解不是从理性的分析出发，而是从感性的认识开始的。这就要求教师在针对小学生的年龄与思维特点，结合古诗的特点，引导他们理解诗歌的内容，以更好地欣赏古诗的魅力。
诗歌鉴赏是文学鉴赏的一种，从理论上看，文学鉴赏既是一种精神的愉悦，又是读者的一种再创造活动。因此，学生在学习古诗时，如何调动他们的感知、情感、想象、理解等多种心理功能，使学生进入诗歌中的环境氛围和情感状态，品味其中的意味，从而与作者“合作”产生心灵共鸣，再创造出一种美的境界，就成为诗歌鉴赏中的主要环节。
古诗又不同于白话文形式的小文章，它虽然篇幅短小，易于记忆，但它毕竟保留了古代汉语的特点与独特的审美形式。在语言上，古诗具有韵律之美和高度凝炼的特点。在远古的时候，诗乐舞三位一体。随着社会与文学的发展，诗歌也慢慢发展起来，成为一种独立的文学体裁。但诗歌保留了原来的音乐性特点，它押韵、对偶，读起来琅琅上口，节奏和谐，如同音乐。由于古代汉语不一定要冠词，不需要连接元素而成句子，不需要名词作主语，这些特点在古诗中尤其突出，诗中语法词法往往是未定位关系，或者关系模棱两可，词与词之间所指的物象若即若离，诗句用词简洁而含义容量很大。因而读者获得一种自由欣赏、感受与解读的空间。这些控件或空白需要读者去填补，才能充分理解诗歌的意蕴。对小学生来说，这种“任务”是很难完成的。因此，教师有效地指导学生最大限度地填补“空白”，就显得非常重要。首先，在學生的理解能力之内，结合诗歌的特点，使他们理解诗歌的内容。诗歌充满感情，富有想象，在结构上往往具有很大的跳跃性，短短几十个字可能在时间、空间、情感、逻辑、事件叙述中跨度很大，而不按日常的经验展开。如李白的《早发白帝城》：朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟一过万重山。
这是诗人流放获赦时写的一首绝句。写诗人获赦从白帝城沿江飞舟顺流而下，回归江陵的情景。从白帝城到江陵，一路该有多少景物可写，时间也会很长，但千里航程在诗人的感觉里只用“一日”，路上只闻“猿声”，路中只见“青山”，就把诗人归心似箭，轻松兴奋的心情表现出来。这是大幅度的切割时空的方法，从这短短的时间里，从猿声和青山中可以体会到诗人当时欢快的心情，
在指导学生理解这首诗时，以口语化的语言引导学生体会诗中所描绘的心情，正如学生在即将完成一个上午的课马上放寒假回家过年的心情一样，老师讲的什么，黑板上写的什么，都很难进入不到他们的眼睛和耳朵，心中只有兴奋与激动。如果能引导学生想诗人所想，思诗人所思，体会到诗人李白为什么写路程之长与时间之短，时空变化之快，以及景物中蕴含的激动欢乐的心情，那么，对于这首诗的欣赏就基本达到了目的。当然，要达到这一目的也是不容易的。
其次，教师要针对学生的理解与较低的鉴赏水平，抓住孩子善于从生动具体的感性形象入手来认识世界、想象万物的特点，用形象化的语言激起他们的兴趣，激发他们的想象力，调动起他们的所有心理能力，努力从具体的景物、事件中体味出诗人的情思，从诗中直接描写的实景中去想象虚景，填补空白，从而在虚实结合中理解诗的意蕴，体验诗的美妙。下面以李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》为例，说明如何引导学生发挥自己的想象力、知觉力来感受诗歌中具体描绘的实景，领会虚实结合的意境。原诗歌如下：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
这是一首送别诗，前两句叙事，说明孟浩然赴行的地点时间。后两句写景，是有一幅帆船、晴空和长江水三个意象组成的景物画面。四句诗又组合成一个整体，表现友人辞别黄鹤楼，乘坐孤帆一叶，沿江东去的情景。这是诗中的实景。教师可引导学生通过再现性想象读出这些景物和事件，学生也容易联想到。但是，在实景之外，还有虚景，而后者才是这首诗所蕴含的真正意义。
王国维说得好：“一切景语皆情语”，在这幅送别的实景里，我们见到了客人，没见到主人；读到了离别的行动，却没有读到一个字眼直叙离愁别绪。但是，只要细细咏吟，张开灵魂的眼睛去看，这孤帆碧空，这楼台江月，是景语，又都是情语。整个意象系统整合而成画面，是诗人目送朋友的主观镜头，推送着孤帆远去的那一派与天水相接的空空茫茫的流水。这远而长，空而茫的感觉，让我们看到了江边的诗人呆立的情景，看到了诗人惆怅若失的眼神，看到了诗人郁郁难平的心朝。这是通过创造性想象看到的虚景。这个诗人的形象是诗中的实景所没有的，但是又确实存在诗歌之中，存在于可见的实景之中。诗中不仅有“形”：站立江边，目送孤帆远去的诗人；而且有“神”：漠然的身躯和呆立的目光。正是形神兼备，虚实结合，情景交融才使得这首诗千古传诵。
在诗歌鉴赏中，一下让小学生领会这些是很难的，这不仅因为小学生的欣赏能力刚刚起步，而且还因为他们的人生阅历太少，但是教师的指导却不能起因此而停止，最大限度地调动学生的积极性，激发学生的想象力，在教师的的形象性语言的指导下，使学生们尽可能体会诗歌中的情思与韵味，逐步让学生领会诗歌的妙处，从而逐步培养学生的阅读兴趣，并在进一步积累的过程中，提高学生们对诗歌的鉴赏能力，使得这种鉴赏能力成为学生们一生的素养。
小学生年龄多在10岁左右，他们对事物的理解不是从理性的分析出发，而是从感性的认识开始的。这就要求教师在针对小学生的年龄与思维特点，结合古诗的特点，引导他们理解诗歌的内容，以更好地欣赏古诗的魅力。
诗歌鉴赏是文学鉴赏的一种，从理论上看，文学鉴赏既是一种精神的愉悦，又是读者的一种再创造活动。因此，学生在学习古诗时，如何调动他们的感知、情感、想象、理解等多种心理功能，使学生进入诗歌中的环境氛围和情感状态，品味其中的意味，从而与作者“合作”产生心灵共鸣，再创造出一种美的境界，就成为诗歌鉴赏中的主要环节。
古诗又不同于白话文形式的小文章，它虽然篇幅短小，易于记忆，但它毕竟保留了古代汉语的特点与独特的审美形式。在语言上，古诗具有韵律之美和高度凝炼的特点。在远古的时候，诗乐舞三位一体。随着社会与文学的发展，诗歌也慢慢发展起来，成为一种独立的文学体裁。但诗歌保留了原来的音乐性特点，它押韵、对偶，读起来琅琅上口，节奏和谐，如同音乐。由于古代汉语不一定要冠词，不需要连接元素而成句子，不需要名词作主语，这些特点在古诗中尤其突出，诗中语法词法往往是未定位关系，或者关系模棱两可，词与词之间所指的物象若即若离，诗句用词简洁而含义容量很大。因而读者获得一种自由欣赏、感受与解读的空间。这些控件或空白需要读者去填补，才能充分理解诗歌的意蕴。对小学生来说，这种“任务”是很难完成的。因此，教师有效地指导学生最大限度地填补“空白”，就显得非常重要。首先，在學生的理解能力之内，结合诗歌的特点，使他们理解诗歌的内容。诗歌充满感情，富有想象，在结构上往往具有很大的跳跃性，短短几十个字可能在时间、空间、情感、逻辑、事件叙述中跨度很大，而不按日常的经验展开。如李白的《早发白帝城》：朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟一过万重山。
这是诗人流放获赦时写的一首绝句。写诗人获赦从白帝城沿江飞舟顺流而下，回归江陵的情景。从白帝城到江陵，一路该有多少景物可写，时间也会很长，但千里航程在诗人的感觉里只用“一日”，路上只闻“猿声”，路中只见“青山”，就把诗人归心似箭，轻松兴奋的心情表现出来。这是大幅度的切割时空的方法，从这短短的时间里，从猿声和青山中可以体会到诗人当时欢快的心情，
在指导学生理解这首诗时，以口语化的语言引导学生体会诗中所描绘的心情，正如学生在即将完成一个上午的课马上放寒假回家过年的心情一样，老师讲的什么，黑板上写的什么，都很难进入不到他们的眼睛和耳朵，心中只有兴奋与激动。如果能引导学生想诗人所想，思诗人所思，体会到诗人李白为什么写路程之长与时间之短，时空变化之快，以及景物中蕴含的激动欢乐的心情，那么，对于这首诗的欣赏就基本达到了目的。当然，要达到这一目的也是不容易的。
其次，教师要针对学生的理解与较低的鉴赏水平，抓住孩子善于从生动具体的感性形象入手来认识世界、想象万物的特点，用形象化的语言激起他们的兴趣，激发他们的想象力，调动起他们的所有心理能力，努力从具体的景物、事件中体味出诗人的情思，从诗中直接描写的实景中去想象虚景，填补空白，从而在虚实结合中理解诗的意蕴，体验诗的美妙。下面以李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》为例，说明如何引导学生发挥自己的想象力、知觉力来感受诗歌中具体描绘的实景，领会虚实结合的意境。原诗歌如下：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
这是一首送别诗，前两句叙事，说明孟浩然赴行的地点时间。后两句写景，是有一幅帆船、晴空和长江水三个意象组成的景物画面。四句诗又组合成一个整体，表现友人辞别黄鹤楼，乘坐孤帆一叶，沿江东去的情景。这是诗中的实景。教师可引导学生通过再现性想象读出这些景物和事件，学生也容易联想到。但是，在实景之外，还有虚景，而后者才是这首诗所蕴含的真正意义。
王国维说得好：“一切景语皆情语”，在这幅送别的实景里，我们见到了客人，没见到主人；读到了离别的行动，却没有读到一个字眼直叙离愁别绪。但是，只要细细咏吟，张开灵魂的眼睛去看，这孤帆碧空，这楼台江月，是景语，又都是情语。整个意象系统整合而成画面，是诗人目送朋友的主观镜头，推送着孤帆远去的那一派与天水相接的空空茫茫的流水。这远而长，空而茫的感觉，让我们看到了江边的诗人呆立的情景，看到了诗人惆怅若失的眼神，看到了诗人郁郁难平的心朝。这是通过创造性想象看到的虚景。这个诗人的形象是诗中的实景所没有的，但是又确实存在诗歌之中，存在于可见的实景之中。诗中不仅有“形”：站立江边，目送孤帆远去的诗人；而且有“神”：漠然的身躯和呆立的目光。正是形神兼备，虚实结合，情景交融才使得这首诗千古传诵。
在诗歌鉴赏中，一下让小学生领会这些是很难的，这不仅因为小学生的欣赏能力刚刚起步，而且还因为他们的人生阅历太少，但是教师的指导却不能起因此而停止，最大限度地调动学生的积极性，激发学生的想象力，在教师的的形象性语言的指导下，使学生们尽可能体会诗歌中的情思与韵味，逐步让学生领会诗歌的妙处，从而逐步培养学生的阅读兴趣，并在进一步积累的过程中，提高学生们对诗歌的鉴赏能力，使得这种鉴赏能力成为学生们一生的素养。