2012年以来，四川少儿曲艺呈现出蓬勃发展的势头，从岳池县获四川第一个“中国曲艺之乡”荣誉称号开始，四川已建成30余所曲艺学校，有近100个少儿曲艺作品，600多名少儿曲艺演员；第五届全国少儿曲艺大赛上（2012年）四川首获一等奖，第六届（2014年）四川获3个一等奖、2个二等奖、3个三等奖；已举办3场“花开的声音——四川优秀少儿曲艺节目展演”；2014年成立了四川省小牡丹艺术团。
　　2016年4月15日，四川省曲艺家协会选取四川省第三届少儿曲艺大赛的18个优秀节目作为研讨内容，邀请一线曲艺工作者、曲艺表演艺术家、曲艺培训学校负责人和来自不同艺术领域关注少儿曲艺创作的作家、作曲家、评论家、编剧、导演等有识之士齐聚一堂，围绕方向、题材、风格、手法等议题集思广议，为四川少儿曲艺发展建言献策。
　　少儿曲艺创作者要具有童心童趣
　　—四川省曲协副主席、国家一级编剧 包德宾
　　当前少儿曲艺创作的主要问题是想像力缺乏，难以写出少年天真烂漫、具有童趣的作品；不要对少儿曲艺附加太重的功利，要营造一个童心的世界；创作思考深度不够，作品还有硬伤，可以继续打磨；少儿曲艺创作者要具有童心童趣。
　　让作品说话，应该是最有效地普及
　　—四川省作协创研室主任、国家一级作家 马平
　　曲艺为文学提供着营养，反过来，小说、散文、诗歌等也在为曲艺的发展与繁荣提供着强大的文学支撑。曲艺必须面向现实，这应该是曲艺保持旺盛生命力的根本所在。
　　对于少儿曲艺：第一，不要一味地抵制“假唱”。专业配音，业余表演，这种“音配画”式的“假唱”，至少有利于曲艺的传播和推广。第二，不要一味地忌讳“命题作文”。有人出题，就有人作答，这对曲艺的发展没有什么坏处。第三，不要一味地奢望普及。曲艺曲种过于繁杂，无论是大众的还是小众的，在哪个层面进行普及都是不大现实的，让作品说话，应该是最有效的普及。
　　一个作品，就是一本很好的教科书
　　—四川扁月亮少儿语言表演影视培训基地编导 范杨
　　少儿曲艺作品创作首要是关注社会热点，关心新闻事件。深入生活是创作的根本，是作品的生命线。少儿曲艺作品要有时代气息，必须要传递正能量，要弘扬先进思想，要对孩子的成长起到引领指导作用，这是艺术家的责任和使命。一个作品就是一本很好的教科书，它不仅让观众受到感染，同时也让表演者受到教育。少儿曲艺作品除了思想性、艺术性、观赏性，还要有少儿的童真性。少儿曲艺作者要有导演意识、演员心态、观众视角，要为演员创造舞台表现条件。要给予少儿曲艺表演专业指导和好剧本的支撑。
　　少儿曲艺发展的困与破
　　—遂宁市文联副主席 周光宁
　　少儿曲艺事业发展的三大瓶颈：一是没有市场，只有赛场。少儿曲艺表演，不可能像其它舞台艺术那样直奔市场，这就为少儿曲艺设置了扩散推广的限制；二是只有课外活动，没有课堂教学；三是教师畏教，学生畏学。无论是创作还是教学都非易事。
　　应从三个方面进行突围：一是以赛事为动力，加速少儿曲艺的发展；二是从课外到课内，力争曲艺培训的教学化。可以积极与省教育行政部门衔接，达成共识，将四川曲艺纳入本省乡土教材的范畴；三是培育辅导团队，提高辅导质量。定期举办曲艺辅导教师培训班，除学校音乐教师外，还应吸收当地的曲艺界人士，作为校外辅导员。
　　打造经典作品的时候到了
　　—国家一级作家、儿童文学作家 李牧雨
　　四川少儿曲艺已经储备了部分作者、导演、演员和作品，可以探索一条常态化的市场表演之路，让孩子真正走到舞台上；在关注量的增加的同时，真正花大力气、花心血打造经典作品，形成代表作，使作品传播开来、流传下来，让其他孩子也能学习和演出；选取好的经典作品拍摄校园微电影，扩大传播范围，扩大作品影响力。
　　要有温度，要讲好故事
　　—四川省文艺评论家协会秘书长 艾莲
　　要注重叙事技巧，巧用悬念增加童趣；创作现实题材，要注意两点：一是要深入采风，挖掘到真实的、鲜活的、有感染力的题材，加以艺术表达，从而感染观众；二是可以从经典作品中撷取片段，进行改编。
　　曲艺是一门艺术门槛高，具有独特魅力的艺术，少儿曲艺创作一定要深入采风，要有温度，要讲好故事，可以贴近大主题，但一定要有小细节；要根据不同故事题材，选择最适合表现主题的曲种。
　　少儿曲艺先天就很“可爱”
　　—成都市非物质文化遗产研究院曲艺团副团长 李多
　　四川曲艺形式丰富，种类众多，并且充满地域特色和生活趣味，容易激发快乐和吸引关注，较容易被少儿接受并参与；创作符合少儿成长环境和情感状态的作品，追求创作者、表演者和欣赏者“可爱”的共鸣；把握以小见大的方式，通过小孩子讲出大道理；通过传统文化和传统作品丰富少儿曲艺的内容，提升表演技巧。
　　夯实基础，壮大少儿曲艺创作队伍
　　—原岳池县文联主席 郭勇
　　当前困难：曲艺作者偏老偏少，后继乏人；题材偏传统，紧贴时代的不多；语言少童趣，少了儿童眼里的世界；作品缺推广，比赛完就丢了，不重视继续打磨；制作成本太高；作品难流传，对外影响有限。
　　发展建议：一是不断拓宽已经构建起来的少儿曲艺事业平台、网络、机制及阵地。筹建四川少儿曲艺发展基金；发挥学校的指导作用，继续办好壮大更多少儿曲艺学校；打好擦边球，探索与学校教育及其他文艺活动融合的点子、路子、作法；定点培养苗子尖子；发挥好小牡丹艺术团作用；定期举办面向全国的少儿曲艺作品征文大赛；适应潮流，扩大影响，建少儿曲艺网站、QQ、短信、微信公众号、微电影等交流平台。二是夯实基础，壮大少儿曲艺创作队伍。巩固已有创作队伍，建立全省少儿曲艺创作人员档案，建松散的少儿曲艺创作者联谊会并定期活动、交流沟通，碰撞出灵感火花；发展新成员，特别是培养年轻人对曲艺创作的爱好热情，培养一支稳定的创作人才队伍；发挥曲艺学校、小牡丹艺术团作用，定期对有基础的全省各曲艺学校百名年轻老师的培训；利用流动讲堂发挥省级导师作用；组织几个少儿曲艺学校搞得好的地方交流观摩互动互促。三是把我们已有的好作品用好。继续打磨提高，成为各曲种示范曲目；作为教材，选印成书（包括曲种简介、词、曲、音乐伴奏带）免费或低费发放到各曲艺学校示范推广使用，让更多缺乏创作能力的地方据此开展曲艺活动；通过全国性平台如《曲艺》杂志登载作品，广泛参加全国性的活动、竞赛交流。 　　少儿是主体，曲艺是形式
　　—编剧 汪明辉
　　少儿曲艺，少儿是主体，曲艺是形式。学校教育园地才是少儿教育最大的空间。学校教育空间也是少儿曲艺艺术真正的受众平台。曲艺家组织应主动与教育部门结对、与学校结对，融入各市县、各学校的艺术活动中，尤特别是“中小学生艺术节”活动中。让更多的艺术家在组织的协调下，走进校园、走进教育，以辅导的形式向更为广泛的少儿传播艺术、发现人才。
　　少儿曲艺，也要发挥曲艺独具的讽刺功能
　　—华西都市报记者 杜恩湖
　　少儿曲艺创作可以大胆尝试创新，以曲折含蓄善意说理的“讽”和尖锐如芒一针见血的“刺”，打造植根生活、面向社会、群众喜闻乐见的有品牌影响力的精品力作。
　　要遵守曲艺发展规律
　　—四川省曲艺研究院国家一级作曲 王文能
　　无论从时代发展要求，还是曲艺词牌特点的技术要求来说，曲艺发展都必须创新；规范曲艺教材、培训师资力量是曲艺发展的基石；速成不可取，要潜心稳抓少儿曲艺培训，不断深入，弥补断层，重建梯队。
　　要让少儿喜欢上传统节目
　　—成都市非物质文化遗产研究院曲艺团一级演员、四川清音传承人 田临平
　　部分传统节目在题材上不适合少儿表演，可以对节目创新变化后加以传播。
　　曲艺界要坚决反对假唱
　　—成都市非物质文化遗产研究院曲艺团一级演员、四川车灯传人夏曼云
　　要提高基层曲艺创作力量的专业水平；不能“自毁长城”，曲艺界要坚决反对假唱。
　　要用少儿的思维讲少儿的故事
　　—巴中市作协主席 秦渊
　　少儿曲艺创作中要摒弃成年人的思维；创新不能忘本；表演过度歌舞化会失去曲艺本真；创作上要讲故事，讲少儿的故事，要用少儿的思维讲少儿的故事。
　　少儿曲艺要分步骤开展工作
　　—舞台监督 孙光辉
　　首先组织少儿曲艺节目走进校园，扩大曲艺影响，让师生现场感受曲艺魅力，然后再回到发现苗子、传承培养这条路上。
　　孩子喜欢的作品才有生命力
　　—成都军区战旗文工团导演关大心
　　曲艺曲种分类繁杂，作者一定要选择适合内容的表演形式来演绎；创作主题要与少儿欢快、童趣的特点结合；少儿曲艺的表演对象是孩子，孩子喜欢的作品才有生命力；作品的主题立意要巧妙无痕，不能生拉硬拽。
　　花开正当时，曲动更娇艳
　　—四川省曲协常务副主席、秘书长 李蓉
　　各位专家的观点精彩纷呈，将全面推进四川少儿曲艺创作研究和理论评论工作。省曲协会在梳理消化后，将新观念、新形式、新手法融入到少儿曲艺工作中，共同营造一个清新的少儿曲艺生态环境。在这个基础上，发现曲艺新人，培育曲艺新苗，传承曲艺技艺，促进少儿曲艺的普及、推广和提高，打造一支富有活力的曲艺后备队伍，为四川曲艺事业的传承创新和繁荣发展积蓄力量。