上海油画雕塑院美术馆举办的本次展览的概念和主题围绕着“未知的房间”这个词展开。瑞士女艺术家妮维斯·韦道尔始终在观察与生成空间，她在未经涉足的、深渊般的地方发现她的灵感。具体作品“未知的房间”呈现两个19世纪的中国学究在打量一个胡桃。在中国文化里胡桃是一件象征物，代表财富，在作品中通过超乎比例的尺寸加以强调。整个展览围绕这个小小的装置来布局，动用了各种方法手段：物品、装置、绘画和多屏视像，作者显然是要在其中唤起房间的联想并投射到这些作品之中。
　　一个女人消失进一幅挂毯的风景里，雾中的一个高台滑雪者，在视频的序列中并未明显呈现他是正在取得还是刚失去平衡，正如“星座”系列中虚构的植物系并未带来有关所述空间样貌的任何证据一样。
　　尽管“消失”中的17世纪风景显然是一幅欧洲人空想的风景，为韦道尔描绘出一个不复存在的世界，她通过她的投射创造了一个非现实的，虚构的意象，它并不要求现实的所有权。韦道尔的途径是纯粹直觉的。她并不是在作品中完成一个先行存在的概念，而是在为一件开放的画作生成标准，一件恩伯托·埃柯意义上的开放作品，在其中作品直到观者加入了他或她的诠释之后才算完成。由于任何人对那个消失中的女人状况的诠释都各不相同，任何人都可以在其中看到属于他或她自己的画作。
　　在另一件题为“监视器之愛”的视频作品中，观者可以感知的仅仅是空间。在这里艺术家是通过她自己的身体来扫描空间，缓缓地滑入一个以电视屏幕排列而成的房间。
　　在韦道尔开始于1990年代的系列“月影”里，她呈现不同的情境，它们随满月的夜晚而生：在以月亮为唯一照明的黑暗中用长快门拍摄的结果是一个个神秘幻像的世界。
　　主题作“未知的房间”唤起的感觉是艺术家从无法完全确定的非理性空间散发出来的某种迷惑。她指涉真实的房间、记忆和时间的空间。“想要”探索的东西是无从显现的，并会从想象中偏离。
　　这些思想也呈现于艺术家的作品“时间铸件”里，一件铜铸的VHS录像带，上面刻印着“没有什么像它的记忆将会成为的那样”。