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摘要：本文主要就我国传统的筝曲演奏技巧与日本的传统筝曲演奏技巧的差异进行比较分析，分别突出筝曲的演奏特点，希望对大家有所帮助。
关键词：中日传统筝曲；演奏技巧；比较研究
一 中、日传统筝曲的发展历史研究
1.古筝乐器從中国引入到日本还需要追溯到我国的东汉时期。当时我国的青铜、铁器及水稻种植技术也就这样同时传入了日本。唐朝是我国繁荣与发展的高峰时期，同时也是我国与日本交流最为频繁的时期。
2.我国的传统筝曲是在明清时期发展壮大起来的，当时很多的明间艺人开始弹奏各种各样的乐器，包括扬州的清曲、河南的琴书和杭州的滩簧等等。随着时间的推移，直到我国上世纪八十年代才真正在我国开始发展起来，引起了我国的传统艺人的浓厚兴趣。
3.唐代时期筝曲传入日本，先后经历了乐筝、筑紫筝和俗筝三个历史发展阶段，随着时代的变迁，民族特色的融合，筝逐渐演变为日本本民族的民族乐器之一。日本的筝器来源于古代的中国，通过不断在日本本土的发展壮大，结合日本民族的特色，逐渐形成了日本独特风格的管弦筝器。
二 传统古筝的结构特征分析
古筝乐器可以发出多种声调，具体来说古筝可以发出"商、角、微、羽、宫"等音调，它们呈现一定的阶梯式分布。随着管弦古筝乐器的不断进步与发展，左手的使用技巧变得越来越适应该筝器的音律，它不仅美化了音律，同时还使古筝变得更为雄厚。古筝的弦体以钢丝为主，不同的古筝弦体粗细也各有不同，后来我国又陆续出现了丝质的筝弦材料，不同的地方所使用的材料都有着巨大的区别。
三 中、日传统筝曲的演奏技巧对比分析
中国与日本的传统筝的演奏技巧对比我们可以从以下几个方面进行详细对比：
1.单音技巧。
单音技巧是目前古筝演奏中应用最为广泛的一种方法，该方法主要针对的是右手的弹奏技巧。因为我国自古以来都注重演奏的正反性，尤其是在我国的古筝乐曲中比较明显，所以每一个手指都会有正反两种演奏方法。比如右手的一指、二指和三指的正向弹法又可以称为托、抹和勾，反向弹法则称为劈、挑、剔。日本的传统弹奏技巧跟我国的存在很大区别，他们的主要是按照实际的弹奏技巧和弹奏方法来命名的，弹奏的方法很多是根据唱歌和学习的方法进行识记。对于演奏过程中的技巧可以有着不同的命名方式，单音弹奏方法主要也是右手的一指、二指和三指弹法。古筝的演奏技巧就是通过不断的发展才逐渐变得成熟起来，日本的弹奏技巧也是古筝音乐发展的一种综合形式。
2.和音的技巧。
和音的技巧是指，音、弦相互重合的特点，中国和日本在传统的筝曲方面存在较大的共同之处，我们可以来分析一下它们之间的和音弹奏技巧。中国和日本目前主要采用的是三度和八度的音程方法，同时还可以通过手指的弹奏改变暗弦的音量高低和它之间的音程效果。与日本的和音弹奏技巧不同的是，我国的传统和音弹奏技巧都可以实行一种手指的正反两方面弹法。比如，三度和音用一指来弹奏我们可以称为"小撮"，它可以采用正反两方面的弹奏方法；八度和音的弹奏方法叫"大撮"，其反向弹法为"反撮"，其主要是用一指和三指来完成。在日本的古筝和音弹奏中八度和音与三度、四度和音其使用方法与中国的古筝曲和音弹奏法有很大的相同之处，中国的双沟方法实际上就是日本所采用的合爪、押合爪。
3.装饰音技巧。
装饰音同时也叫"花音"，在实际的演奏过程中我们又可以分为花音和下花音两种类型。其具体的弹奏方法也具有双向性，我国在装饰音的使用过程中花音的技巧使用比较多。日本对花音技巧的使用则很少见。
4.刮奏技巧。
刮奏的技巧在右手的弹奏中使用的较为广泛，尤其是右手的一指、二指和三指中使用的较为频繁。刮奏技巧的演奏主要是将筝曲的音响由高往低或者由低往高进行连续的弹奏，在我国的演奏过程中该方法较为灵活，很容易被人所接受。但是，在日本筝曲演奏中该方法则受到了一定的限制。
5.持续音技巧。
连续音技巧实际上就是所谓的摇指技巧，一般情况下在相同的弦上连续弹奏可以达到很好的长音效果。在音乐的色泽方面我们也可以将它分为两类，即密摇和散摇。持续音技巧的使用在我国不同的地区，差异比较明显，尤其是在山东筝的摇指、河南筝的摇指与浙江筝的摇指都有很大的差异性。我国与日本在持续音的使用技巧方面存在的不同之处是：日本筝还可以使用摇指与弹指相互结合的方法。
6.按、滑音技巧。
按音的技巧指的是在传统的五音阶中的一种使用技巧，二滑音技巧却有上滑音和下滑音两种。它们之间存在着一定的差异，最明显的是它们之间在节奏的快慢和速度的变化上不同，会导致不同的音响效果。我国的滑音在弹奏过程中使用的比较普遍，技巧的变化会直接导致筝曲音律的变化。日本的滑音使用中滑音的技巧一般都是很细致的，音高的变化不容易受到其他因素的变化而变化。
7.颤音技巧。
颤音技巧在我国的古筝音乐中使用的较为广泛，其存在的形式也是多种多样的，具体来说有平颤、重颤和滑颤等。不同的地域会影响筝曲的演奏风格，日本在颤音技巧的使用方面很少进行详细的标记，对该方法也不够重视。
8.噪音技巧。
噪音技巧是一种比较特别的音响演奏技巧，在日本古筝演奏中被广泛使用，随着时间的不断推移，越来越多的技巧类型开始出现在噪音技巧中。我国的却从来不采用这种技巧，因为我国的古筝乐曲侧重于音质的纯朴。很多的日本筝噪音技巧都是在结合我国的筝曲基础上逐渐继承和发展起来的。
从中、日之间的传统筝曲演奏技巧比较中我们可以发现，中国的古筝乐曲在很大程度上都比日本的传统筝曲更具有一定的优越性。日本在这方面通过不断继承我国的古筝乐曲，渐渐创设了一种独具日本风格的古筝音乐，我们应该积极发扬我国的古筝音乐，使其成为我国文化生活的重要一部分。
参考文献
[1] 包春吟.声弦制古筝的特色与文化优势[J].大众文艺，2012（9）
[2] 田可文.古筝的表现力[J].音乐天地，2012（1）
[3] 王小平.谈中日古筝左手技术的发展及其对筝乐风格的影响[J].乐府新声，2011（9）
[4] 李莉.论中日古筝乐曲的发展 [J].乐器，2011（9）
[5] 赵星.浅谈古筝演奏的快速掌握技巧[J].中央音乐学院学报，2012（9）
作者简介： 李璐伶，（1980年7月—），女，汉族，四川宜宾人，讲师，西华师范大学音乐学院硕士研究生，主要从事中国民族民间音乐，古筝的教学和研究.
关键词：中日传统筝曲；演奏技巧；比较研究
一 中、日传统筝曲的发展历史研究
1.古筝乐器從中国引入到日本还需要追溯到我国的东汉时期。当时我国的青铜、铁器及水稻种植技术也就这样同时传入了日本。唐朝是我国繁荣与发展的高峰时期，同时也是我国与日本交流最为频繁的时期。
2.我国的传统筝曲是在明清时期发展壮大起来的，当时很多的明间艺人开始弹奏各种各样的乐器，包括扬州的清曲、河南的琴书和杭州的滩簧等等。随着时间的推移，直到我国上世纪八十年代才真正在我国开始发展起来，引起了我国的传统艺人的浓厚兴趣。
3.唐代时期筝曲传入日本，先后经历了乐筝、筑紫筝和俗筝三个历史发展阶段，随着时代的变迁，民族特色的融合，筝逐渐演变为日本本民族的民族乐器之一。日本的筝器来源于古代的中国，通过不断在日本本土的发展壮大，结合日本民族的特色，逐渐形成了日本独特风格的管弦筝器。
二 传统古筝的结构特征分析
古筝乐器可以发出多种声调，具体来说古筝可以发出"商、角、微、羽、宫"等音调，它们呈现一定的阶梯式分布。随着管弦古筝乐器的不断进步与发展，左手的使用技巧变得越来越适应该筝器的音律，它不仅美化了音律，同时还使古筝变得更为雄厚。古筝的弦体以钢丝为主，不同的古筝弦体粗细也各有不同，后来我国又陆续出现了丝质的筝弦材料，不同的地方所使用的材料都有着巨大的区别。
三 中、日传统筝曲的演奏技巧对比分析
中国与日本的传统筝的演奏技巧对比我们可以从以下几个方面进行详细对比：
1.单音技巧。
单音技巧是目前古筝演奏中应用最为广泛的一种方法，该方法主要针对的是右手的弹奏技巧。因为我国自古以来都注重演奏的正反性，尤其是在我国的古筝乐曲中比较明显，所以每一个手指都会有正反两种演奏方法。比如右手的一指、二指和三指的正向弹法又可以称为托、抹和勾，反向弹法则称为劈、挑、剔。日本的传统弹奏技巧跟我国的存在很大区别，他们的主要是按照实际的弹奏技巧和弹奏方法来命名的，弹奏的方法很多是根据唱歌和学习的方法进行识记。对于演奏过程中的技巧可以有着不同的命名方式，单音弹奏方法主要也是右手的一指、二指和三指弹法。古筝的演奏技巧就是通过不断的发展才逐渐变得成熟起来，日本的弹奏技巧也是古筝音乐发展的一种综合形式。
2.和音的技巧。
和音的技巧是指，音、弦相互重合的特点，中国和日本在传统的筝曲方面存在较大的共同之处，我们可以来分析一下它们之间的和音弹奏技巧。中国和日本目前主要采用的是三度和八度的音程方法，同时还可以通过手指的弹奏改变暗弦的音量高低和它之间的音程效果。与日本的和音弹奏技巧不同的是，我国的传统和音弹奏技巧都可以实行一种手指的正反两方面弹法。比如，三度和音用一指来弹奏我们可以称为"小撮"，它可以采用正反两方面的弹奏方法；八度和音的弹奏方法叫"大撮"，其反向弹法为"反撮"，其主要是用一指和三指来完成。在日本的古筝和音弹奏中八度和音与三度、四度和音其使用方法与中国的古筝曲和音弹奏法有很大的相同之处，中国的双沟方法实际上就是日本所采用的合爪、押合爪。
3.装饰音技巧。
装饰音同时也叫"花音"，在实际的演奏过程中我们又可以分为花音和下花音两种类型。其具体的弹奏方法也具有双向性，我国在装饰音的使用过程中花音的技巧使用比较多。日本对花音技巧的使用则很少见。
4.刮奏技巧。
刮奏的技巧在右手的弹奏中使用的较为广泛，尤其是右手的一指、二指和三指中使用的较为频繁。刮奏技巧的演奏主要是将筝曲的音响由高往低或者由低往高进行连续的弹奏，在我国的演奏过程中该方法较为灵活，很容易被人所接受。但是，在日本筝曲演奏中该方法则受到了一定的限制。
5.持续音技巧。
连续音技巧实际上就是所谓的摇指技巧，一般情况下在相同的弦上连续弹奏可以达到很好的长音效果。在音乐的色泽方面我们也可以将它分为两类，即密摇和散摇。持续音技巧的使用在我国不同的地区，差异比较明显，尤其是在山东筝的摇指、河南筝的摇指与浙江筝的摇指都有很大的差异性。我国与日本在持续音的使用技巧方面存在的不同之处是：日本筝还可以使用摇指与弹指相互结合的方法。
6.按、滑音技巧。
按音的技巧指的是在传统的五音阶中的一种使用技巧，二滑音技巧却有上滑音和下滑音两种。它们之间存在着一定的差异，最明显的是它们之间在节奏的快慢和速度的变化上不同，会导致不同的音响效果。我国的滑音在弹奏过程中使用的比较普遍，技巧的变化会直接导致筝曲音律的变化。日本的滑音使用中滑音的技巧一般都是很细致的，音高的变化不容易受到其他因素的变化而变化。
7.颤音技巧。
颤音技巧在我国的古筝音乐中使用的较为广泛，其存在的形式也是多种多样的，具体来说有平颤、重颤和滑颤等。不同的地域会影响筝曲的演奏风格，日本在颤音技巧的使用方面很少进行详细的标记，对该方法也不够重视。
8.噪音技巧。
噪音技巧是一种比较特别的音响演奏技巧，在日本古筝演奏中被广泛使用，随着时间的不断推移，越来越多的技巧类型开始出现在噪音技巧中。我国的却从来不采用这种技巧，因为我国的古筝乐曲侧重于音质的纯朴。很多的日本筝噪音技巧都是在结合我国的筝曲基础上逐渐继承和发展起来的。
从中、日之间的传统筝曲演奏技巧比较中我们可以发现，中国的古筝乐曲在很大程度上都比日本的传统筝曲更具有一定的优越性。日本在这方面通过不断继承我国的古筝乐曲，渐渐创设了一种独具日本风格的古筝音乐，我们应该积极发扬我国的古筝音乐，使其成为我国文化生活的重要一部分。
参考文献
[1] 包春吟.声弦制古筝的特色与文化优势[J].大众文艺，2012（9）
[2] 田可文.古筝的表现力[J].音乐天地，2012（1）
[3] 王小平.谈中日古筝左手技术的发展及其对筝乐风格的影响[J].乐府新声，2011（9）
[4] 李莉.论中日古筝乐曲的发展 [J].乐器，2011（9）
[5] 赵星.浅谈古筝演奏的快速掌握技巧[J].中央音乐学院学报，2012（9）
作者简介： 李璐伶，（1980年7月—），女，汉族，四川宜宾人，讲师，西华师范大学音乐学院硕士研究生，主要从事中国民族民间音乐，古筝的教学和研究.