中图分类号：A 文献标识码：A 文章编号：（2021）-33-425
　　今年是我学习书法的第七个年头。翻看着手边一叠叠手稿，回忆起与书法相伴的过往，点点滴滴如同电影碎片，穿越时空，蓦地向我袭来。
　　依稀记得我第一次握上毛笔，心情满怀期待，可事实却总是让其落空。并没有期待中的点画，而是在一张张宣纸上画着形如波浪的横线，画着形状各异的圈圈。我不解，却也不敢反驳，只得默默练着。后来，老师告诉我，那时练习控笔的能力。不知过了多久，横线变得不再曲折，圆圈也变得不再扁平。我知道，这是控笔的能力稍有起色了。再一次，我满心欢喜，然而，“点画”也再一次同我擦肩而过。而迎接我的是各式各样的字帖，老师带着我感受书法作品所流露出来的震撼，领略书法艺术的美。在这一切完成了之后，我才开始正式的书法练习。
　　我曾经问过老师，“现在的小朋友学书法的年龄这么小，您给他们看帖，大多也是无用的，那又为什么坚持要给他们看字帖呢？”老师轻轻一笑说：“这是责任和传承，我必须要做的。”
　　我似懂非懂，没有点头也没有摇头。只是每当遭遇瓶颈，就若有所思地看着那些字帖。
　　后来，就是我真正与书法相伴的时光了。提笔练字，停笔看帖——这就是我全部的任务。
　　在我书法考完十级以后，老师又一次暫停了我的练习。我问他为什么，他只是摇摇头，说：“再练下去，不会有进步的。”他又一次带我去看帖。
　　“你现在临摹的很认真很仔细，字的形和势都有了，但问题是你现在少了点东西，那是境。”老师摊开两幅字帖集，“来你看，楷书里面，颜真卿笔锋圆转，给人的感觉是雄厚;而柳公权却笔锋外露，线条纤细，极具骨感美。你说这是为什么呢”老师稍微顿了顿，接着说道：“答案很简单，他们性格不同、经历不同，经过时间的沉淀，才会使自己的字独具一派。”我点点头，顿时感触万千。
　　老师从书柜中抽出另一幅作品集，用手指了指，说：“你再看王羲之的《兰亭集序》，是他在醉酒的状态下所作，整副字一开始还是较为规矩的，但到了后面，就逐渐洒脱起来，情感的表达也就鲜明了起来……所以书法到了后面，看的是境。而我们，不可能以醉酒的状态去写作品，那我们只能反复推敲每一副作品背后的情感，尝试把自己代入，一气呵成。所以说书法艺术是很细腻的。”
　　是呀，书法有血有肉有灵魂，它是一门多维度的艺术，它的美是在于它的意境，在于它极致感情的表达。临摹练习，其实是跨越时空，与古人进行对话，是精神上的愉悦。而我，如今达不到那么深的地步，唯一能做的就是通过不断的练习，去体会，去挖掘它背后的美丽，在书法之路上不断“修行”。