【摘 要】
:
著名雕塑家田世信受天津大剧院邀约于2014年4月4日逍举办《你好,灵魂?——田世信雕塑作品展》,这是在首届曹禺戏剧节期间举办的唯一艺术展览项目。整个展览将展出艺术家田世信从贵州时期开始的少数民族人物肖像系列到90年代开始的文化历史人物肖像系列等数十件作品,其中就有他创作的著名戏剧导演林兆华先生肖像。 此次首届曹禺戏剧节,在艺术总监林兆华先生和濮存昕先生的倾力构建下,因其强大的演出阵容和众多的经典
论文部分内容阅读
著名雕塑家田世信受天津大剧院邀约于2014年4月4日逍举办《你好,灵魂?——田世信雕塑作品展》,这是在首届曹禺戏剧节期间举办的唯一艺术展览项目。整个展览将展出艺术家田世信从贵州时期开始的少数民族人物肖像系列到90年代开始的文化历史人物肖像系列等数十件作品,其中就有他创作的著名戏剧导演林兆华先生肖像。
此次首届曹禺戏剧节,在艺术总监林兆华先生和濮存昕先生的倾力构建下,因其强大的演出阵容和众多的经典中外剧目,成为戏剧界的一次盛会。戏剧是演员演绎人物,雕塑艺术是用泥土塑造人物。所以这次雕塑展主要展出的田世信的少数民族人物肖像和文化历史人物肖像两个系列的人物肖像代表作品,也正契合了曹禺戏剧节这样一个背景。
田世信从70年代开始艺术创作,作品风格有别于当时特殊社会环境,结合贵州当地的文化,借助民族特色的艺术语言,关注人性本身;近年来更多着力于历史人物题材,皆以人文视角进行创作。田世信在创作中对于材料有一种特殊的敏感,陶土、不同质材的石头、木料、青铜,不一而足,尤其在传统工艺大漆的传承和创新方面取得了重要艺术成果。他根据不同材料特质,酝酿和构思雕塑形象,此次展出的作品正是全面体现他娴熟运用各材料和雕塑手法的独特创作。
著名戏剧导演托马斯·欧斯特迈耶曾说过:“灵魂在身体之外观万象,做了自己一生的导师” ,田世信就是那个近四十年用雕塑塑造灵魂的艺术家,而此次展览叫做“你好,灵魂?”,正是一位真正的艺术家与承载他灵魂的作品之间的对话。
如果说戏剧是方寸舞台浓缩人生冷暖,那么田世信的作品就是手握块块泥土塑造百态人生。
其他文献
去西伯利亚,去冰天雪地的西伯利亚,这是我少年时代的梦想。记得上世纪50年代的时候,图文并茂的前苏联画报一次又一次把我带到遥远的森林湖泊和西伯利亚苍茫的草原,让我久梦不已。一晃几十年过去了,前苏联分崩离析了,但是,深深的贝加尔湖不会因此而干涸,涛涛的叶尼塞河不会因此而南流,人民依然要生活下去,大草原依旧春盛秋衰,只是如今的俄罗斯更充满了未知数与神秘感,让已知天命的我对它更加向往。 这一天终于来了,
时下,在美国的不少中小学校园甚至幼儿园里,吃“忆苦饭”非常流行,其目的是为了让孩子懂得珍惜粮食,学会同情穷人,并直接或间接地获取国际知识。 惊人的“要饭”课 马里兰州的温顿小学校最近组织了一次为期3天的“要饭”课。孩子们扮演“无家可归者”要来的饭菜,只有粗糙的面包、水煮的土豆块外加两片肥猪肉(因美国人普遍不吃肥肉,故价格十分低廉)。在孩子们用餐时,教师则在一旁提醒说,目前在美国,仍有至少100
在遥远的西南太平洋上,赤道南北的浩瀚海域中,如珍珠般散布着一万多个大小不等的岛屿,其最大的岛屿———澳大利亚大陆为世界上最小的大陆,也可以被认为是世界上最大的岛屿,故有岛大陆之称。这些岛屿广泛散布在东西约1.293万公里,南北约7500公里的辽阔海域,被称为风与海“孕育”的大洲。这是因为,大洋洲的大陆在地质史上非常古老,土黄色跟红褐色构成的基调是千万年风的“印迹”;而那些星罗奇布的岛屿则是地质史上
张充仁(1907-1998)是一位名扬海外的艺术大师,是我国现代雕塑艺术的奠基人之一,也是一名艺术教育家。他为多位著名的政治首脑艺术大师塑像,他是埃尔热《丁丁历险记》笔下的人物素材,并共同创作《丁丁在远东》,其中《蓝莲花》被印刷2.5亿册,“中国张”斐名海外。他在油画、水彩画和雕塑等方面的造诣都很深,堪称一代雕塑大师、中外文化交流使者、现代中国雕塑艺术奠基人之一。 编者 张充仁是上海人。191
警方常能用血液或是精液里的DNA来确定某位嫌犯曾出现在犯罪现场。还有人用棉花棒从口腔里刮下些细胞来,送去做测试以了解他们的家谱历史。但这些测试都要依赖破解基因密码,而且在大多数的情况下,我们也都能了解基因密码。不过,老化却有点难以搞懂。没有任何生物学测试能准确地测定一个人的年纪。根据《我们为什么老化》一书作者史蒂芬·奥斯塔德的说法:“如果一个人已经非常年长,像是超过75或80岁,那就很难在误差值差
《华尔街日报》和美国哈里斯互动民意调查公司(Harris Interactive Inc.)在联合进行的第四次商学院年度调查排名的同时,也就“顾主想要什么样的MBA学生”这一问题,对多家企业进行了一次调查,这些企业的回答对正在攻读MBA的学生无疑具有很好的借鉴意义。 写作能力 加利福尼亚州Ladera Ranch的投资银行家达朗·惠森想要更多能够把备忘或是信件写得连贯通畅的MBA。惠森
艺术是从人的精神需要开始的。面对绘画艺术,人们总是有着一种不可遏止的审美诉求和视觉渴望。置身于中国油画艺术的自由多元的当代语境,人们越来越清晰而又强烈地意识到,艺术品质的提升、创作精神的独立、文化内涵的深入,依然是艺术作品接近真正的审美之维,实现创造性品格的核心价值所在,这也理所当然成为人们日益关注的问题。真正意义上的油画艺术,是形式语言与艺术品格的契合。当代中国油画作为多元艺术中成熟而已经典化的
2003年3月10日,家住英国中北部肯德尔城的奥里太太,委托律师向外公布了一条惊人的消息:伴随她多年的宠物狗莉莉,将继承她80万英镑的遗产;等她去世以后,谁取得了莉莉的领养权,并一直护养它到寿终正寝,谁就可以继承莉莉的所有遗产。此时的奥德太太已经是绝症晚期,于是,围绕被誉为“英国第一富狗”莉莉的领养问题,在这个小城上演了一场滑稽且丑陋的闹剧…… 为爱犬找东家 奥里太太56岁的时候,丈夫
当代中国雕塑世界是亚洲其中一个最具活力的;而且很多方位:以闪电般的速度从社会现实主义的形式,演变到新具象主义;再发展到新锐抽象。在过去三十年间,中国的雕塑家拥抱了每一个可以想得到的雕塑主义,以寻求能够表达有动力、创新的中国艺术文化。要做到这一点,最优秀的中国雕塑家没有排除一切的避开自己的传统和文化图标。他们精明干练地融合国家和国际雕塑的传统,形式,材料和美学,坦率的交代无数有关中国经过毛泽东和邓小
当代雕塑何为?当代雕塑应以怎样的方式向前推进?自20世纪80年代以来,这些问题一直就困扰着中青代的雕塑家。就中国当代雕塑的发展而言, 80年代初的雕塑最重要的意义在于摆脱题材的束缚,回到媒介,回归审美,以及改变既定僵化的雕塑观念。毫无疑问,当代雕塑的第一波浪潮是在对纪念碑雕塑的背离,对宏大叙事的拒绝,以及捍卫雕塑本体独立的运动中拉开序幕的。进入90年代后,伴随着一批年轻雕塑家的崛起,中国当代雕塑逐