一丝纯净得不掺杂任何杂质的哼鸣，伴随着混声声部次第的叠加，由弱及强，直至一株淡淡的茉莉从薄暮中飘进我们的视野，初露朵芽……当四个声部将和声和力度推至高潮进而如失重般弱下，所有的期待，只为托起那宁静背景中一缕缥缈的声线——而我，不知在这种宁静中多少次接过大家的重托，带着自己对茉莉芬芳的体会，将中国的象征——茉莉花，和合唱团的小伙伴们一起，一遍遍演绎着属于我们自己的芬芳。
　　“茉莉花”于我，无法用确切的辞藻去诠释对于它的情感，重大的演出、比赛、合唱团团庆，在几近多少重要的场合，我都与大家一起，用心去演绎过这首独有特色的保留作品。从孟老师的手中，接过“茉莉花”领唱的重任，一遍遍地体味，一次次地锤炼，排练加之演出的打磨，想来至少已演绎过几十遍……它已经成为我合唱生涯中，作为领唱，值得骄傲和称道的“代表作品”。
　　已经记不得第一次唱起这首歌是在什么时候，引子过后那一段缥缈甜美的女声独唱，似乎已经成为了叩响听者神经的精华段落。在空灵和静谧的铺陈下，当世界上最为经典的茉莉花旋律响起，东方音乐的魅力被编织在四声部饱满的和声织体中，加之抑扬顿挫的和声起落，仿佛一朵朵淡淡的茉莉花，已然在挣脱朵芽，次第开放。每一次，都在哼鸣响起后，那逐渐推起的氛围中，感受到大家的期待，也增加了自己焦灼般的紧张感，因为开口前的那几秒钟，太安静，太单纯，生怕自己一个呼吸或一个声响，破坏了这么温馨的画面。所以在无数次小心的等待后，既要保证旋律需自然流动进領唱的部分，还要酣畅自如地将茉莉芬芳的神韵，在这短短的几句中，让大家体味出柔美、静谧的原滋原味。
　　每一次，当孟老师的目光和手势移交给我，师生间眼神的对接和气息的传递，已让我能够瞬间进入角色，领悟自己的身份。因为每一次的尝试，都不允许自己失败，所以几十遍的思索和打磨，只求自己能够在每一次的自我锤炼中，稳定发挥，给兄弟姐妹们一个好的承接；也是在合唱团中，是“茉莉花”赋予了我最多的歌唱技巧和音乐思考：甜美、宁静、连贯、俏皮、高亢、空灵，让我能够感受到在这首经典之作中，我们能够找到抒发情绪的多重视角，能够用声音为大家还原一个有血有肉的妙龄少女，和她那掺杂着喜爱、不舍、顾虑、矛盾、怜爱等于一身的复杂情绪。
　　这首作品的奥妙之处，不仅在于各声部所营造的情绪视角，很特别的一点在于流传于民间颇为盛行的两个“茉莉”版本的叠加，被巧妙安排和承接的“相见”模式，赋予了作品结构的复杂和美好，凸显了这首蕴含东方神韵的“茉莉”主题在演绎中毫无缺憾的完整性。尹明五先生改编并赋予架构的茉莉段落二，以轻快的语言风格、俏皮的轮唱和衔接紧密的对话感，让一个短小精悍的“茉莉形象”，绽放在群芳斗艳的花丛中，向观众讲述着一簇江南茉莉的精神世界。
　　当作品的第二个“茉莉”段落渐渐进入尾声，随着四个声部渐渐放缓脚步，下三声部的推波助澜，作品已然被声音拉开的深度和宽度，切换了色彩。含苞待放、初露朵芽的淡雅茉莉，已经随着声音的巨浪，在观众面前争奇斗艳，傲娇开放。点缀在四声部之上的缥缈女高音，想必是我领唱生涯中，最为酣畅淋漓的体会了，不受阻碍的声线，可以肆意徜徉在饱满的和声之上，时而高亢，时而温婉；当“好一朵美丽的茉莉花”响起，一朵大大的芬芳茉莉已经十足绽放于每个人的心间，最后只剩一丝缥缈淡然的声音，带着绽放的茉莉，飘向遥远的天边……