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摘要：四川童谣《青羊宫》，是一节以创编为主的音乐与美术融合课。在教案设计时，我充分挖掘了歌曲中的音乐与美术要素。运用多媒体，科学安排教学过程，全面调动学生的听觉和视觉，让学生全面参与课堂教学。通过教学活动让学生领悟作品，体会童谣欢快、活泼的情绪，用画笔、用歌声来表达孩子们对成都家乡的赞美，最终达到情智目的。
关键词：音乐、美术、编创、节奏
中图分类号：G4 文献标识码：A
正文：
一节成功的音乐课，离不开教师精心的设计，而处理好一堂四川童谣教学中的“开头”、“衔接”和“结尾”三个教学环节，尤为重要！下面我以四川乡土教材《川腔蜀韵》中《青羊宫》这一课做一些个人教学体会说明。
说起老成都，少不了四川童谣。在四川童谣中，有一首《青羊宫》很具有老成都特色。说的是老成都青羊宫附近的花会，在春天来临之时，坐船泛游锦江，一路来到百花潭。这些民俗活动，也就留在了四川童谣《青羊宫》里。我设计的四川童谣《青羊宫》，是一节以创编为主的音乐与美术融合课。在教案设计时，我对《青羊宫》的童谣歌词进行了仔细的研究和分析，充分挖掘歌曲中的音乐与美术要素。运用多媒体，科学安排教学过程，全面调动学生的听觉和视觉，让学生全面参与课堂教学。通过教学活动让学生领悟作品，体会童谣欢快、活泼的情绪，用画笔、用歌声来表达孩子们对成都家乡的赞美，最终达到情智目的。
一、新颖的开头
1、活泼、别致的“开场式”。
一节成功的课，应该从课堂的第一个环节做起。为此，在上课伊始，我做了这样的设计：改变过去老师讲，孩子们听的机械、单纯的课堂形式，而是先让学生观看《青羊宫》介绍视频，了解青羊宫的道教文化特色和建筑特点。课堂从一开始就消除了学生在课堂上的拘束感，为后面的新课教学创设了一个良好的氛围，奠定了轻松、愉快的课堂基础，也为接下来课堂教学中的学生活动提供了动力源泉。
2、欣赏精美的美食图片、“画说”孩子们眼里的成都。
针对《青羊宫》童谣里面提到美食“三大炮”，我特别引入了美食板块，用PPT呈现了担担面、口水鸡、叶儿粑等美食图片，这样的设计全面调动了孩子们的感官与兴趣，让学生在欣赏中真正了解老成都的美食特点，然后顺势让学生画出自己眼里的成都形象，并能自己介绍自己眼里的成都。这一板块我以美术课画画创编要素为主，辅助学生的讲述。在讲述中，我们一起了解了成都风土人情的一些趣事，用成都话来说就是：巴适得板！
二、巧妙的衔接
如何在接下來的新课教学中也体现出教师匠心独具的设计理念，是关系课堂教学成败的重要环节，因为教学目标、教师理念、教学设计等等，最终都要通过课堂上的新课教学来实现。因此，课堂教学的衔接也就具有重要的作用了。 那么，在课堂教学中如何才能做到衔接的巧妙呢？
1、让孩子们读童谣中，感受节奏的魅力。
童谣的魅力就在于词与节奏，节奏的掌握是关键所在，我让学生在反复聆听与朗诵童谣的过程中体会节奏的魅力。“青羊宫，真热闹，糖油果子三大炮。不要钱，不要票，气得妈妈双脚跳。”简短的童谣歌词，学生很快就熟悉了，这一板块我以童谣的词为主，让学生迅速融入词里描绘的意境之中，仿佛置身在老成都的繁华的花会中，在人群中来回穿梭，寻找美景与美食。然后解读：为什么怕包包掉？ 说明去青羊宫看花会的人太多了，一不小心包包就会被挤掉。接下来我以音乐中的节奏要素为主，让学生在念童谣中充分体验节奏的魅力，我采用了师读、生读 、师生接龙等多种方式来表现，重点体会了附点节奏在童谣中的运用，并告诉学生附点的运用是为了更好得表现成都人幽默风趣的特点。在此基础上我进一步追问：那你觉得这首童谣的情绪是怎么样的呢？ 此时，孩子们自然而然的就蹦出了这些词语：欢乐、活泼、风趣、幽默……。
这样，通过层层递进的教学，以一种环环相扣的设疑方式完成了课堂教学的自然衔接，不仅做到了教师课堂语言应的干练，而且还紧紧抓住了学生的心理特点。让孩子们在体验中学会了思考，在体验中寻找情绪答案。
2、创编旋律，培养学生的合作精神。
课堂上不能光靠老师的教，其实孩子们自己的学，也会对课堂教学起到很好的助推作用。发挥团队的力量，调动孩子的自觉能动性，让孩子自主学习，与同伴合作学习，往往会起到事半功倍的课堂效果。
艺术创作是一个十分复杂的创造性的工程，但纷繁的艺术创作活动也有其共同的基本特性。在体验到童谣的节奏魅力之后，课堂来到了创编板块，在课堂的创编板块，我便做了如下设计：让学生在信息技术环境下合作创编旋律。这一板块，我们用到了这些创编软件：大作曲家、中国乐队。四个同学为一组：一人用大作曲家创编旋律，其余三人用中国乐队做伴奏。旋律的创编是重点，为了突破重点，我事先做了一个老师创编旋律的视频，让学生观看视频，掌握创编的要领后，然后学生再自行去创编，这为解决创编难点起到了事半功倍的效果。
孩子们的创编虽然幼稚，但能在短短的几分钟内完成一个旋律创编活动也是值得称赞的，让我感到欣慰是，孩子们在创编旋律中找到了自信，找到了自我的价值。通过分组创编活动，使孩子们懂得了团队的重要，认识到团结才会有力量，团结才能战胜困难！这比老师的“教”起到了更好的效果。
教学中培养学生的整体意识和协作意识，既是素质教育的需要，又是当今社会发展的需要，为一名音乐教师，我们应充分认识培养学生合作精神的重要性，彻底转变旧的教育观念。
三、精彩的结尾
课堂的结尾也很重要，好的结尾能起到画龙点睛的作用，也能让孩子们记住童谣，更好的把握童谣的意境。在《青羊宫》一课的教学结尾处，我是这样做的：
学生通过软件上传自己创编的旋律，我会选择创编比较有特点的作品，让学生上台展示，并提出修改意见，然后再展示，全部学生跟着展示的同学一起用纸杯进行伴奏，并演唱童谣。
为了更好的表现童谣，老师还会增加一个童谣的前奏和尾奏，这样作品就比较完整了。孩子们在演唱自己创编的童谣的时候，会不由自主的加入手势和身体动作，这就实现了课堂教学的另外一种创新。这两种创新运用到课堂的结尾处，能起到画龙点睛的作用，能使课堂气氛达到高潮，使课堂更加精彩！
综上所述，在一堂成功的音乐课上，新颖的开头设计能一下就抓住孩子们的视线，巧妙的衔接能持续孩子们的兴趣，而精彩的结尾能让孩子们意犹未尽。 可见，这三个部分是一堂音乐课须臾不可或缺的组成部分，所以，我们应该在平时的教学设计上多花心思。惟有如此，才会让我们的课堂更生动、更精彩！
关键词：音乐、美术、编创、节奏
中图分类号：G4 文献标识码：A
正文：
一节成功的音乐课，离不开教师精心的设计，而处理好一堂四川童谣教学中的“开头”、“衔接”和“结尾”三个教学环节，尤为重要！下面我以四川乡土教材《川腔蜀韵》中《青羊宫》这一课做一些个人教学体会说明。
说起老成都，少不了四川童谣。在四川童谣中，有一首《青羊宫》很具有老成都特色。说的是老成都青羊宫附近的花会，在春天来临之时，坐船泛游锦江，一路来到百花潭。这些民俗活动，也就留在了四川童谣《青羊宫》里。我设计的四川童谣《青羊宫》，是一节以创编为主的音乐与美术融合课。在教案设计时，我对《青羊宫》的童谣歌词进行了仔细的研究和分析，充分挖掘歌曲中的音乐与美术要素。运用多媒体，科学安排教学过程，全面调动学生的听觉和视觉，让学生全面参与课堂教学。通过教学活动让学生领悟作品，体会童谣欢快、活泼的情绪，用画笔、用歌声来表达孩子们对成都家乡的赞美，最终达到情智目的。
一、新颖的开头
1、活泼、别致的“开场式”。
一节成功的课，应该从课堂的第一个环节做起。为此，在上课伊始，我做了这样的设计：改变过去老师讲，孩子们听的机械、单纯的课堂形式，而是先让学生观看《青羊宫》介绍视频，了解青羊宫的道教文化特色和建筑特点。课堂从一开始就消除了学生在课堂上的拘束感，为后面的新课教学创设了一个良好的氛围，奠定了轻松、愉快的课堂基础，也为接下来课堂教学中的学生活动提供了动力源泉。
2、欣赏精美的美食图片、“画说”孩子们眼里的成都。
针对《青羊宫》童谣里面提到美食“三大炮”，我特别引入了美食板块，用PPT呈现了担担面、口水鸡、叶儿粑等美食图片，这样的设计全面调动了孩子们的感官与兴趣，让学生在欣赏中真正了解老成都的美食特点，然后顺势让学生画出自己眼里的成都形象，并能自己介绍自己眼里的成都。这一板块我以美术课画画创编要素为主，辅助学生的讲述。在讲述中，我们一起了解了成都风土人情的一些趣事，用成都话来说就是：巴适得板！
二、巧妙的衔接
如何在接下來的新课教学中也体现出教师匠心独具的设计理念，是关系课堂教学成败的重要环节，因为教学目标、教师理念、教学设计等等，最终都要通过课堂上的新课教学来实现。因此，课堂教学的衔接也就具有重要的作用了。 那么，在课堂教学中如何才能做到衔接的巧妙呢？
1、让孩子们读童谣中，感受节奏的魅力。
童谣的魅力就在于词与节奏，节奏的掌握是关键所在，我让学生在反复聆听与朗诵童谣的过程中体会节奏的魅力。“青羊宫，真热闹，糖油果子三大炮。不要钱，不要票，气得妈妈双脚跳。”简短的童谣歌词，学生很快就熟悉了，这一板块我以童谣的词为主，让学生迅速融入词里描绘的意境之中，仿佛置身在老成都的繁华的花会中，在人群中来回穿梭，寻找美景与美食。然后解读：为什么怕包包掉？ 说明去青羊宫看花会的人太多了，一不小心包包就会被挤掉。接下来我以音乐中的节奏要素为主，让学生在念童谣中充分体验节奏的魅力，我采用了师读、生读 、师生接龙等多种方式来表现，重点体会了附点节奏在童谣中的运用，并告诉学生附点的运用是为了更好得表现成都人幽默风趣的特点。在此基础上我进一步追问：那你觉得这首童谣的情绪是怎么样的呢？ 此时，孩子们自然而然的就蹦出了这些词语：欢乐、活泼、风趣、幽默……。
这样，通过层层递进的教学，以一种环环相扣的设疑方式完成了课堂教学的自然衔接，不仅做到了教师课堂语言应的干练，而且还紧紧抓住了学生的心理特点。让孩子们在体验中学会了思考，在体验中寻找情绪答案。
2、创编旋律，培养学生的合作精神。
课堂上不能光靠老师的教，其实孩子们自己的学，也会对课堂教学起到很好的助推作用。发挥团队的力量，调动孩子的自觉能动性，让孩子自主学习，与同伴合作学习，往往会起到事半功倍的课堂效果。
艺术创作是一个十分复杂的创造性的工程，但纷繁的艺术创作活动也有其共同的基本特性。在体验到童谣的节奏魅力之后，课堂来到了创编板块，在课堂的创编板块，我便做了如下设计：让学生在信息技术环境下合作创编旋律。这一板块，我们用到了这些创编软件：大作曲家、中国乐队。四个同学为一组：一人用大作曲家创编旋律，其余三人用中国乐队做伴奏。旋律的创编是重点，为了突破重点，我事先做了一个老师创编旋律的视频，让学生观看视频，掌握创编的要领后，然后学生再自行去创编，这为解决创编难点起到了事半功倍的效果。
孩子们的创编虽然幼稚，但能在短短的几分钟内完成一个旋律创编活动也是值得称赞的，让我感到欣慰是，孩子们在创编旋律中找到了自信，找到了自我的价值。通过分组创编活动，使孩子们懂得了团队的重要，认识到团结才会有力量，团结才能战胜困难！这比老师的“教”起到了更好的效果。
教学中培养学生的整体意识和协作意识，既是素质教育的需要，又是当今社会发展的需要，为一名音乐教师，我们应充分认识培养学生合作精神的重要性，彻底转变旧的教育观念。
三、精彩的结尾
课堂的结尾也很重要，好的结尾能起到画龙点睛的作用，也能让孩子们记住童谣，更好的把握童谣的意境。在《青羊宫》一课的教学结尾处，我是这样做的：
学生通过软件上传自己创编的旋律，我会选择创编比较有特点的作品，让学生上台展示，并提出修改意见，然后再展示，全部学生跟着展示的同学一起用纸杯进行伴奏，并演唱童谣。
为了更好的表现童谣，老师还会增加一个童谣的前奏和尾奏，这样作品就比较完整了。孩子们在演唱自己创编的童谣的时候，会不由自主的加入手势和身体动作，这就实现了课堂教学的另外一种创新。这两种创新运用到课堂的结尾处，能起到画龙点睛的作用，能使课堂气氛达到高潮，使课堂更加精彩！
综上所述，在一堂成功的音乐课上，新颖的开头设计能一下就抓住孩子们的视线，巧妙的衔接能持续孩子们的兴趣，而精彩的结尾能让孩子们意犹未尽。 可见，这三个部分是一堂音乐课须臾不可或缺的组成部分，所以，我们应该在平时的教学设计上多花心思。惟有如此，才会让我们的课堂更生动、更精彩！