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吴湖帆（1894-1968年），原名翼燕，更名万，字遹骏，又名东庄，号倩庵，别号丑一簃，做作书画署名湖帆。吴湖帆生于江苏吴县的一个世代书香之家，祖父是晚清大吏，又是著名古文学家、书画收藏家，外祖父也是川沙著名收藏家沈韵初先生，两位老人家藏均极为丰富，受他们的影响，湖帆先生从13岁起学画，20岁时专门学画。1915年，湖帆先生娶吴县大姓潘氏之女树春为妻，潘树春字静淑，工词善画，与先生情趣宪法头相投，而潘氏家族所藏文物称雄东南，更使先生的艺术借鉴又多依傍。在这样优越的环境里，先生沉浸于中国古代书画，初学戴熙、“四王”、吴恽、董其昌，31岁改学宋元，41岁时专画宋元，打下了坚实的绘画传统根基。
吴湖帆有很全面的艺术修养。作为一个收藏家，他能从众多的收藏品中吸取艺术养分。吴先生的书法也秀丽规整，工于行楷，初学董其昌，中年学瘦金体，晚年则喜米芾《多景楼诗》手迹，进而融会各家，自成面目。篆刻则学吴熙载、黄牧甫等人的风格。吴先生还精于填词，出版有词集《联珠集》《佞宋词痕》。
吴湖帆先生作画时常常用大笔纵横挥洒，等到画面稍干，再用小笔淡墨加以渲染，并大胆采用了没骨烘染法。山石用朱砂、石青、石绿甚至更丰富的颜色层层叠染，石色、水色与墨交融，繁富明艳，完全不避“色之不可夺墨”的古训。吴湖帆先生的山水画“取气”中不失“取色”，“红绿”中不避“火气”，色墨两不偏废，这种创作趋向突出了“雅俗共赏”的审美趣味。
从近年吴湖帆作品的拍卖纪录来看，行情最好的是他的山水，吴湖帆的山水画融古开今，不愧为海派山水画的翘楚。其山水又分为两种：一种为仿古或临古之作，虽云仿某人之笔意，实则多流于自运，画风秀丽丰腴，清隽雅逸，如2011年11月北京翰海成交的吴湖帆1954年作的《富春山居图》，以9890万元成交，创下吴湖帆作品拍卖纪录，同时也是海派书画作品第二高价，仅次于2011年西泠春拍上任伯年1.67亿成交的《华祝三多图》。吴湖帆似乎又再次回归到了他当年“贵族画家”和“画坛盟主”的地位。
吴湖帆（1894-1968年），原名翼燕，更名万，字遹骏，又名东庄，号倩庵，别号丑一簃，做作书画署名湖帆。吴湖帆生于江苏吴县的一个世代书香之家，祖父是晚清大吏，又是著名古文学家，书画收藏家，外祖父也是川沙著名收藏家沈韵初先生，两位老人家藏均极为丰富，受他们的影响，湖帆先生从13岁起学画，20岁时专门学画。1915年，湖帆先生娶吴县大姓潘氏之女树春为妻，潘树春字静淑，工词善画，与先生情趣宪法头相投，而潘氏家族所藏文物称雄东南，更使先生的艺术借鉴又多依傍。在这样优越的环境里，先生沉浸于中国古代书画，初学戴熙、“四王”、吴恽、董其昌，31岁改学宋元，41岁时专画宋元，打下了坚实的绘画传统根基。
吴湖帆有很全面的艺术修养。作为一个收藏家，他能从众多的收藏品中吸取艺术养分。吴先生的书法也秀丽规整，工于行楷，初学董其昌，中年学瘦金体，晚年则喜米芾《多景楼诗》手迹，进而融会各家，自成面目。篆刻则学吴熙载、黄牧甫等人的风格。吴先生还精于填词，出版有词集《联珠集》《佞宋词痕》。
吴湖帆先生作画时常常用大笔纵横挥洒，等到画面稍干，再用小笔淡墨加以渲染，并大胆采用了没骨烘染法。山石用朱砂、石青、石绿甚至更丰富的颜色层层叠染，石色、水色与墨交融，繁富明艳，完全不避“色之不可夺墨”的古训。吴湖帆先生的山水画“取气”中不失“取色”，“红绿”中不避“火气”，色墨两不偏废，这种创作趋向突出了“雅俗共赏”的审美趣味。
从近年吴湖帆作品的拍卖纪录来看，行情最好的是他的山水，吴湖帆的山水画融古开今，不愧为海派山水画的翘楚。其山水又分为两种：一种为仿古或临古之作，虽云仿某人之笔意，实则多流于自运，画风秀丽丰腴，清隽雅逸，如2011年11月北京翰海成交的吴湖帆1954年作的《富春山居图》，以9890万元成交，创下吴湖帆作品拍卖纪录，同时也是海派书画作品第二高价，仅次于2011年西泠春拍上任伯年1.67亿成交的《华祝三多图》。吴湖帆似乎又再次回归到了他当年“贵族画家”和“画坛盟主”的地位。
吴湖帆的这幅题为《仿王石谷山水》画可以印证海派山水画的翘楚。此画设色古雅醇和，笔墨清丽沉穆。最显著的特点是，他把留白看作一色，作“化虚为实”的烟云处理，即把空灵的留白转化为浮动的白云；几度渲染后，虚实渐明，那留白之处经水墨濡化映衬，成为浮动翻飞的云雾，呈现出一派空蒙迷茫的景象。
整个画面极尽丘壑之美，布景十分繁密，水气氤氲，云雾显晦，景物朦胧。画中山川景物的层次、纵深、高远在墨的浓淡和画面的虚实、黑白变化中尽现，把人带入到一个雄奇、壮阔而又幽深的境界，从画中可以窥见其秉承了王石谷的画学思想，但在设色上突破王石谷的程式，以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵。他早期绘画轻施淡染、文雅清淡的“四王“风貌逐步转化为一种清新雅丽、笔滋墨润、色墨交融的个人风格。
中国国家博物馆鉴定专家吕长生认为此画“峰峦奇伟，云漫山谷，山泉飞瀑，林木苍郁，偶见红树，色有浓淡，江山多娇。卷首上沿年款“戊子”为1948年。题云‘十年前旧作’，故此为1938年画。引首横121厘米，朱屺瞻‘甲子’1984年春题书‘朝晖夕阴 气象万千’八字赞之。本幅与引首均为真迹。”吕先生认为，仿别人的画最难仿的是画上的书法，画上写了那么多字，很难仿像。该画笔墨苍劲，气势雄秀，一般造假者没有那样的功力。著名鉴定专业蔡国声先生说，吴湖帆作画从不让别人磨墨，画上钤印都很规整，印泥盖得很厚，吴湖帆的印泥都是自己配制，仅印泥就很难仿制。综上，此画实为吴湖帆之山水画佳作。
吴湖帆有很全面的艺术修养。作为一个收藏家，他能从众多的收藏品中吸取艺术养分。吴先生的书法也秀丽规整，工于行楷，初学董其昌，中年学瘦金体，晚年则喜米芾《多景楼诗》手迹，进而融会各家，自成面目。篆刻则学吴熙载、黄牧甫等人的风格。吴先生还精于填词，出版有词集《联珠集》《佞宋词痕》。
吴湖帆先生作画时常常用大笔纵横挥洒，等到画面稍干，再用小笔淡墨加以渲染，并大胆采用了没骨烘染法。山石用朱砂、石青、石绿甚至更丰富的颜色层层叠染，石色、水色与墨交融，繁富明艳，完全不避“色之不可夺墨”的古训。吴湖帆先生的山水画“取气”中不失“取色”，“红绿”中不避“火气”，色墨两不偏废，这种创作趋向突出了“雅俗共赏”的审美趣味。
从近年吴湖帆作品的拍卖纪录来看，行情最好的是他的山水，吴湖帆的山水画融古开今，不愧为海派山水画的翘楚。其山水又分为两种：一种为仿古或临古之作，虽云仿某人之笔意，实则多流于自运，画风秀丽丰腴，清隽雅逸，如2011年11月北京翰海成交的吴湖帆1954年作的《富春山居图》，以9890万元成交，创下吴湖帆作品拍卖纪录，同时也是海派书画作品第二高价，仅次于2011年西泠春拍上任伯年1.67亿成交的《华祝三多图》。吴湖帆似乎又再次回归到了他当年“贵族画家”和“画坛盟主”的地位。
吴湖帆（1894-1968年），原名翼燕，更名万，字遹骏，又名东庄，号倩庵，别号丑一簃，做作书画署名湖帆。吴湖帆生于江苏吴县的一个世代书香之家，祖父是晚清大吏，又是著名古文学家，书画收藏家，外祖父也是川沙著名收藏家沈韵初先生，两位老人家藏均极为丰富，受他们的影响，湖帆先生从13岁起学画，20岁时专门学画。1915年，湖帆先生娶吴县大姓潘氏之女树春为妻，潘树春字静淑，工词善画，与先生情趣宪法头相投，而潘氏家族所藏文物称雄东南，更使先生的艺术借鉴又多依傍。在这样优越的环境里，先生沉浸于中国古代书画，初学戴熙、“四王”、吴恽、董其昌，31岁改学宋元，41岁时专画宋元，打下了坚实的绘画传统根基。
吴湖帆有很全面的艺术修养。作为一个收藏家，他能从众多的收藏品中吸取艺术养分。吴先生的书法也秀丽规整，工于行楷，初学董其昌，中年学瘦金体，晚年则喜米芾《多景楼诗》手迹，进而融会各家，自成面目。篆刻则学吴熙载、黄牧甫等人的风格。吴先生还精于填词，出版有词集《联珠集》《佞宋词痕》。
吴湖帆先生作画时常常用大笔纵横挥洒，等到画面稍干，再用小笔淡墨加以渲染，并大胆采用了没骨烘染法。山石用朱砂、石青、石绿甚至更丰富的颜色层层叠染，石色、水色与墨交融，繁富明艳，完全不避“色之不可夺墨”的古训。吴湖帆先生的山水画“取气”中不失“取色”，“红绿”中不避“火气”，色墨两不偏废，这种创作趋向突出了“雅俗共赏”的审美趣味。
从近年吴湖帆作品的拍卖纪录来看，行情最好的是他的山水，吴湖帆的山水画融古开今，不愧为海派山水画的翘楚。其山水又分为两种：一种为仿古或临古之作，虽云仿某人之笔意，实则多流于自运，画风秀丽丰腴，清隽雅逸，如2011年11月北京翰海成交的吴湖帆1954年作的《富春山居图》，以9890万元成交，创下吴湖帆作品拍卖纪录，同时也是海派书画作品第二高价，仅次于2011年西泠春拍上任伯年1.67亿成交的《华祝三多图》。吴湖帆似乎又再次回归到了他当年“贵族画家”和“画坛盟主”的地位。
吴湖帆的这幅题为《仿王石谷山水》画可以印证海派山水画的翘楚。此画设色古雅醇和，笔墨清丽沉穆。最显著的特点是，他把留白看作一色，作“化虚为实”的烟云处理，即把空灵的留白转化为浮动的白云；几度渲染后，虚实渐明，那留白之处经水墨濡化映衬，成为浮动翻飞的云雾，呈现出一派空蒙迷茫的景象。
整个画面极尽丘壑之美，布景十分繁密，水气氤氲，云雾显晦，景物朦胧。画中山川景物的层次、纵深、高远在墨的浓淡和画面的虚实、黑白变化中尽现，把人带入到一个雄奇、壮阔而又幽深的境界，从画中可以窥见其秉承了王石谷的画学思想，但在设色上突破王石谷的程式，以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵。他早期绘画轻施淡染、文雅清淡的“四王“风貌逐步转化为一种清新雅丽、笔滋墨润、色墨交融的个人风格。
中国国家博物馆鉴定专家吕长生认为此画“峰峦奇伟，云漫山谷，山泉飞瀑，林木苍郁，偶见红树，色有浓淡，江山多娇。卷首上沿年款“戊子”为1948年。题云‘十年前旧作’，故此为1938年画。引首横121厘米，朱屺瞻‘甲子’1984年春题书‘朝晖夕阴 气象万千’八字赞之。本幅与引首均为真迹。”吕先生认为，仿别人的画最难仿的是画上的书法，画上写了那么多字，很难仿像。该画笔墨苍劲，气势雄秀，一般造假者没有那样的功力。著名鉴定专业蔡国声先生说，吴湖帆作画从不让别人磨墨，画上钤印都很规整，印泥盖得很厚，吴湖帆的印泥都是自己配制，仅印泥就很难仿制。综上，此画实为吴湖帆之山水画佳作。